作為一位堅持教育理想的人民教師，精心準備教案是教學工作的前提，教案的合理設計讓教學更加科學。那么，一份優秀的教案應當呈現哪些特色?以下是小編整理的一些中學美術教學教案，僅供參考。

中學美術教學教案精選篇1

一、教學目標：

1、以畫家齊白石為突破口，學習欣賞現代中國畫的藝術表現形式及特點，初步理解藝術源于生活又高于生活的道理。

2、開拓學生的審美視野，增長知識，陶冶學生的審美情操，提高學生對中國傳統美術作品的欣賞能力。

3、培養學生的民族自尊心和自豪感，以及熱愛民族傳統藝術的情感。

二、教學重點、難點。

重點：了解齊白石的生平事跡，欣賞齊白石的作品，討論、評述其藝術表現形式和特點。

難點：通過本節課的學習活動，提高學生對中國畫的理解能力和欣賞水平。

三、課前準備

（學生）中國畫作畫工具

（教師）中國畫作畫工具、包含齊白石及同時代畫家作品的課件

四、教學過程：

1、創設情境，表達感受。

（1）教師出題《蝦》，請學生根據自己日常所見，進行不拘形式的繪畫創作。

（2）教師出示齊白石的作品《蝦》，分析齊白石繪畫藝術的特點。教師提問：作者是誰？說說你對這幅作品的印象。

師生討論：與自己的作品進行比較，齊白石的作品巧妙在哪里？

2、引導欣賞，加強體驗。

（1）齊白石畫的蝦與

真蝦有什么不同？你為什么喜歡他的作品？作品表現了什么樣的美感？師生討論上述問題。

（2）齊白石說：“作畫妙在似與不似之間。太似為媚俗，不似為欺世。”藝術忠于現實，繪畫重抒情達意。

（3）講解齊白石的生平：出生窮苦，自學成才。

（4）出示齊白石的《蛙聲十里出山泉》等作品以及徐悲鴻等畫家的作品。

（5）師生討論對作品的感受，加強對齊白石作品的理解，深刻理解大師人格與藝術的魅力。

3、布置作業，表現感受。

請學生利用所掌握的中國畫繪畫知識，想一想、說一說如何進行《蛙聲十里出山泉》的創作。

4、展示作品，學習評價。

（1）學生展示自己的創作，并互相評價。

（2）提供評價建議：

①作品是否表現自己的感受；

②作品是否有創意，與眾不同；

③作品造型語言的表現是否統一等。

5、提供課題，研究拓展。

請學生認真閱讀教科書上有關齊白石的資料及作品，進一步理解他的藝術風格。

教學摘錄：

欣賞美術作品的過程

臺灣學者王秀雄把欣賞大體分為：描述、分析、解釋、評價四個過程，并作了比較詳細的論述。

（1）簡單描述。

感官可感受到的層面作為描述的開始。對題材、主題、造型要素（色彩、線條、形狀、肌理）與形式等作簡單粗淺的.描述。

（2）形式分析。

探討作品制作中所運用的材料、技法及其特性。探討作品中的色彩、形狀、線條、肌理及個物描寫之特色。分析部分與部分、部分與整體間之關系。探討運用何種構成的原理（或美的原理），把藝術要素組織為一整體。探討作品之風格。

（3）意義解釋。

探討環境、文化、社會、政治、經濟等背景要素與此作品的關系。探討作家的個性、性格、思想、藝術觀與此作品的關系。探討作品里所傳達的內涵，即所含有的氣氛、感情、心情、主題意義、觀念、思想等。

（4）價值判斷。

以上述所學到的知識、概念為基礎，對作品的優劣與價值作合理的判斷，并述其理由。

中學美術教學教案精選篇2

教材分析：

本課的設置是讓學生了解民間藝術美，發揚我國民族，民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處，學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點，培養學生的觀察力與創造力，將民間藝術發揚光大。藝術歷史悠久，它向產生發展同古代的風俗有直接關系，人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品，還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方粗獷樸拙，南方精巧秀麗。題材廣泛，表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法，著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。

教學目的：

喚起學生對民間藝術的熱愛；使學生認識民間藝術，學會運用的基本技法制作作品；培養學生的創造性思維能力和動手能力。

教學重點：

重點理解和掌握的造型裝飾手法，培養學生創造性地設計作品能力。

教學難點：

是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。

教學準備：

作品若干，各色電光紙，剪刀、刀子各一把，2開白紙兩張；投影儀。

作業要求：

能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣，做到造型單純、簡潔、富有情趣。

教學過程：

（一）組織教學、檢查學具。（l分鐘）

（二）學習新課（10分鐘）

l、教師出示邳縣作品，問學生：這是一幅什么藝術作品？學生回答：。引出課題。

教師講述：這些作品出自邳縣農民之手，它不僅表現了人們喜聞樂見的事物，也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。

2、請學生欣賞課本（P17P18）作品。欣賞的同時歸納的題材種類。（教師板書）

3、結合作品教師講：是我國傳統的民間藝術，歷史悠久。大體上分為南北兩大流派：北方粗獷樸拙，天真渾厚；江南精巧秀麗、玲瓏剔透。的樣式很多，這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。（教師板書）

4、教師將展示給學生問：這些作品是運用哪些工具制作出來的`？（學生回答，教師板書）

5、教師指圖1、圖2，用啟發性的手勢、語言提問：圖1、圖2都是人物頭像，但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法，那位同學發現了？（教師綜合學生回答板書）教師再指圖3圖4問：用什么方法能讓這兩幅出現多種色彩呢？（學生回答困難，教師可用半成品給學生示范，結合學生回答教師總結板書）。

6、教師展示圖5、圖6、圖7，講：下面我們研究的造型裝飾手法，圖5這幅突出了人物的形態，而次要的細部卻沒有刻畫，它采用的是什么方法？（學生回答，教師板書）教師指圖6圖7問：魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別？大家討論一下。（同學討論后回答，教師板書）

7、教師展示圖8、圖5問：這兩幅圖的構成形式有什么不同？（根據學生回答教師板書）

8、教師給學生做示范。示范時配以講解，注意擴展學生的思路。如：運用折疊法剪的是光卉（圖9），如果剪單獨對稱式的人物怎么剪（圖5）？均衡式的呢？（圖8）？

（三）布置課堂作業，學生設計制作，教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2，指出陽刻時應“剪剪相連”，陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10，指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。

（教學建議：展示和板書用投影儀）

（四）展評學生作品，請部分學生闡述表現意圖。

（五）師生回顧本節課的知識點。并點題：以上學習的是的一般常識，剪刻紙來自民間，表現民間，我們要從民間中吸取營養，多看，多想、多動手，一定會創作出好作品。

中學美術教學教案精選篇3

教學背景：

一次美術課即將結束時候，我一個不小心將墨打翻了，靈機一動組織學生們看我順理成章的玩墨，心已經癢癢的學生不時的參與到游戲中來，我引導學生自己選擇玩法，無拘無束的自由表現，一不小心玩出了令人驚奇的作品，從他們游戲時的興奮勁和最后說感受中，我已經感受到學生已經注意到墨色的濃淡干濕的變化，線條粗細曲直的不同，我趁機強調水與墨和色是一對誰也缺不了誰的好兄弟，從而引發了學生對水墨畫的興趣，才有了后面我設計的這節彩墨活動課程。

教學過程：

課前我布置作業給學生，要求學生觀察國畫及收集它的相關知識，準備好顏料、筆、墨、紙、硯，并帶到課堂備用。在上課開始，我先讓學生進行預習匯報：“上次我們玩了一個彩墨游戲，大家還記得那需要使用什么材料和工具嗎？”孩子們爭先恐后的回答出了文房四寶和中國畫顏料。“同學們記得真是很清楚，今天這節課，老師要和大家一起再上一節以“挑戰”為主題的彩墨游戲課，但是，我們不打無準備的仗，要想在游戲中獲勝，就先要通過練習，熟悉文房四寶，并會運用它們。”

在請同學們在課桌上墊好氈子或廢舊報紙后，我請大家仔細查看大屏幕的任務表，出示了以小組為單位分工合作完成得任務：任務一：請你嘗試著用筆墨，畫出粗細不同的線，任務二：用筆墨畫出濃淡不同的線和點。任務三：先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫一畫，效果如何？任務四：同學們還有什么奇思妙想，請大膽嘗試！然后記錄，以備交流。

大家根據分工進行活動，活動氣氛相當的熱烈，同學們興趣高漲，有的同學畫出了濃淡，粗細不同的點和線。有的先蘸滿淡墨，再用筆尖蘸一點濃墨，臥筆側鋒畫出一筆雙色的效果。有的同學大膽揮毫，使用了許多側鋒畫出花朵，有的小心翼翼用筆尖仔細的勾勒，點畫，

通過剛才的實踐，孩子們意識到用毛筆畫得畫和平時在繪畫紙上畫得畫不同，并分析出了毛筆很軟，由于加水的不同，可以畫出濃淡不同的作品；生宣紙有吸水性，由于用力不同可以畫出粗細不同的線條等。我進行了簡單的歸納，毛筆畫主要有：濃淡、干濕、點染、勾勒、沒骨等。

然后我在剛才實踐的基礎上組織挑戰賽，在充分發揮學生的想象力和創造力的基礎上，還需要小組的傾力合作，共同完成，我宣布了活動規則以后，出示了挑戰題目： 首先，分別在每組的宣紙上任意畫相同的一大筆，接著請同學們以小組為單位交流這一筆引發的聯想，選出最有創意的.答案，確定出本組的繪畫主題，然后由小組成員分工合作將本組的聯想用畫筆表現出來。同學們經過激烈的討論，最終各組確定主題，第一組：在河中游泳的小蝌蚪；第二組：一片樹林；第三組：一個插滿花朵的花瓶；第四組：一組高高低低的樓房。學生們揮筆作畫，用小小畫筆把把想象變成真實的美術作品，相同的筆墨在每個人的眼中和手中，所呈現的卻是不同的畫面，換了不同的人來添畫，最后的效果竟有如此大的差異。

為了使學生們能更好的表現自己的主題，我適時的引導他們欣賞前輩們作品的表現方法，首先，請同學們欣賞課本中著名畫家張桂銘的《覓》，畫家運用了點、線、墨塊和色塊，使這幅畫顯得既有層次又有節奏感，使人產生無限的遐想。再看，現代著名畫家吳冠中的作品《人之家》，畫面上只是使用了極為簡單的點、線、面，但由于墨色濃重的變化，大塊面的錯落安排，使畫面具有獨特的韻味。最后，請同學們再欣賞一下張大千《潑墨山水》這幅作品，引導學生觀察作品中運用了特殊技巧-------潑墨。在欣賞過這些藝術大家的作品之后，同學們又有了新的創作靈感，他們竊竊私語，躍躍欲試，我趁熱打鐵，請他們把剛才的作品進行修正，完善！并提出了相應的要求：

1）畫面飽滿，要有大小、濃淡、粗細等變化；

2）要運用多種技法來表現；

3）分組合作，看看哪一組合作最愉快。

當學生完成的作品擺在桌面時，我利用大屏幕展現互評標準：畫面飽滿；畫面中有大小，濃淡，粗細變化；畫面整體美觀等，要求學生展出并介紹本組作品，然后請同學們將自己手中的滿意卡，貼在自己喜歡的作品上。

教學反思：

通過本教學案例，我有以下收獲：

1、更新教學理念，學習使用探究性教學。教學理念決定著教學實踐和教學效果的優劣。探究性教學在初中一年級美術教學活動中的實踐，突破了以往一般意義上的美術教學課，使學生的學習方式，引領到發現問題、探究問題、創新思維、解決問題的過程。這一案例的展示，正體現出一種先進而科學的教學理念：“教學不是模式，教學者不但教會學生怎樣看，怎樣畫，怎樣設計，更重要是怎樣想，讓學生標新立異，打破常規。由學知型轉變為創造型，由被動型轉變為主動型，由表象型轉變為感受型，由技巧型轉變為素質型。”在美術教學中，除了理論知識和傳統技法的學習之外，最重要是通過美術為手段，培養學生的創新興趣、創新意識、創造性思維能力、創造力。

2、創新教學方法，引領學生從美術角度自主發現、探究問題。教學理念決定著教學方法，而教學方法只有適應先進的教學理念的要求，才能體現科學性。這一案例的創設，正是抓住了學生現實生活中的一個偶然情景，通過動手操作，引領學生從美術角度自主發現、探究問題，無疑體現教師的教學理念、教學方法找到了科學依據，并非憑空想象。同時，教學情景的創設，教學方法的選擇和運用，利于學生分析問題、解決問題，利于他們的創新意識和創造性思維的培養。

3、盡力實現學生學習方式的轉變。有了先進的教學理念、創新的教學方法，為學生的學習方式奠定了活躍的學習氣氛。教學效果歸根到底是要落實在學生的學習方式、學習效果上得到充分體現。在美術教學中，應體現學生主體地位。這一案例的設計，首先是學生的學習方式上的轉變，在教師的教學理念引領下，逐漸得到養成和實現，在傳統教學中，過分突出和強調知識的接受和技能的掌握，冷落和忽視了發現和探究，使學生的學習美術知識完全控制在“你說我聽，你示范我復制”的被動型學習。其次，體現學生的學習方式，就是把學習過程中發現、探究等認識活動突顯出來，使學生在學習過程中能夠自主發現問題、探究問題、創新問題、解決問題，成為本案例教學思想的一個重要亮點，更有利于中小學美術教學活動的借鑒。

4、體現了教學手段的創新性 。教學手段的創新，是體現教學理念和教學方法的具體化。傳統的教學模式完全是教師講、學生聽，被動地接受。學生的學習積極性、主動性沒有被調動起來。創新意識、創新能力的實踐從不被重視。學生的學習能力、學習過程完全聽命于“老師的答案”和有限的書本知識的狹窄范圍里，這樣無情地扼殺了中學生的好奇心和創新意識。而在這一教學案例中，教學者根據教學要求，靈活地把全班分為多個小組進行學習，學習方式富有創意，注重個性的發展。既有把聯想變成作品，又有小組成員的作品展示。這節課的課堂氣氛非常活躍，體現了學生自主學習的氛圍，實現了教學形式和教學內容相互統一。這為我們美術教學中的其他活動提供了新的教學理念。

5、運用了綜合的教學評價。教學評價的綜合性，是體現教學理念、教學方法的綜合體系，是教學者教學理念的檢測。傳統的美術教育評價，往往只要求學生提供美術作業，而對于學生如何完成作業，并不是很關心。對學生學習的教學評價完全是取決于教師對學生美術作業評價“像與不像”來實現的。因而扼殺了學生的創新意識和創造能力。而這一案例的創設，展示出教學評價不僅關注學生的學習結果，更多地關注學生求知、探究的過程。這樣的教學評價，才能深入學生發展的進程，有效地促進學生“知識與技能，過程與方法，創新意識和創造力”的全面發展。

6、學生的作品還不是很成熟。有的同學覺得自己畫的并不理想，我告訴他們，這很正常，國畫是要有多年的功夫才能掌握好筆墨的效果。一位畫家曾經說過“所謂大師，只是失敗最多的勞動者”。我相信，只要有熱情、有恒心，就一定會有收獲的。

中學美術教學教案精選篇4

一、教學目標

1.初步了解印象派產生的時期、畫派的主要畫家及作品的特點。

2.通過作品欣賞、知識講解、筆法體驗等一系列活動，感悟印象派作品光與色的關系，嘗試運用豐富的筆觸表現景物的色彩變化。

3.激發對自然、對生活的熱情與理想

二、教材分析

1.教材編寫思路。

本課是“欣賞·評述"課，教學內容安排一課時來完成。教科書通過對印象派畫家及作品的介紹、分析，了解印象派的產生時間、背景，畫派的主要畫家及作品的特點。教學內容主要包括四個層面：

(1)印象派的概念；

(2)印象派的主要畫家；

(3)印象派對自然光與色的感受；

(4)印象派對自然光與色的表現技法。

教學中，讓學生領略到印象派探索的原則和表現形式，分析光與色千變萬化的依據，以及各個藝術家的作品風格特色。

2.重點、難點。

重點：了解印象派的繪畫風格，體會印象派作品對光與色的感受。

難點：掌握印象派的表現技法。

三、教學課時

1課時

四、教學設計

課前準備

(學生)收集相關作品，準備好畫油畫的材料。

(教師)多媒體課件、印象派畫家的相關畫冊。

教學過程

1.嘗試表現，新課導入。

(1)今天天氣如何?(陰天，下雨?···)有沒有關注上學途中的景色?(太陽很好，朝霞很漂亮；陰天，暗沉沉.的；有霧，景色看不清，)能不能用一分鐘時間把印象最深刻的一處景色用色彩表現來?展示學生的畫作，讓學生講講他看到的景色以及對色彩的感受

(2)l9世紀下半葉在法國有一批畫家，他們的繪畫也注重對景物光和色的視覺感受，你們知道這個畫派嗎?引出課題：《印象派的畫家們》。

2.引導欣賞，分析深人。

(1)出示莫奈《盧昂大教堂》系列作品，這幾幅畫在色調上有什么變化?畫家畫的是同一座教堂嗎?那為什么色彩上會有這么大的變化呢?

學生討論。

(2)出示三棱鏡的展示圖，師生分析，光通過三棱鏡后，由白光分解成彩色光譜。

(3)教師總結：

莫奈根據這一原理，研究出光線與色彩的關系。畫家為了更真實地表現自然界中光與色的變化，探索了同一對象在不同時間、不同光線下所呈現的光色變化。

(4)出示作品《日出·印象》：你覺得這幅畫畫得好嗎?如果你是評論家，請你評一評這幅畫。教師從表現方法上進一步引導(這幅作品描繪的是什么時間?天氣如何?你是怎么看出來的?引導學生從作品的光與色的關系人手，了解作品對光與色的客觀表現。

(5)教師總結：《日出。印象》描繪的是法國北部勒阿佛爾港口一個多霧的早晨的印象，它采用速寫的方法，與傳統風景畫細膩的畫法顯然不同。當它公開展出時，當時的藝術批評家勒魯瓦發表文章，以這幅畫的名稱來諷刺與莫奈作品相同風格的繪畫為“印象派"這一本意為嘲諷的名稱，恰好符合立志革新的莫奈等畫家強調真實地表現客觀對象瞬間印象的藝術主張。

3.欣賞作品，加深體會。

(1)出示西斯萊的作品《馬利港的洪水》。作品描繪了什么景色?給你什么感受?畫家是如何表現的?

(2)出示德加的作品《舞臺上的舞女》。作品的光源來自哪里?給畫面帶來了怎樣的色彩感受?

(3)出示雷諾阿的作品《拿噴壺的女孩》。畫面中哪個地方最吸引你?畫家是怎樣表現的?

(4)雪給你什么感受?描述一下下雪時的情景。雪給印象派的.畫家畢沙羅什么感受呢?展示畢沙羅的作晶《歌劇院大街：清晨雪景》。請學生說說畫家是用了什么色調來表現清晨雪景的，飄飄揚揚的雪又是如何表現的?

(5)將幾幅作品的局部放大，讓學生找找作品中用筆、用色的共同點，并進行總結。教師總結：印象派在色彩運用上采用了色彩并列的畫法，畫面中出現了明照的筆觸，欣賞印象派繪畫時需要在一定距離、去觀看，這樣才能將并列的色彩通過觀者的視覺融合，使色彩，短得和特麗明亮，-

4.嘗試表現，技法體驗。

(1)展示莫奈的《睡蓮》，讓學生分析畫中不同的筆觸，并說說這些筆觸用在了畫面的什么地方?

學生討論。

師生總結：點的筆觸一一睡蓮；豎的筆觸——水面；橫。的筆觸——遠處蓮葉；醢線的筆觸——近處蓮葉。筆觸變化豐富，因表現對象的不同而變化

(2)將課前對早晨印象習作進行再創作，嘗試運用不同的筆觸，表現出不同物體在光照下的色彩變化。

5.知識拓展

印象派作品欣賞。

中學美術教學教案精選篇5

教學目標：

讓學生充分感受招貼作品的藝術美，初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創作的基本知識

教學準備：

1、ppt課件

2、鉛畫紙、水彩筆（蠟筆）等

教學重點：

招貼畫圖形的選擇與構圖

教學難點：

學生對招貼畫設計基本要素的掌握

教學過程：

一、引出課題：

教師：播放一段廣告（學生比較熟悉的題材），提問學生播放的是什么內容？

學生：一般大家都能正確回答

教師：剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題，那么老師想問問同學們，我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外，還能以什么方法獲知？（引導學生回答到本課主題——招貼設計）

學生：通過教師引導正確回答。

二、看畫、師生互動階段

教師：給學生看準備好的招貼畫圖片，同學們，下面我們就來看一些招貼畫的圖片，在看的同時，請同學們思考一個問題：什么是招貼畫？

學生：回答什么是招貼畫。

教師：總結概念：招貼畫是緊密聯系社會活動與文化、商業活動的畫種，又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。

教師：同學們，剛才我們通過欣賞一些圖片來了解什么是招貼畫，那老師又有新的問題了，招貼畫有很多種類，我們在欣賞時是不是能找到一些方法或者說怎樣把它們一一歸類，這樣欣賞起來就容易多了，老師想把這個任務交給大家，同時，老師還要看看哪組同學發言最積極，最全面。（準備適當的小禮品以激發學生的積極性）

三、議畫（學生實踐階段）

接上一環節學生在欣賞了一定量的招貼畫設計作品，感受招貼畫作品的藝術美后，讓學生展開想象的'翅膀，共同探討招貼畫怎樣畫？

學生：討論、回答。

教師：總結學生的回答，鼓勵中國學習聯盟膽創作。

教師：出一簡單題目，讓學生上黑斑作畫（奧運會），（每組挑選一個代表，比一比、賽一賽）因為時間有限只要求學生畫大致內容即可，無需上色。（通過做游戲來挑選學生，以活躍課堂氣氛，如：播放音樂傳遞物品，音樂停時拿到物品的學生上來作畫）

學生：評出畫的最好的一幅，講講為什么？

教師：點評，引出招貼畫設計的基本要素：a、畫面b、標題（主要構成）c、文字（輔助說明）

教師：略帶講解招貼畫常見的藝術風格：

1、寫實

2、妝飾

3、抽象

4、漫畫

四、畫畫（學生實踐階段）

教師：我們蘇州自古以來就是山清水秀，人杰地靈，現在正逢第28屆世界遺產大會在蘇州召開，那么圍繞這樣一個主題，請我們同學設計一幅招貼畫。

創作要求：醒目、生動、準確

創作步驟：

1、審題準確把握表現內容的關鍵

2、選取形象尋找與內容相吻合的藝術形象

3、組合構圖嚴格考慮招貼畫的三個組成部分，組成有機的構圖

4、色彩設計選取符合表現內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩

5、選取制作方法剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等（由于課堂時間有限，所以由教師規定制作方法）

6、制作

五、教師總結

挑選幾幅學生作品講解，鼓勵、表揚為主，適當指出不足。

同學們，今天這堂招貼畫設計就上到這兒，老師從同學們的畫中不僅看到大家掌握了招貼畫設計的要領，更主要的是，從畫中感受到大家熱愛家鄉，熱愛生活的心情。讓我們共同喜迎世界遺產大會的召開。

中學美術教學教案精選篇6

教學目標：

1、認識和理解裝飾畫的裝飾表現形式和獨特的材料特點帶來的裝飾美感。

2、運用自己能收集到的廢舊材料，培養學生的創造能力和動手能力，教會學生利用生活中常見的東西來創造美，以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

3、結合裝飾畫的特點分析其對居室裝飾的影響。

教學重點：

以拼貼的形式進行裝飾畫創作，學習拼貼裝飾畫的基本技法。

教學難點：

結合裝飾畫的.特點分析其對居室裝飾的影響。

教學方法：

講授、討論合作、個別輔導

教具準備：

范作、布角料、剪刀、膠水。

教學過程：

一、導入

欣賞一些優秀裝飾畫作品，師生共議：用具有裝飾風格繪畫來裝點居室，以各種特殊材料制成的畫或壁飾來裝點居室，不僅會使你的家別具一格，獨創新意，而且在裝飾過程中，將真正體會到發現和創造的愉快。今天我們利用不同質地、不同色澤、不同花紋的布角料，運用不同的剪裁法，變廢為寶，創造生活中的美。

二、新課講授。

1、布料與紙相比，有什么不同?(老師提問，歸納)

質地不同，紋理不同，厚薄不同，花紋不同。(學生活動)

2、布貼畫圖稿的選色設計，根據現有布料的不同色樣和紋理，設計出與之相附的底稿。

3、欣賞范作，講解布貼畫的制作方法：

打底稿。將自己設計的畫面構思用鉛筆畫在白紙上。

布料剪裁。按照畫面不同的部位采用不同的顏色進行裁剪，裁剪時把所畫的底稿放在布料上操作，以確保造型的準確；同時在裁剪時要注意到布料的紋理朝向。

拼貼畫面。將裁剪好的布料按照剛開始的設計進行拼貼。

4、局部示范制作，讓學生注意其中的操作過程，尤其是在剪裁時造型的把握。另外，在拼貼畫面時，要注意到布料的色彩差異，在個別地方可留出適當的空隙，使畫面看上去疏密得當，更富生機。

在拼貼時注意要到紋理的走向，讓學生明白不同的紋理朝向會導致不同的作業效果，使得布料的紋理更好地為整個貼畫作品服務，增強視覺效果。

5、啟發學生進行畫面構圖設計，可相互討論一下，確定自己制作的內容和布局安排。

三、布置作業：

用布料創作一幅有新意的裝飾畫

四、作業講評：

觀摩優秀作品，對學生作品給予充分肯定，委婉地提出存在的問題，增加學生的自信心。

中學美術教學教案精選篇7

一、教學目標

【知識與技能】

學生了解墻壁小裝飾的多種表現形式，學會運用多種材料進行壁飾的設計與制作。

【過程與方法】

學生通過直觀感知與實際操作，學會墻壁小裝飾的制作方法。

【情感、態度和價值觀】

學生在生活中能夠注意提升環境的藝術品質，豐富室內空間。

二、教學重、難點

【重點】

初步掌握墻壁小裝飾的制作方法；

【難點】

結合學過的景物、風景畫設計有創意、符合室內環境的墻壁小裝飾。

三、教學方法

示范法、演示法、討論法、練習和實踐指導法

四、教學準備

多媒體、皮革紙、麻線、彩紙、瓦楞紙、海面紙、谷物、秸稈、紐扣等。

五、教學過程

(一)導入新課

教師利用多媒體播放兩張圖片，一張是只有家具和生活用品的室內空間圖，另一張是經過

裝飾的室內空間圖，并提出問題：

同學們，這兩幅圖片的室內空間有何異同?你能從中得出什么結論?

學生進行直觀比較并回答，教師小結：裝飾對居室環境的重要作用，而墻壁小裝飾則在家

居裝飾中起到了畫龍點睛的作用。

教師自然地引出課題——《墻壁小裝飾》。

(二)直觀感知

教師分發多幅不同表現形式的墻壁小裝飾作品，引導學生仔細觀察、觸摸。

師：這些墻壁小裝飾都有什么材料構成?

師生共同總結日常生活中可以用到的材料：彩紙、瓦楞紙、海面紙、谷物、秸稈、毛線、紐扣等。

教師展示由生活中常見的'靜物、風景、動物等圖案進行變形、夸張，而組成的墻壁小裝飾，

提出問題：從這幾幅裝飾中，你能看出這是生活中的哪種事物?是如何進行描繪的?

學生思考、討論，教師小結：靈活運用生活中的景物，拓展想象力，適當夸張造型和色彩。

中學美術教學教案精選篇8

教學目標：

通過本課的學習，讓學生體驗不同的色彩及色調給人的感受。

讓學生嘗試運用色彩來表現不同的情感，抒發內心的感受。

讓學生學會多角度的欣賞美術作品，能夠分析美術作品中色彩的象征意義。

教學難點：

突破學科本位，建立美術、音樂、文學問的彼此聯系，實行跨學科研究性學習和綜合實踐活動。

教學重點：

發展學生有個性的表現能力，并把所學色彩知識大膽運用到實踐當中去。

教法選擇：

借助多媒體教學手段，通過啟發和誘導，充分發揮每個學生的主體性和創造性，重視對學生個性和創造精神的培養；并使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。

教具準備：

多媒體電腦、實物投影儀、不同風格的音樂片段、描繪不同季節的文學作品片段凡·高的代表作、課本等。

教學過程

一、組織教學

投影儀分別打出冷暖色調布置的房間圖片，同時播放冬天刮風、下雨的聲音。創設教學情境，使學生有身臨其境的感覺。激發學生的學習興趣。

提問：(1)在一個非常寒冷的天氣里，外面刮著風，下著雨。你出外歸來，先后走進這兩間房，分別給你什么樣的感受?(2分鐘)

讓學生回答問題，調動學生的積極性，活躍課堂氣氛，促進師生互動。

提問：(2)兩間房間為什么給人的感覺會不同?(2分鐘)學生回答，老師暫不總結。老師：這個問題，正是我們這節課要重點學習的課題。讓我們共同來探討。制造懸念，吸引學生的注意力，激發學生求知欲和學習興趣。

二、導入新課

展示課題：《—色彩的心理效應》

1、展示兩組色彩卡片，與學生共同分析。

a紅、橙、黃

b藍、綠、紫

提問：這些顏色分別會讓我們聯想起什么?給我們什么樣的感受?

(2分鐘)

2、展示課本11頁風景圖片。

提問：同一風景，畫面色調不同，給人感覺相同嗎?0分鐘)師生共同小結：“不同的色彩給人的感覺不同。”色彩的這一特性常被運用到藝術作品中，用它來營造氣氛和傳達情感。通過提問，激發學生的想象力。通過回答、分析使學生了解色彩富有表情，具有強烈的感情性。六個基本色相(紅、橙、黃、綠、藍、紫)的心理效應是色彩感情性表現的重要基礎。

舉例：欣賞課本12頁農民畫《猴子吹號》。

提問：這幅畫在色彩運用上有什么特點?(3分鐘)

小結：在我國傳統觀念中，紅色往往與吉祥、好運(紅運)、喜慶相連。紅色便成為一種節日、慶祝活動中的常用色。這幅畫以紅、黃色為主配以紅、黃色的對比色藍、綠色，畫面色彩飽和強烈，營造出了一種“普天同慶”的喜慶氣氛。(3分鐘)

通過欣賞富有民族特色的農民畫《猴子吹號》，讓學生了解我國是個文明古國，民間藝術的根基深厚，源遠流長。并了解我國民間繪畫的用色特點。

3、運用電腦，改變《猴子吹號》這幅畫的色調以藍、綠色為主。(圖略)

提問：色調改變了，畫面的氣氛有沒有變化?(2分鐘)

利用電腦的優勢，加強直觀感受。通過比較，讓學生感受色彩在繪畫中表現情感的重要性。

4、展示課本11頁色彩搭配的圖片。

提問：同一種顏色在不同色彩的襯托下，給人感覺相同嗎?(5分鐘)

通過回答，提出色彩搭配知識。如：服裝的色彩搭配、家居的色彩搭配等。讓色彩知識與學生的生活聯系起來。使學生深切認識到掌握色彩知識的重要性，變被動學習為主動學習。

5、展示課本11頁不同形狀、筆觸的色塊圖片。

提問：同一種顏色，呈現出不同的形狀、筆觸時給人感覺相同嗎?(2分鐘)

通過回答，讓學生了解色彩能夠表達情感，而且當它依附的線條、形狀不同時，能夠加強或減弱色彩給人的感受。

6、欣賞

(1)欣賞凡·高的

提問：凡·高的畫，用筆、用色都很有特點。他為什么要這樣用呢?

講解：色彩作為繪畫表現的手段對人的視覺情感會產生刺激作用。這是由于人在大自然的生活體驗中形成的色彩心理反應。《》用響亮的黃色和奔放有力的筆觸，把絢麗的色澤、飽滿的輪廓描繪得淋漓盡致。從畫中，我們會強烈感受到畫家對大自然的熱愛，對生活的熱愛。

(2)欣賞康定斯基的《即興二十六號》

提問：你看得懂這幅畫嗎?

講解：康定斯基的畫徹底拋棄了描寫性的和讓人產生聯想的繪畫語言，而借用類似音樂的形式，來表達自己某時某刻對周圍世界的感受。用線條、色彩以及不規則的幾何圖形巧妙地安排符合自己心境的畫面，開創了沒有具體物象的抽象畫。(6分鐘)

總結：通過比較、欣賞，我們知道了色彩和筆觸是繪畫表達情感的重要手段。(1分鐘)簡介荷蘭畫家凡·高的生平及后印象派的特點。簡介俄國畫家康定斯基的'繪畫風格。

通過欣賞他們的畫，使學生了解西方美術史中的重要畫派及其代表人物以及不同流派的風格和特點。學會多角度的對美術作品進行賞析，從中了解和感受經典作品的內涵，從而獲得初步的審美經驗和鑒賞能力。

7、課堂活動

(1)播放兩首不同風格樂曲的片段。

第一首：《豐收鑼鼓》

第二首：《二泉映月》

引導學生體會這兩首樂曲的主題、意境和節奏。(8分鐘)

提問：如用色彩、筆觸在紙上來表現這兩首樂曲的意境、情緒、節奏，你會如何表現?(2分鐘)

(2)布置下節課的活動內容：春、夏、秋、冬四季的色彩表現，讓學生準備。

最后，在優美的音樂聲中下課。(2分鐘)

美術與音樂、美術與文學的整合。《新課標》指出：“自然和社會有著一些共通的規律和法則，通過跨學科的聯想教學，可以加深對它們的理解，并有助于形成對普遍規律的認識和實踐能力。”視覺藝術、聽覺藝術在課堂中的巧妙融合，充分調動學生的感覺器官，引導學生多方面去體驗并表達。這樣有利于學生的全面協調發展。

中學美術教學教案精選篇9

教學難點

對工筆花鳥精細逼真的寫實與寫意花鳥水墨酣暢的意境美的理解。（第1課時）

青綠山水畫與水墨山水畫藝術美的區別。（第2課時）

教學準備

教師準備：運用多媒體教學設計好相關的。風景名勝照片1~2張。

學生準備：收集山水畫的印刷品。

教學過程

一、引導階段

問：鳥類在自然界中有哪些作用？

問：觀看過鳥類活動的錄像后，你喜歡哪幾種鳥？

二、合作探究階段

1.投影顯示麻雀的照片，工筆畫麻雀的藝術形象，寫意畫麻雀的藝術形象，請學生的討論觀察后討論三者之間的異同。

教師根據學生的討論及時總結。

重點語：筆墨中的自然于真實的自然于真實的自然。筆墨中的自然充滿著畫家的情感和審美理想，體現了畫家對藝術美的追求。

2.播放畫家在繪制工筆花鳥畫和寫意花鳥畫的創作錄像，強化學生對兩種技法的感知效果，討論畫家在不同技法創作活動中的情緒狀態，畫面效果。教師根據學生的討論及時總結。

重點語：花鳥畫是我國傳統畫科之一。以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等哦作畫主體。

工筆花鳥畫：是用筆工整細節明澈入微，用極細膩的筆觸逼真地描繪花鳥。

寫意花鳥畫是在理解的基礎上摒棄物象的細枝末節，大膽地概括、提煉、夸張物象的.形神，用豪放簡練的筆墨加以表現；它要求畫家落筆準確，得心應手，意到筆隨，達到物我相融的境界。

欣賞《寫生珍禽圖》、《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》，四個學習小組各選一幅畫并結合所收集資料進行討論。討論它們是哪一種表現技法、畫面構圖、內容、藝術效果，并選代表在班級中交流。

三、感悟體驗階段

1. 《寫生珍禽圖》逼真精細地畫出自然中的禽鳥龜蟲等物，你佩服嗎？你能畫出嗎？你怎樣做才能最終畫出來？

2. 從《墨葡萄圖》中，你能體味到徐渭晚年的心態嗎？

3. 《荷花小鳥》圖中有哪些形象組成？畫上題款“八大山人”四字看似“哭之”又似“笑之”，你能領悟朱耷的為人及性格嗎？

4. 鄭板橋的《竹石圖》中，竹比石的墨色濃，為什么？你對瘦勁的竹和石有何視覺感受？

重點語：黃筌重視寫生，并養了許多鳥，觀察它們的動態，以便把鳥的形態狀貌畫得逼真生動，羽毛、翅翼、嘴爪刻畫的質感很強，動態結構準確生動，自然真實。

水墨寫意畫畫境平淡、自然、天真多趣。欣賞這些畫，一方面觀賞畫家筆墨布局的形式美，更重要的是透過視覺形象去窺見形象畫家借自然之物所蘊含的人的精神氣質的人格美，品味畫家的意境所在。

四、歸納鞏固階段

1．工筆花鳥畫和寫意花鳥畫有何區別？

2．說說《寫生珍禽圖》的技法特點和藝術效果。

3．談談對《墨葡萄圖》、《荷花小鳥》、《竹石圖》的感受。

五、課后拓展

1.學生選擇自己喜愛的花鳥畫作品寫一篇賞析短文。

2.你喜歡什么樣的鳥？請畫出它。請你為保護鳥類出個好主意。

中學美術教學教案精選篇10

教學目標：

1、知識目標：了解生活中常見標志的用途和其意義，明確標志設計的方法。

2、能力目標：培養同學邏輯思維能力和發明思維能力。

3、情感目標：培養同學學習美術的興趣和體驗藝術活動的樂趣。

教學重點：

了解標志的特點和用途。

教學難點：

了解和掌握標志設計的原則和方法。

教具準備：

標志范例、課件

學具準備：

直尺、圓規、色彩、搜集到的標志

教學流程：

一、導入：

電教室作為我們學校的一個教學的公共場所，假如有人要在這里吸煙，你會同意么？你能用那些不同的方式告訴人們這里不準吸煙？那種方式更能比較直觀簡便準確快捷傳達禁止吸煙這一信息呢？

小結：老師非常贊同大家的觀點，假如把這同學們畫的這些視覺圖形進一步加以簡化、美化，形成像這樣簡明易認印象深刻的視覺符號，他將更能準確地向人們傳送特定的信息，這就是標志。這節課我們就來學習標志設計。（出示：課題）

師：你想通過今天的學習了解有關標志的那些知識呢？下面請同學們帶著這些問題和老師開始今天的學習。

二、在情境中欣賞各種標志（重點了解標志的表示形式標志的作用標志的特點）：

一位外地的朋友，初次來到我們佳木斯，在沒有向導的'情況下，自身開著車去了好多地方，愉快地度過了一天。你想知道為什么嗎？汽車啟動了：

一組：郵局等公共標志

二組：交通標志，三組：商品標志，四組：是電視網絡中的新興標志，三、標志的表示形式

1、課前老師讓大家收集一些你喜歡的標志，現在請同學們拿出來再組內互相欣賞一下，從標志的構成形式上嘗試給給他們分一分類別，誰能到前邊來分一分？

2、標志的構成形式1以圖案為主的標志2文字為主3圖文結合的。

3、快速記憶游戲：為什么醫院花花公子服飾殘疾人通道便于記憶？

四、接下來我們看看書中給我們帶來了那些標志

1、你又發現了標志的哪些特點？

標志的特點：簡潔易懂醒目美觀。

從哪里能感受到標志的簡潔的美？

警示性的標志以黃色和黑色搭配為主

禁止類的標志已紅色為主

黑白也是標志中常見的色彩

五、小練習

請根據大家對標志的認識和理解快速設計一個“保護樹木禁止砍伐”的社會公益標志

活動：小組合作

在展示作品是和時發現問題

1、不夠簡潔

2、注意標志的美化醒目

3、創意不夠新穎：

1）以同學的實例講構思的巧妙立意新穎選材獨樹一幟。

2）欣賞：農業銀行污水排放2008奧運會的標志。

我們在構思力求深刻、巧妙、新穎、獨特，表意準確，能經受住時間的考驗。

六、藝術實踐活動“關愛學校標志設計大賽”

同學們，“關愛學校標志設計大賽”即將開始征稿，稿件要求：簡—準—奇—美。作為學校小主人，你們應該最知道學校的什么地方需要標志，你們都有哪些好的想法，誰來說一說？

1、學校宣傳美化標志

2、學校行為標志

3、學校環境標志

小標志大作用，下面就請同學們行動起來，把這份濃濃的關愛之情化作我們的實際行動吧！

遇到困難的同學可和時向老師和時提出，或到微機中查閱相關的資料庫。

七、作品展評

八、小結

通過今天的學習，我想大家都有各自的收獲，那我想問大家一個問題，你知道中國的標志是什么？同學們你們知道世界最具影響力的一百品牌標志是什么？我相信十幾年后世界最具有經濟價值的品牌標識就會誕生在你們的手中，為此我充溢了希望，同學們你們有信心么老師期待大家都能早日親手打造出具有中國特色的世界級品牌標志。

中學美術教學教案精選篇11

教學目的：

1、學習風景構圖知識，遠、中、近景的處理方法和樹木的表現方法。

2、學習鉛筆風景寫生的方法和步驟，懂得如何區別主次進行概括。抓住重點，分清層次，能畫一幅簡單的風景畫。

3、鼓勵學生關注社會、關注生活，用自己的繪畫語言去發現美、創造美。

教學重點難點：

1、運用構圖知識和鉛筆畫技法，畫一幅以樹木為主的風景畫

2、怎樣表現和處理好以樹為主的風景畫的質感和空間感

教學設計：

一、組織教學

二、導入

風景畫欣賞導入。展示許多風景寫生的范圖，使學生產生濃厚的興趣。

揭示課題，《風景寫生》，板書

三、學習新課：

老師：請用你自己學過的`美術知識對這幅畫進行評析。

（學生發言踴躍，通過發言復習了透視、構圖知識。）

老師：自然界處處存在美，要靠我們自己去發現和表現。

（老師繼續展示自己在校園內寫生的美術作品。）

學生：原來我們經常生活的校園畫出來也這么美呀！我也要畫一畫我們的校園。

課堂外學生分組開始校園寫生，師生共同活動。

四、學生作業：

教師巡回指導。

五、作業展示：

展示學生優秀作業，請其他學生來點評，指出畫的好的地方和還欠缺的地方。

六、課堂小結：

請學生談談出去寫生的感受。

中學美術教學教案精選篇12

教學目標：

（1）知識目標：通過本章的學習，使學生掌握對于藝術創作非常重要的八對形式美的法則，即重復與交錯、節奏與韻律、對比與調和、比例與適度、變異與秩序、虛實與留白、變化與統一，并能合理地進行初步的運用，以適應不同設計的需求，為今后的造型打下良好的基礎。

（2）能力目標：通過引導、討論、歸納等程序，教給學生學會研究問題的方法；通過講練結合，借助多種教學媒體，培養學生分析、判斷、解決問題的能力和求變思維能力。

教學重點：

掌握八對形式美的法則，即重復與交錯、節奏與韻律、對比與調和、比例與適度、變異與秩序、虛實與留白、變化與統一。

主要教學方法：

多媒體教學，引導教學、分組討論、課題訓練

教學過程：

1、復習提問：

構成的概念？

構成的分類？

平面構成的概念？

2、導入課題：

現代化的大廈，電視鐵塔，工廠的煙囪，高高的白樺林，它的結構輪廓都地高聳的垂直線。而垂直線在藝術上給人帶來的印象是向上，高大，威嚴等感受，當我們看到了草原，大海，地平線，又會產生開闊，徐緩，平靜的等形式感，再如古埃及的金字塔已正三角形給人以穩定，安全，堅固的感受，而倒立的三角形就會有相反的感覺。這些源于生活積累的共識，使我們逐漸發現了形式美的諸要素。

課后小結，布置作業（15分鐘）

對形式美的法則是藝術創作中通用的'美的規律，是貫穿藝術創作始終的重要原則，因此，真正領會這些法則的實質性內涵并能靈活加以運用，是本節課學習的重點。

3、形式美法則訓練（作業）

訓練目的：使學生掌握形式美的法則

內容與要求：形式美法則體現明確，畫面具有形式美感。要求每張突出表現

一種形式美法則，工具、圖形語言不限。

中學美術教學教案精選篇13

一、教材分析

速寫是指迅速描繪對象的臨場習作，要求在較短的時間內，使用簡單的繪畫工具，簡練的線條扼要地畫出對象的形體特征、動勢和神態。這一課分別介紹了動物速寫、景物速寫和人物速寫，我的這節課重點放在人物速寫上。

二、教學目標

1、知識與技能目標：能夠明白速寫的基本概念和要求。

2、過程與方法目標：能夠運用鉛筆或者其他工具進行速寫練習。在練習中，能夠關注對象的基本特征、比例、動態等。

3、情感、態度和價值觀目標：體驗到速寫的樂趣，敢于創新與表現，產生對美術學習的持久興趣。

三、教學重點

速寫的基本知識：比例、動態。

四、教學難點

掌握速寫的要素要求，使學生能把握住物象的比例和形態特征。

五、教學過程

1、導入

多媒體播放楊麗萍舞蹈視頻。并引導：這么優美的`舞蹈，這么飄逸的舞姿，如果能保留住該多好啊！出示素描舞蹈演員作品。

2、探索發現、學習新知識

幻燈片出示油畫蒙娜麗莎和喻紅的大衛，分小組討論與書中15頁的繪畫有什么不同。總結速寫的概念、作用、分類。通過示意圖，講解人物速寫的動態、比例關系。

3、分組實踐

以組為單位，每組選一個模特，擺好姿勢，讓學生進行實踐創作，教師巡回指導。

4、課堂總結

同學們，這節課我們了解了什么是速寫，并通過實踐探究掌握了一定的畫速寫的方法。希望我們在平時的生活中多進行觀察，用心去感受，做個生活中的有心人，并大膽的用速寫的形式來記錄生活。

5、作業布置

選取生活中的一個角落進行描繪。如《操場一角》《教室一角》《臥室一角》等。