編寫教案有助于更好地滿足學生的學習需求，提高學生的學習效果。優秀的八年級美術設計教案要怎么寫？下面給大家整理八年級美術設計教案，希望對大家能有幫助。

八年級美術設計教案篇1

[教學目標]

1.認知目標：通過紙板的切割，折曲，設計制作造型美觀，功能實用的椅子與沙發。初步了解立體構成知識在設計中的應用。

2.思想目標：通過坐椅的設計，使學生關注生活，熱愛生活，認識以人為本的設計思想。

3.能力目標：培養敢于想象，勇于實踐的創新精神和立體造型的設計能力。

[教學重點]

設計與生活的關系，認識到生活中充滿了設計，設計的前提是敢于創造，椅子是生活中最常見的生活用品，但很少有人意識地注意它，研究它，分析它的造型，功能，材料，色彩以及風格，品位。引導學生通過設計椅子關注生活中的其他設計，可以激發學生的創造熱情。

[教學重點]

設計構思。椅子設計用材很少，技法也較簡單，制作起來也比較省時，但關鍵是構思，好的構思才能產生好的作品。

[課前準備]

工具：剪刀、刀、膠水、雙面膠

材料：較硬的紙板、卡紙、廢紙盒、硬包裝紙等。

[教學過程]

1.組織教學：以飽滿的精神走上講臺，起立，問好等

2.導入新課：在上課之前老師想問你們幾個小問題：如果沒有椅子，大家無論春夏秋冬都坐在地板上上課、休息，大家有什么感覺？是舒服還是不舒服？（學生回答）很好，大家都發表了自己的見解，那么老師要告訴你們在遠古時代無論天晴、刮風、下雨人類都是坐在地上或者巖石上的，可是冰冷潮濕的大地回使身體抵抗力減低，因此人們會感到不舒服甚至生病。后來人們漸漸的發現在天氣不好的時候把石頭、斷了的樹干搬到山洞里，這樣他們可以不用作在潮濕的地上了，隨著人類文明的進步，人類發明了更易搬動的椅子，而到今天我們不但有了椅子為了舒適我們還有了沙發，現在的椅子的樣式更加多樣化，在材料、形式等都有了很大的進步。

3.講授新課：那么我想請同學告訴我（板書）

（1）椅子都在那些地方出現？[用途]

（2）做椅子的材料有那些？

很好，看來大家都是生活中是細心人，那么我們來看下設計師們所設計的椅子好嗎？（播放幻燈片）看了設計師的作品，我想請問各位同學在觀看的`時候體會到了什么了嗎？（椅子與我們生活有關嗎？）（板書椅子與生活）

很好，大家都很細心，也很聰明，那么老師今天將帶大家走進坐椅的設計世界。（板書課題）

看到課題大家都明白了我們今天設計坐椅所用的材料了吧！——紙板

4.示范：

現在先由老師為大家師范一下制作的過程和要領。在制作之前要想好你設計的椅子的用途，想好用途后你就可以開始設計椅子的形狀了，在紙上畫好你設計的椅子的草圖，草圖完成就可以選擇材料的顏色了，根據設計的圖紙，我們就開始動手制作了。（講解要點的時候同時做師范）（注意事項：特別提醒大家在制作時小心使用剪刀、刀等利器。不要劃傷了自己和他人）

5.同學制作：現在看了老師的制作講解，現在就請大家以未來設計師的心態利用手中的紙板，發揮自己的想象，動手制作一個坐椅吧！

6.作業戰時并點評。

7.布置作業，結束。

八年級美術設計教案篇2

教學目標：

1、了解印象派繪畫的藝術特點，提高運用比較欣賞方法欣賞作品的能力。

2、搜集和處理相關信息，培養對美術作品進行綜合審美評述的能力。

3、增進對人類藝術活動與社會歷史發展之間內在聯系的體會和理解。

教學重點：

1、了解印象派繪畫的藝術特點，提高運用比較欣賞方法欣賞作品的能力。

2、搜集和處理相關信息，培養對美術作品進行綜合審美評述的能力。

教學難點：

增進對人類藝術活動與社會歷史發展之間內在聯系的體會和理解。

教學課時：一課時

教學用具：圖片、課件。

學生預習：

課前自己收集印象派畫家的相關資料以及印象派繪畫資料。

教學過程：（第一課時）

一、組織教學。

二、講授新課。

1、欣賞莫奈的繪畫作品《日出印象》

a、畫面表現的是瞬間景象的感受和印象。

b、畫家是如何表現畫面的光的感受的？

光源：橙紅色。天空與水面受光源色的影響。

物體的色彩：強調瞬間的色彩氛圍，沒有仔細描繪物象的具體輪廓。

筆觸：短小而清晰的筆觸，把不同的色彩排列上去，造成一種光影在顫動的效果。

2、印象派產生的歷史背景：

a、照相機的出現。

b、人們對色彩產生的認識。

3、印象派藝術的基本特點：

a、以光和色彩作為認識世界的中心，徹底打破了傳統固有色和棕色調的造型觀念。

對比欣賞：

《石橋》、《父親的肖像》、《買水的&39;人》（固有色的明暗變化）

《草垛》、《農家少女》、《阿戎堆的橋》（色彩豐富，光色交融）

b、用明確的筆觸畫出交織融會的色點色束，強調客觀再現個人的瞬間視覺印象。

對比欣賞：

《父親的肖像》和《農家少女》兩幅作品。

c、關注色彩、線條給視覺造成的印象和刺激。

欣賞作品《盧昂教堂》和《舞臺上的舞女》兩幅作品。

三、課堂小結：

印象畫派的產生，突破了傳統的繪畫模式和色彩觀念，建立起一套新的色彩觀和繪畫表現手法。畫派中的每位畫家都有自己的繪畫風格。印象畫派使繪畫變得更豐富、更自由、更具繪畫特點，并由此引發了新印象主義、后印象主義的繪畫流派的形成。

八年級美術設計教案篇3

一、教材分析<與米羅游戲>

本課屬于“造型·表現”類型課。立足于借助抽象繪畫及雕塑，《與米羅游戲》初步培養學生對立體造型的審美感受及造型表現能力。《與米羅游戲》與８年級下冊《清晨》中具象雕塑的學習內容構成直接的教學鏈接。初中美術教案8年級上：05課與米羅游戲

教材以抽象雕塑的學習為主，突出造型與表現的內容。利用米羅抽象繪畫及雕塑的表現技巧對應展開相關教學活動，并把教學與學生的趣味游戲活動有機結合起來。

通過對米羅的藝術創作進行學習與借鑒，學生應當掌握塑造立體造型的一些基本方法，能夠初步認識與體驗雕塑的審美特征；通過提供一些抽象雕塑作品，學生應當在分析雕塑構成特點后能夠進行較為簡單的抽象雕塑設計與制作；在制作過程中，學生積極嘗試創新表現，拓展藝術的表現視野及方法。教材特意安排結合作業制作展開集體游戲活動，培養學生對藝術表現的興趣和與人協作的精神，同時加深對藝術創作活動的理解。

教材編寫中，借助米羅從平面到立體的抽象藝術，體現了“繪畫——浮雕——圓雕”的知識線索。

教材從米羅具有抽象意味的繪畫作品入手，配合練習圖例作為教材主體內容。從情意的角度考慮，米羅的作品從平面到立體，都具有富于童趣、色彩鮮艷、對比強烈、形式自由等特點，比較適合學生特定心理發展階段的審美需要，易于使學生對雕塑的造型與表現產生學習的興趣；從形式風格的角度考慮，米羅的藝術具有浪漫氣質與游戲精神，在教材中沒有類似這樣的藝術風格，可以借此開闊學生的審美視野；從學生作業的難度考慮，抽象雕塑對于形象要求的確定性明顯低于具象雕塑，造型表現的空間與自由度相對較大，再結合對應的練習圖例，易于學生進行模仿及表現；從教材體系安排的角度考慮，從接觸抽象雕塑入手，再安排具象雕塑的內容，較好體現了教材知識安排的梯度。

教材的三個活動提供了學習相互關聯的幾個不同角度與層次。

“活動一”立足于借助米羅的抽象繪畫，實現平面向浮雕的轉化。

“活動二”在借助米羅的雕塑作品向浮雕進行轉化的同時，更加立足于讓學生嘗試借鑒米羅的雕塑作品，直接進行抽象雕塑的塑造。初中美術教案8年級上：05課與米羅游戲

“活動三”則充分運用前面活動中的雕塑制作，強調學生情感的參與，進行富于表現性的表演活動，升華本課的教學內容。

“資料庫”中關于米羅抽象雕塑作品的欣賞及相關介紹，可以幫助學生加深對米羅藝術的了解，豐富抽象雕塑造型的表現語言。初中美術教案8年級上：05課與米羅游戲

“學習大空間”中，安排實物組拼成立體形態的練習并嘗試命名，可以提高學生抽象雕塑的創作能力。另外，針對現代城市的發展方向，提示學生重點關注城市公共環境中那些抽象意味的雕塑。

二、教學目標

__能利用適當的材料制作成簡單的抽象浮雕。

__能選擇適當的材料制作成簡單的抽象雕塑。

__能利用自己的雕塑作品作為道具參與游戲或表演。

三、教學思路

教師首先可以設置一個游戲情境，比如說：教師可以扮演成米羅先生派出的一位藝術使者，（還可以選擇讓學生扮演使者，老師扮演米羅等方式）專門帶著藝術家米羅先生在狂歡節上進行的游戲活動來到中國，想讓中國小朋友一起體驗狂歡節的快樂，教師可以充當米羅藝術的代言人。

可以大概地提出狂歡游戲的整體計劃，強調所有的作品設計與制作都是為狂歡游戲準備的。首先從制作美麗的浮雕作品，裝飾狂歡現場開始。使者給學生展現米羅的抽象繪畫作品和米羅先生帶給大家的示范作品。在大體分析米羅抽象繪畫中點、線、面、形的組織與變化特點后，對比提出浮雕與繪畫的基本造型差異，讓學生分成幾個制作小組，（一般４—６人為一組較為適合）根據米羅先生的抽象畫，分組進行大膽的設計與制作。

在制作前，使者應該提醒大家：米羅先生特別喜愛強烈的色彩變化與對比，希望大家能結合美麗的色彩對比來裝飾我們制作的浮雕，體現節日狂歡的氣氛。評價的.重點是看誰的雕塑形象更有趣、色彩更好看，誰的浮雕形象更有體積感。

在材料的選擇上，教師可以課前布置學生帶來一些簡單易行的裝飾材料，比如報紙、包裝盒、掛歷紙等輕質材料，注意材料一般不宜太重，以免影響在教室墻面的張貼裝飾。

接下來，教師可以動員學生自己設計，將作業貼在教室四面適當的位置進行裝飾，進一步制造大家參與的氛圍來強化歡快的氣氛。也是對學生學習階段性成功的一種積極肯定。

然后，教師重點對比分析繪畫與圓雕的基本造型差異，結合教材Ｐ１９的四張圖例，借助多個視角的觀察，體驗圓雕在各個角度的造型變化與審美趣味。然后再布置各個制作小組，參照米羅先生的抽象雕塑或者繪畫的造型特點，選擇適當的材料來設計與制作抽象圓雕。

在分析圓雕作品時，教師應注重引導學生關注造型中輪廓的收放變化、造型的曲直變化、大小變化及朝向變化等形式美的知識，使抽象雕塑造型也具有相對明確的審美傾向。

在制作前，使者應該提醒大家：大家在設計與制作過程中，一定要更多考慮利用作品進行表演與游戲的問題，琢磨怎樣才能夠更加適應特定角色表演的特點。米羅先生特別喜愛尋找生活中各種有趣的材料，希望大家能直接借助一些生活中的物品組合加工，來裝飾我們制作的圓雕。評價的重點是看誰的雕塑形象更有趣，更善于利用實物材料造型，誰的浮雕形象更有體積感、更有空間變化。對于一些更加熱衷于具象造型的同學，教師不必阻止，可以引導他們進行大膽的夸張與變形，更加自由地進行造型的設計與制作。

然后，使者告訴大家：狂歡節上，最好玩的是人們都手拿著自己制作的各種動物、植物、神怪、面具等雕塑作品進行盡情的表演或者游戲，米羅先生要使者一定要把這個好玩的活動帶給中國的小朋友。教師可以先鼓勵一個制作小組的學生以制作的雕塑作品為主人公，進行自己編寫的短劇表演。然后，再讓更多小組的同學參與表演，教師在評價中積極肯定各個小組表現的特點，尤其注重評價各個小組的協作精神，同時及時給同學的表演提出一些改進或者拓展的意見，整個單元教學在全體學生的積極游戲參與中結束。

四、教學選擇

本課教學較為適合在兩課時至三課時之間靈活選擇。

教材中的圖片提示中，提到了利用廢舊材料的制作。實際教學中，只有學生能從日常生活中找到可以利用的工具、材料，教學才能真正具有可操作性。教師應強調學生在材料的尋找與利用上下功夫，引導學生以新的眼光發現身邊具有立體形態美感的廢舊材料，并能積極加以利用、組合，加工成教學中的作業。

如果教師選擇三個課時進行教學，那么，第一課時的重點就是繪畫向浮雕的轉化，第二課時的重點是把握圓雕的審美特點及設計與制作圓雕作品，第三課時的主體應該是利用雕塑作品進行游戲與表演。

“學習大空間”中利用常見器物組合設計及作品命名的活動，可以考慮直接進入第三課時的教學活動中，豐富與提升教學效果，作為教學活動自然的拓展與延伸。

對于一些擁有地域民間造型藝術傳統的學校，教師可以積極借鑒當地民間造型藝術的營養。尤其許多民間藝術本來就具有抽象藝術的一些特性，而且大都色彩對比強烈、鮮艷，造型夸張、有趣，材料選擇與制作過程也簡單易行，與米羅的抽象藝術“貌離神合”，是一種極好的教學資源。

五、教學建議

教學中，通過米羅先生要使者帶來的幾件具體抽象雕塑作品，展現制作美麗有趣的抽象雕塑應當注意的基本方面。可以安排一個教學嘗試：把雕塑作品置于教室中間，讓學生圍著作品在不同角度進行觀看，請學生談談自己認為哪個角度看作品最好看，哪個角度看作品最不好看，為什么？再大家討論、交流一下，使者在學生發表看法的過程中及時強化雕塑的基本審美特征及造型要點。

然后，根據米羅先生的抽象雕塑，學生按照前面的分組進行大膽的設計與制作。使者可以引導各組學生設計與制作。

在設計制作前，“使者”應該強調每組學生盡量根據自己的表演來設計對應的雕塑，積極鼓勵每組學生協作進行表演。

在注重學生展現雕塑形態美感的同時，教師可以繼續提倡學生在雕塑設計與制作、裝飾中大膽運用適當的色彩來加強表現效果。進一步加深學生對于色彩象征意義的認識與體驗，強化學生運用色彩表達藝術情感的能力，豐富雕塑的表現語言，加強作業的形式美感，提高學生的學習興趣。

通過游戲的方式展示學生作業是“活動三”比較特別的形式，這是整個教學過程的高潮與升華。讓學生在游戲中享受自己的創作成果，這是最好的教學選擇。

讓學生進入一種“游戲”狀態，是本課教學成功的關鍵所在。

本課的教學適應性較強，沒有對教學媒體的特別需求。對于即使沒有任何電化教學條件的學校，也不會影響到教學活動的正常進行。教材在圖片選擇及資料庫準備上也已經提供了對教學活動開展應有的支持。

本課教學中積極提倡學生嘗試利用自己的雕塑作品與大家一起進行游戲或表演。教師在此應擔負起組織者的工作。首先，如果沒有在設計與制作過程中的小組探討及協作，學生之間在最后的展示活動中很難做到積極而且自然的表演協作；然后，如果粗放地讓學生自由組合進入游戲過程，勢必導致教學中一部分同學脫離教學中心，成為課堂上的看客，使課堂組織陷入無序，教師也難于在游戲過程中積極施加教學影響，在游戲中提高學生的審美與表現能力。

八年級美術設計教案篇4

一、學期進度表

第一·二周==0.前言：文藝復興的頌歌——《春》

第三·四周==1.美術是人類文化的造型載體

第五·六周==2.手繪線條圖像——物象的多視角表達

第七周==3.墨與彩的韻味

第八周==4.筆墨的情趣第九·十周==5.一版多色版畫

第十一周==6.紙板的聯想——座椅設計

第十二周==7.紙的立體組合——生活用品設計

第十三周==8.現代繪畫的色彩搭配

第十四周==9.居室的色彩搭配

第十五周==10.布置理想的家居

第十六周==11.柜架陳設的藝術

第十七周==12.美化生活的裝飾布

第十八周==13.我的小天地——立體紙模型

第十九周==14.奇異的結果

第二十周==期末測試

0.前言：文藝復興的頌歌——《春》

教學課題：文藝復興的頌歌——《春教學類別：欣賞課

教學課時：2課時

教材分析：一、教學指導思想

通過對波提切利的壁畫《春》這一具有人文精神性質的作品的欣賞，讓學生在廣泛的文化情境中認識美術作品的重要作用。通過美術作品與文化情境的互動關系，使學生既能通過一定的文化意境有效地解讀和欣賞作品，又能通過作品了解相關的文化情境。

此外，讓學生對美術及美術作品自身的一些特點，如作品的時代背景、主題思想、形式語言以及作者等有一定的了解和認識。使學生對“文藝復興”這一偉大的思想解放運動有所了解和認識。從而提高他們對藝術作品的鑒賞能力，開拓視野、積累知識、提高藝術修養素質。

讓學生充分認識到，作為社會大家庭的成員之一，必須具備一定的普通知識。這些普通知識是一個人的快樂之源，它既是專業知識發展的基礎，也是人際交往的基礎。普通知識涉及廣泛，美術知識就是其中之一。對經典美術作品的必要理解，是當今社會作為一個公民所應當具備的普通知識。

二、教材版面分析

教材內容包括三個版面，第一版面為《春》的全圖，采用這樣大的版面旨在讓學生獲得對作品有效的“目力接觸”，獲得整體的視覺感受和了解。第二、三個版面采用了局部分解、加注、解釋和相關背景、作品介紹等方法，讓學生更加深入、具體地理解作品以及相關的文化意境。這三個版面的關系是相互聯系的，學習時可以相互結合反復閱讀和欣賞，采用從整體到局部再回到整體的學習方式和與之相應的從綜合到分析再進行綜合的學習過程。

三、教學內容與目標

1、顯性內容與目標

（1）、通過欣賞，初步了解作品的創作主題和表現手法，理解所表達的創作思想。

（2）、在認識作品的形式美感的基礎上，進一步理解作品所體現的人文精神。

2、隱性內容與目標

培養珍視人類文化遺產和多元文化的態度，養成珍惜生命價值和關注人的生存狀態的&39;人文精神。培養豐富的情感。

四、教學重點難點

重點：理解作品與文藝復興所倡導的人文精神的關系及作品的形式美。難點：了解作品中神話人物的象征與寓意關系。

（理解作品與文藝復興所倡導的人文主義精神的關系時，要讓學生充分感受作品所表現出的春的氣息和人物動態表現出的青春活力，并啟發學生找到春所代表的萬木復蘇、生機昂然與人性的覺醒和復蘇之間的聯系。此外還要具體介紹畫中神話人物不同的象征關系，從而加深學生對主題的理解）

五、教學措施：

基本上按課本提供的程序進行。但為了充分調動學生學習的積極性，首先讓學生欣賞作品和通覽課文，并思考怎樣才能真正學好這一課。即先

通過視覺整體感受作品的構圖、人物造型組合、場景、色彩等，再進入到主要局部和各個細節進行欣賞和分析。再這一過程中，適時向學生介紹描述畫面中的情節和希臘神話中的人物，介紹文藝復興和人文主義的主要精神，以幫助學生理解作品的主題思想。

這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現了人于自然和諧相處的寓意。體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。由于東西方文化的差異，作品給人的感覺有些抽象，教學時應該就作品的時代背景和畫面的各個情節作比較詳細的介紹和講解，對教材的內容做適當的補充。

教師首先應該從內容、形式上對作品有較深刻的認識，不能以己昏昏，使人昭昭。對寓意與象征要作適當介紹。

六、教學過程（第一課時）

（一）、導入新課：

請同學們打開課本的第一頁。展現在我們面前的是意大利文藝復興時期著名畫家波提切利的一幅蛋彩畫：文藝復興的頌歌——《春》。（板書課題）文藝復興的頌歌——《春》

（二）、學習新內容

誰能告訴我作品的主題是什么呢？（見課本第1頁的作品介紹）（板書）作品的主題思想

這幅作品，通過對羅馬神話中喚醒春天諸神的富于想象力的描繪，表現了人于自然和諧相處的寓意。體現了意大利文藝復興早期新興資產階級的生活趣味和審美理想。（讓學生首先對作品的主題有所了解）

這是一副蛋彩畫，哪位同學再說說，什么是蛋彩畫好嗎？（見課本第2頁的課文）

（板書）什么是蛋彩畫

學生乙：蛋彩畫是15世紀歐洲油畫正式形成以前的兩種最常用的畫法之一（另一種畫法是“濕畫法”）。因它是用雞蛋黃或雞蛋清調和顏料作畫而得名。歐洲油畫材料和技法得到完善后，蛋彩畫逐漸被油畫所取代。（了解相關繪畫的相關技法）

關于作者你們又知道多少呢？（見課本第3頁的介紹，了解作者）（板書）畫家簡介

學生丙：桑德羅.波提切利（1444/5——1510）是意大利文藝復興時期佛羅倫薩最著名的畫家之一。他的藝術風格不僅在當時是獨特的，而且在整個歐洲繪畫史上也是非常突出的。他的作品不僅賦予詩的想象，而且在造型手法方面也獨樹一幟，這就是他不完全依靠歐洲傳統繪畫的明暗造型手法，而是同時強調表現被描述對象的組織結構，并善于運用剛柔相濟的線條表現被描述對象的美感，追求畫面的裝飾效果。現存的《春》和《維納斯的誕生》是他的兩件最有力的代表作品。

桑德羅.波提切利是意大利15世紀文藝復興時期佛羅倫薩畫派最后一位大師。他的全部作品中，有相當多的作品采用的是古希臘與古羅馬神話題材。（課件顯示“希臘神話”的注釋）

課本中還提到了“文藝復興”的詞匯，大家知道什么是“文藝復興”嗎？（見課本第2頁的課文，了解相關背景）

（板書）文藝復興

八年級美術設計教案篇5

教學目標

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。

重點

理解“美術是人類文化的造型載體”這一基本認識。

難點

美術作品與特定時代文化的聯系。

教學準備

掛圖等。

教學方法

講授法、討論法等。

板書設計

美術是人類文化的造型載體

《馬》壁畫法國

《簪花仕女圖》唐周昉

《舞馬銜杯紋銀壺》唐

倫敦圣保羅天主教堂英國

教學過程

（1導入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵馬俑〉〉、〈〈清明上河圖〉〉提問（仔細觀察上述作品后，你能理解它們所反映的歷史文化以及經濟、政治和生活背景嗎？）教師在學生常識性地回答問題后，提出自己的見解：在人類沒有創造文字之前，我們對歷史的了解主要是通過一些造型實物（繪畫、雕塑、工藝品、建筑等）獲得的。即便文字出現以后，也需要造型實物提供直觀的印證。所以，一件美術作品不僅僅是由美術的意義，而且能夠代表一定的文化特征，所以我們說“美術是人類文化的造型載體”。

（2新授：因此，我們在接觸一件美術作品時，不僅要從審美的角度加以欣賞，而且要善于發掘其所蘊含的文化意義。

〈簪花仕女圖〉〉唐代周昉

提問：

1、從作品仕女的姿勢造型中，你能看出表現了什么樣的生活內容？

2、從作品仕女的華美服裝和精美的手飾中，你覺得唐代紡織技術與工藝水平如何?

3、從作品描繪的仕女面龐、體態、你能說出當時對女性的審美觀嗎？

解釋：

1、從作品描繪的幾個貴婦在庭院中閑步、賞花、采花、戲犬的情節，讓人感到上流社會貴婦雖然物質富足，但卻精神空虛、百無聊賴。

2、從畫中描繪的輕紗薄翼般的華美衣裙，反映出唐代的紡織技術和工藝水平已是相當的&39;高超。

3、反映出當時對女性美的審美標準是豐腴，而非我們當代苗條。

與同學討論，共同探討幾件作品的文化意義。

1、〈〈舞馬銜杯紋銀壺〉〉是傳統的中原樣式嗎？

2、從〈〈三彩駱駝載舞俑〉〉中的人物的面目特征來看，他們是哪里的人？

4、你知道教堂和道觀用途分別是什么嗎？它們的外觀有什么區別?你能從這兩種不同的建筑風格中看到兩個不同地域的文化差異嗎？

分組討論書中作品，教師提出要討論的問題。

服裝組的圖片討論。北京街道的圖片討論。

建筑圖片討論。巖畫的圖片討論。傳統工藝品圖片討論。

每組代表分別向全班同學匯報本組的討論結果。

6、小結：

通過欣賞美術作品，認識美術是人類社會的文化資源，從而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產。將歷史、地理等學科知識與美術知識結合起來，提高對問題的整體認識和綜合思維能力。

教案意見：本教案的設置突出體現美術課程的人文性，旨在引導學生學會從文化的角度認識美術作品，認識美術作品所折射的時代文化特征，所打上的歷史烙印，從而形成一種良好的美術欣賞習慣和發現各種關系的綜合思維能力。

個人評價：學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系并對“美術作品以它獨特的方式承載、展示人類文化”這一觀點有初步的理解和認識而更加喜愛美術，更加珍惜人類豐富的文化遺產……

教學反思

通過對一些作品的欣賞、比較，學生理解美術與社會、美術與歷史、美術與文化的關系，對《美術作品以他獨特的方式承載、展示人類文化的觀點》有初步的理解和認識。

八年級美術設計教案篇6

（第一課時）

1、課前一周，布置學生課余到學校附近書店調查一些封面設計具有特點的書、

學生介紹自己喜愛的書籍封面

2、請學生介紹自己收集或者喜愛的書籍封面設計、（注意及時總結學生從哪些方面介紹書籍封面，積極肯定學生對封面設計美感樸素的認識與思考、）

教學引入

3、教學歸納引入：

書籍封面設計一般從圖形，文字，色彩等幾個方面進行、常見的方式是以圖形為主，圖形與文字的有機結合、其實，單純以文字為主要的設計元素，把文字看成一種可以進行設計的圖形符號，同樣可以產生視覺沖擊力，體現與眾不同的設計意味、

文字組合，變化，構成為主的設計方式、

展示分析海報設計作品

4、展示兩組以文字圖形設計的優秀海報并加以借鑒、分析作品中文字圖形設計的大小，位置，形狀，色彩變化及設計特點、

先引導學生總結歸納一些實用的文字圖形設計技巧，然后教師再升華總結、

更多從文字造型設計，大小變化，位置安排，色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計、

位置變化：

疏密，虛實，藏露，錯落，上下，偏正，曲直，縱橫，集點成線，集線成面，對齊方式、

布置學習活動及活動要求

5、布置學習活動及活動要求：

選擇自己喜愛的書籍，進行封面布局的版式設計、

（嘗試把文字都看成幾何方塊，注意大小，位置，形狀，色彩的變化與設計、）

展示學習活動及活動要求、

學生練習嘗試

6、學生動手練習嘗試、

（教師參與各個小組學生的設計探討過程，引導學生尋找更佳的設計方案，選擇更優化的制作表現手段、教師的引導不要演變成一種包辦，激發學生不斷完善設計的欲望及提供努力的方向是教學輔導的核心、）

（第二課時）

（課前用適合設計繪制的白紙包裝一本自己喜愛的書籍準備重新設計、）

分析書籍封面

1、分析一組以文字元素為主設計的中外

教案《八年級美術上冊《我喜愛的書》教學設計》，來自網！

書籍封面、（引導學生運用上課時學習的文字設計知識進行分析、）

展示一組中外書籍封面、

總結學生練習

2、回顧總結上課時學生練習的&39;情況、

（教師針對版式設計問題提出學生需要改進的建議、）

投影儀配合、

布置學習活動及活動要求

3、布置學習活動及活動要求：

選擇自己喜愛的書籍，嘗試把文字看為主要設計元素，根據自己對書籍內容的理解，對原有書籍封面進行再設計、

（提倡選擇水彩筆，蠟筆等簡便，易行的繪制工具，探索剪，貼，鏤空，拓印等省時，實用的表現技巧、

英文及其他文字符號也都屬于文字圖形設計元素、

提倡先設計幾個創意草圖，比較后再選擇確定其中一個加工完善，完成正稿設計與制作、）

展示學習活動及活動要求、

學生分組練習

4、學生分組練習，教師輔導、

（教師的引導側重強化學習活動的要求，激發學生探索封面設計、）

展示與評價

5、作業展示與評價、

（學生介紹分組對比原有書籍的設計，介紹本組最佳設計作品的特點，教師積極引導同學之間探討各組設計作品的特點與不足所在、）

八年級美術設計教案篇7

教學目標：

①一版多色版畫的含義

②在學習制版與印刷的過程中，使學生對局部和整體關系的概念有所了解，培養克服困難、解決問題的能力，鍛煉動手能力。

教學重點：在了解了單色版畫基本技能的基礎上如何使用色彩完成版畫制作

教學難點：畫面的形象設計和色彩的搭配

要求學生能以耐心、細致、有條不紊、一絲不茍的態度來對一版多色版畫的創作。

教學方法：啟發、引導、講解、示范、討論、評價

教具：制版工具、教學課件、練習評議表

教學過程：

一、組織教學

按常規進行，穩定學生情緒，使學生盡快進入狀態。（師生問好）

二、復習舊課

1.復習版畫的.種類（材料）

2.單色版畫

三、導入新課

欣賞經典版畫作品

四、制作方法：了解版畫特點和制作過程

1、準備工作

2、固定紙和版

3、畫稿

4、涂色

5、印刷

五、提示制作過程中容易出現的問題和注意的事項

1.印之前要把底版與紙張固定結實

2.在印制時控制好顏色的干濕程度

3.盡量不要把顏料畫在交接線上

4.在印制時要把紙展平

5.在印完以后要檢查版的顏色有沒有全部印完成

六、學生制作

教師巡回輔導

七、展示學生作品

分小組進行各組選出最滿意的作品展示

八、評價學生作品

對展示的作品加以討論評價

九、總結練習評議分發表格，學生課后完成。

八年級美術設計教案篇8

教學目標

知識與技能目標：了解標志特點、類型、用途，學習標志設計創作方法。

過程與方法目標：培養學生的觀察、想象、創造思維能力和應用視覺語言的表達能力。

情感與態度目標：陶冶情操，提高藝術欣賞水平，樹立正確審美觀。

教學重難點

重點：了解校園環境標志的藝術特征和構成形式。

難點：引導學生依據校園環境標志特點和用途，設計出表達信息準確、簡潔、獨特美觀的標志。

教法學法

自主欣賞、探究、歸納講解、嘗試表現

教師教學活動設計

學生學習活動設計

一、多媒體教學情景導入

在日常生活中，各種標志隨處可見，這些標志如同形象的語言，給我們的學習與生活帶來了許多方便。請看大屏幕上的中國工商銀行、城市地鐵站、北京奧運會會徽等標志，看后談談感受。

二、精講點撥

多媒體展示另兩張標志圖片，歸納出圖形規律：

1、以文字為圖案（如《濟》）

2、以幾何形為圖案（如《寬容與尊重他人》）

3、以各種具體形象為圖案（《保護野生動物》）

總之，一個好的&39;圖形標志要形象簡潔明了，易識別，形象獨特，讓人一看就能聯想到該標志代表什么。

三、小試牛刀

1、聯系校園生活，標志創意舉例：

2、標志設計的方法步驟：選題、構思、構圖、定稿、著色。如設計愛護校園花草的環保標志：①尋找具有代表性的設計元素（綠樹）；②由外形和特征產生聯想；③對基本形進行圖案裝飾或有機組合；④對主題的輔助圖形作構思聯想（手的呵護）；⑤變形與調整設計元素，最終合成標志。

四、創作表現

1、作業要求：借助圓規、直尺等工具，為學校綠化活動設計一個標志。標志大小、形狀、色彩自定，形象要鮮明，獨特美觀。

2、學生設計，教師巡視指導。

比一比：分小組比賽競猜以下各種公共場所標志，分別代表什么？多媒體出示禁止吸煙、安全通道、綠色食品等標志。

1、學生欣賞、分析、交流，感受。

2、歸納圖形的特點。

1、學生列舉可以設計的標志種類。

2學習設計的步驟，并能及時發現設計元素。

嘗試練習，按要求進行完成作業。

八年級美術設計教案篇9

一、教學目標

1、知識與技能：了解書籍的結構和書籍設計的概念與不同形式，學會欣賞書籍設計的作品。

2、過程與方法：學生通過對各種裝幀設計獨特的書籍圖片或實物進行分析，按照書籍設計形式和方法進行分類。通過查閱資料和欣賞，發現“世界最美的書”美在哪里。

3、情感、態度和價值觀：通過學習欣賞和資料的收集，學生產生對書籍設計的興趣，逐漸形成愛賞書的藝術情感、愛讀書的學習態度和愛藏書的文化價值觀。

二、教學重難點

1、教學重點：展示介紹古今中外的書籍設計。

2、教學難點：了解書的設計概念，發展，種類，結構。

三、教學過程

（一）引入

當你逛書店時，什么書是你多看一眼甚至想買下的沖動？

學生回答

出版界抓住了人們的普遍心理，讀者買書，一看名字二看封面三看內容看來書籍價值不管體現在內容上還體現在裝幀設計上，那么什么是書籍的.裝幀設計呢？我們今天使用的書籍是通過專門的歷史變遷成為這個樣子呢？那么先讓我們一起了解一下中國的古跡設計。

（二）新課講授

1、書籍設計概念：舊稱“書籍裝幀設計”，廣義的書籍設計是指從書的外觀到內芯的一系列設計，以創造出書籍的整體視覺形象。狹義的是指書籍的開本、封面、護封和裝訂形式等屬于書籍外觀形象的設計，有時僅指封面設計。

2、中國古籍設計：

造紙術與印刷術的發明是紙質書籍的出現成為了可能，極大地推動了人類文明的傳播。中國古代的勞動者施展智慧與技藝，創造了豐富多彩的書籍設計形態。

簡冊裝：

在竹片或是木片上書寫文字，并用皮條或繩索連綴起來，稱作“簡冊”，可向左向右卷起存放。早在3000年前的商代就已有了簡冊了。

葉子：

將一張張紙摞疊起來，上下夾以木板或厚紙，再以繩子捆扎，稱為“葉子”，后演變成冊頁的形式。

樊夾裝：

隋唐時期，受一種狹長的印度梵文貝葉經中間打孔穿繩的形式影響，古人發明了“梵夾裝”。卷軸裝：

亦稱“卷子裝”。通行于東漢至唐代。它是紙本書最早的形制，直接承襲了帛書的形制，單面書寫。優點：克服了縑貴而簡重的不便。缺點：紙缺乏帛的堅韌，來回卷舒不便檢索文字，且易斷裂。

經折裝：

卷軸制度演變到冊頁制度的過渡方式之一。凡經折裝的書本，也稱“折本”。因奏折也用這種方式，后又稱“折子本”。

旋風裝：

旋風裝與經折裝是同一時代同在卷軸裝的基礎上，由于不同的文化需求產生的不同的裝幀形式。

蝴蝶裝：

簡稱“蝶裝”。宋代雕版印書盛行以后形成的一種裝幀形式，風靡于宋元，流行大約400年包背裝：

把印好的書頁白面朝里，圖文朝外對折，然后配頁后，將書頁折亦稱“裹背裝”、“裹后背”。大約起自南宋，盛行于明，尤其是政府官書。

線裝：

明代中葉線裝流行，清代最為盛行，沿用至今。

2、國外的書籍設計

國外的文字記錄，經歷了使用紙莎草紙、羊皮紙等初始階段。13世紀左右，中國造紙傳入歐洲，以及后來金屬活字版印刷術的發明，成為書籍發展史上的里程碑。19世紀末，威廉·莫里斯的設計理念影響深遠，使歐洲迎來了20世紀書籍設計的新高潮。

四、課堂小結：

書籍是信息和文化的載體之一，是人類智慧的產物。

一本書的價值不但體現在書籍的內容上，而且還體現在書籍的設計上面。今天我們對書籍設計有了了解，但是更重要的是實踐。下節課就讓我們來學習手工書的制作。

五、課后拓展：

書籍是信息和文化的載體之一，是人類智慧的產物。一本書的價值不但體現在書籍的內容上，而且還體現在書籍的設計上面。今天我們對書籍設計有了了解，但是更重要的是實踐。下節課就讓我們來學習手工書的制作

八年級美術設計教案篇10

教學目標

知識與能力目標：認識攝影反映現實生活的功能作用，懂得藝術作品的歷史價值。

方法與過程目標：能運用所學知識記錄自己或者周圍人們的生活，表達自己的情感。

情感與態度目標：學會關注生活，關愛自然環境，發現和感受真、善、美的事物，促進個性發展。

教學重難點

初步理解影像與感光膠片的關系，為拍出好照片打下基礎。

拍攝好照片的要素及觀察發現美的能力。

教法學法

欣賞、分析、歸納

教師教學活動設計

學生學習活動設計

一、導入：

1、出示學生的生活照片，并說一說照片中的故事和情感。

2、欣賞攝影作品《大眼睛》（現代解海龍）。

展示：課題《瞬間的精彩》。

二、新授：

1、解析作品：《大眼睛》、《巴黎穆夫塔爾街》、《幸福>>

歸納：A、逆光經過桌面反射到人物面部，突出了人物那雙渴望的大眼睛，攝影家成功的表現了這一瞬間。B、人物神態自然、真實，題材并不重大，卻是膾炙人口的名作，并成為紀實攝影的代表作品。C、照片的主人公是爺孫倆，老人是個農民，跟隨兒子進城后在附近做清潔工，孫子偶爾跑來與爺爺親熱，于是有了這溫馨的一幕。

2、分析攝影作品《白求恩大夫搶救傷病員》、《林中》、《嬉戲》的拍攝特點。

歸納：A、攝影時要善于捕捉精彩的瞬間。B、微小的變化會打破呆板。C、動勢的沖突矛盾運用得當，畫面會更加生動。

3、總結：優秀的攝影作品不僅僅要抓住生活的一瞬間感動，而且要講究畫面的構圖、光線、色彩等，使作品具有一定形式的美感。

三、思考練習：

1、《山里的裁縫》你怎么理解這幅作品？在你的生活中有哪些類似的情景？

2、說說兩幅作品給你的`不同感受。

3、用照相機模仿優秀作品的手法拍攝生活的場景。

學生解說自己的生活照。

1、以小組合作方式，分析、討論攝影作品的拍攝的具體內容及情感。

小組推薦成員回答。

2、以小組合作方式，分析、討論攝影作品的拍攝的技術特點等。

小組推薦成員回答。

3、理解領會。

1、學生自主回答。

2、學生課后進行拍攝活動，體會攝影藝術。