教案是教師的教學設計和設想。教學是一種創造性勞動。寫一份優秀教案是設計者教育思想、智慧、動機、經驗、個性和教學藝術性的綜合體現。下面是小編為大家整理的關于八年級下冊美術教案，歡迎大家閱讀參考學習!

八年級下冊美術教案1

一、說教材

1、教材分析:

《光影的交響》是選取湖南美術出版社出版的《義務教育課程標準實驗教科書美術(八年級上冊)》第6課《光影的交響》的內容。本課是以造型·表現為主,結合作品欣賞的綜合課型。首先回顧上節課講的明暗的知識，然后通過合作學習的方法，讓學生探討用不同工具材料用明暗表現正方體的幾種方法，提高學生的造型能力和情感表現能力。采用制作的多媒體課件輔助教學，既加強了課堂的交互能力，又調動了學生的學習積極性，還可以對他們進行藝術熏陶。

2、教學目標：

教學的目的是通過強調明暗運用與表現之間的關系，提高學生對明暗學習的興趣，加深對明暗審美價值的本質認識、通過借助簡化的明暗練習方式，提高學生運用明暗造型及利用明暗進行情感表現的能力。美術基礎知識的傳授，使學生學會對美術作品的欣賞方法，進而培養學生欣賞美、發現美、創造美的能力。根據初中學生心理、智力發展水平以及當前美術教學的實際情況，我確定本節課的教學目標為：

(1)知識目標：

掌握有關明暗表現的基礎知識。

(2)能力目標：

A.提高學生明暗表現的能力。

B.培養學生明暗表現的實際運用能力。

(3)發展目標：

A.培養學生的空間想象能力。

B.培養學生合作學習的能力。

(4)情感目標：

A.培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣。

B.培養學生以審美之心來觀察事物，感受生活，看待社會。

3、教學重點和難點：

教學重點：本課的教學重點在于引導學生初步把握借助明暗處理的技巧,表現影物空間立體與前后虛實關系。攻破這一重點,主要利用多媒體展示大量的風景照片和繪畫作品,讓學生觀察,探究,總結等方法。

教學難點：如何構思立意,運用單色畫具,使用恰當的表現手法,對戶外影物或風景照片作明暗簡化處理,畫一副風景畫。攻破這一難點

,在教學中我運用多種方式講解:一、運用手工繪畫表現;二、運用多媒體手段對畫面進行彩色,單色的轉換。

通過以上教材分析,才能使學生達到教學目標,我準備用下列教法和學法:

二、說教法學法：

的教育家葉圣淘說教是為了不教，因此教學中教師只作為學生主動建構知識的促進者,而不是知識的傳授者、灌輸者。本課的教學過程主要強調師生的互動，在課堂教學中我以教室為舞臺,教師為導演,學生為演員,用多媒體輔助教學,讓學生觀察探究創造,以培養學生自主探究知識的能力，讓學生保持高度的探索欲、嘗試欲，并通過實際的操作，讓學生更多地體驗一種成就感，進一步激發他們強烈的創造欲望。主要采用的教法和學法:多媒體輔助教學法、觀察法、討論法、合作學習法和創造作業法。

在本節課的教學中，讓學生自己找出用明暗表現物體形象的方法學生在初步感知的基礎上在練習中體驗，在討論的環節中聯系實際，自由發揮，最后在理論的指導下進行知識擴展。對學習過程中遇到的問題，或者學生比較棘手的問題，教師進行適當的引導，最后同學生一起總結歸納。在教學中，教師應充分強化自己的角色意識，始終以學生的朋友身份出現，讓學生時刻感受到與教師處于平等的地位。

三、說過程：

本課的基本教學程序如下圖：

生：初步感知(欣賞作品)——樂中體驗(畫正方體)——討論探究(自評)——知識擴展(明暗簡化練習)——情感升華(愛祖國、愛家鄉、愛學校)

互動>師：引導觀察——情景創設——啟發點撥——匯總歸納

1、創設情景激趣導入

心理學研究證明學生如果對學習對象產生興趣，他就會自覺地排除外界因素和心理因素的干擾，集中注意力積極主動的學習，把學習當作一種愉悅的享受。當上課鈴響時放一些優美的風景圖片和音樂，這時學生滿腔激情,仔細觀察,為學好本課搭好基架。

2、自主探究,合作學習

播放多媒體課件展示一些繪畫作品，讓學生了解藝術家們采用不同的工具材料和方法來塑造形體、表達情感的。然后分組采用不同方法用明暗表現一個石膏正方體。讓學生注意畫面的光影變化規律及透視現象規律是怎樣的，學生認真觀察后進行討論,組內交換意見后分別用不同方法畫出石膏正方體。這時教師在教室里巡回指導，發現總是及時解決。最后每組自評后將一張的作品上交，在屏幕上進行展示點評。這種讓學生觀察、發現的學習充分發揮了學生的主體地位,有助于培養學生的觀察力、想象力、創造力。

3、構思立意,突破難點

這一教學環節,我充分利用多媒體教學播放課件中所播放的圖片選擇幾張有代表性的進行分析講解,同時選擇一幅具有代表性的攝影圖片,用單色畫具進行創作,讓學生觀察、模仿、探究、創造。

4、將我所學,為我所用

教育家弗賴登塔說:“學習的正確方法就是實現再創造”。把所學知識綜合的創造運用是我們的目的,最后,播放輕音樂,讓學生根據風景畫圖片,嘗試運用單色畫具,使用恰當的表現手法,進行再創造。

5、歸納總結

展示學生作品,學生自評、互評,教師總結。

6、板書設計：

美術教案-光影的交響

八年級下冊美術教案2

一.交流導入

1.請大家靜下心來聽我們教室中回響的音樂，邊聽音樂邊來看幾張風景圖片。(桂林山水甲天下的漓江，世外桃源的瀘溝湖，美麗神秘的九寨溝)

2.中國的自然山水十分美好，大河山川這些都我國山水畫家的主要繪畫題材。(看中國山水畫——古代和當代)

提問：你了解中國山水畫嗎?對山水畫有什么感受?

中國的山水畫不僅描繪了自然山水，而且寄托了畫家個人的情感和理想。同時也表達了畫家的主觀感受。

大家坐在這樣一個現代化的教室里，一定覺得中國山水畫離我們好遙遠，但現在我們就要借助這些現代化的設備來和我們的傳統藝術作一次親密接觸。

3.歷代文人墨客留下了大量描寫山川的美好詩句，請小組匯報你們搜集的有關詩句。

二.欣賞感受

4.提問：這是誰的作品?采用的是什么構圖形式?

山水畫大師李可染先生畫的《萬山紅遍》畫面采用直構圖，以體現山的宏偉氣勢、山樹森茂、重重疊疊，幾道瀑布飛瀉而下，打破了畫面的沉靜;那道道彎彎的泉水，不僅穿透畫面的直構圖，使畫面生動多姿，更使人如臨一個理想的、充滿詩情畫意的王國。

5.提問：畫面畫的是什么內容?你想到了一首詩嗎?作者展現了怎樣的意境?

(傅抱石軼事：傅抱石作畫愛飲酒。他常常一手執筆，一手執壺，不時仰頭飲上幾口，燒起一腔豪情，于是肆意揮灑勾勒，如有神助。1958至1959年間，傅抱石與畫家關山月合作，為人民大會堂繪制毛澤東詩意巨幅山水畫《江山如此多嬌》。傅抱石在作畫時買不到酒喝，口內苦淡，靈感枯竭，畫興索然。周總理知情后，立即派人送去好酒。于是他激情勃發，靈感頓生。《江山如此多嬌》這幅大氣磅礴的巨作，深受中外貴賓的好評，毛主席也表示贊許，認為較好地體現了詩句的意境。

6.中國山水畫的風格和技法

7.設問：指出下列山水畫屬于哪種藝術風格?

中國山水畫作為一個獨立的畫科，在長期的發展中，形成了多種畫法和藝術風格。主要的有：青綠山水、水墨山水、淺絳山水、沒骨山水等。

青綠山水——青綠是指中國畫顏料中的石青和石綠，用這種顏料作為主色的山水畫稱作“青綠山水”。如《千里江山圖》

水墨山水——以渲染為法，用筆簡練奔放，強調水墨效能的發揮。

淺絳山水——在水墨勾勒皴染的基礎上，敷設以赭石為主色的淡彩山水畫。

8.其次，中國山水畫在空間的處理上，采用“以大觀小”、“小中見大”的手法。(與國外作品比較)

就是把山水畫家自己看作是一個巨人，面對自然，就象人觀盆景狀。這樣，千里江山也可盡收眼底，或用長卷的形式表現，或以中國畫特有的高遠、平遠、深遠的構圖方法，畫十分繁復的山嶺，中國山水畫創造的這種獨特的處理空間關系的藝術手法，既體現了中國畫家獨特的觀察自然的方法，同時也蘊含著中國民族的審美胸襟，體現了中國人的自然觀。

9.中國山水畫在長期的發展中，形成了許多行之有效的表現程式。表現各種山石的皴法，如披麻皴、雨點皴、荷葉皴等。

山水畫的筆墨技法上，也更為豐富多變，如筆法中包含上述的山石的多種皴法和點苔法等;墨法中濕者為“染”，干者為“擦”，還有“破墨”、“積墨”等等。可見，中國古代山水畫也同樣形成了自己獨特的藝術傳統和體系。

八年級下冊美術教案3

設計思想：“欣賞.評述”這一單元教材，通過欣賞、感受、認識和評述不同畫家及不同類型的美術作品在信息交流語言方面的不同特點，認識美術在進行藝術表現或與他人進行藝術信息交流時的藝術語言。由此可以看出對美術作品的造型要素、表現方法、常用藝術語言的學習是本單元教學的重點，對不同畫家的藝術表現特色的認識和理解以及如何從藝術語言的角度欣賞、評述美術作品是教學的難點。我將欣賞.評述單元內容的學習安排了三課時：第一課主要學習美術作品的造型要素和表現方法。第二課結合繪畫藝術表現語言，了解主要畫派及其作品。第三課為綜合交流，欣賞、感受、交流，體會中外美術作品的藝術魅力。下面就第一課的教學作如下的設計。

一.教學目標

1.通過視、聽、說的有機安排，讓學生充分感受美術作品的藝術美，提高審美素養。

2.引導學生欣賞和認識美術作品，了解繪畫造型的特點，培養初步的審美經驗。

3.培養學生從造型表現的角度對中外美術作品作簡單評述，獲得初步的鑒賞能力。

二.教學重點與難點

1.對美術作品的造型要素及造型藝術表現手段的基礎知識的講解是教學重點。

2.理論聯系實際，運用造型基礎知識評述自己喜歡的中外繪畫作品是教學難點。

三.電教設計

將所需的文字、概念、繪畫作品等通過電腦制作成圖、文、聲并茂的教學課件，大致為：

1.按教學過程的順序設計課件結構，包括板書、各類型美術作品圖片、主要概念、課上要交流討論的問題、作業等。

2.選取的美術圖片有：國畫作品任伯年的《荷花》、吳冠中的《春如線》、郭熙的《早春圖》、范寬的《溪山行履圖》、梁楷的《李白行吟圖》、八大山人的《蕉蟬圖》、以及、陳洪綬、齊白石、吳冠中等國畫名家的作品和黑繪陶作品。外國繪畫名作達芬奇的《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》、《巖間圣母》，倫勃朗的《自畫像》三幅、《浪子回頭》、《夜巡》、《呢商同業公會理事》，印象主義代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持陽傘的女人》、《睡蓮》，后印象主義的畫家塞尚、凡.高、高更的作品《靜物》、《紅衣少年》、《向日葵》、《星空》、《郵差盧南》、《白馬》，“立體主義”代表人物畢加索的作品《小提琴》、《三個樂師》、《夢》等。

3.在圖片展示時按美術作品風格的特點，選取與之感覺最協調的幾段音樂作為賞析作品時的背景音樂。(主要選取了中國古典音樂、輕音樂、現代音樂等幾段曲風不同的音樂)

本課件可運用MicrosoftPowerPoint、MicrosoftWord、AdobePhotoshop、MacromediaAuthorware等軟件制作。

四.教具準備

多媒體電教用具、課件

五.教學過程

(一)組織教學，導入新課。

老師先以一則故事開端：

有關達芬奇歷經四年，精心創作不朽名作《蒙娜麗莎》的故事。

提問：同學們知道我講述的是哪一位畫家的哪一幅作品嗎?

學生回答

展示《蒙娜麗莎》圖片

提問：1.從這幅畫中你看到了什么?

2.你懂得欣賞這幅世界名作嗎?

學生回答

導入談話：這節課我們就將教給大家如何去解讀繪畫的語言，有目的地欣賞、感受美術作品帶給我們的藝術美和它的內涵。

(說明：古人說：“情動而辭發。”課的開端首先要激發學生的學習熱情和動機，通過一則故事引入，學生易憑添一種急于知道的好奇心，引起學習的興趣，有助于下面內容的講授。)

(二)講授新課

課件顯示課題：形象直觀的表現與交流語言(欣賞.評述)

展示作品2幅：兒童水粉畫《蔬菜》、法國畫家杜飛的《靜物》。

提問：撇開畫面的具體內容，找找這兩幅作品共同包含著哪些東西?

老師根據學生回答歸納：不論是普通兒童的繪畫創作，還是著名畫家的繪畫創作，都要運用一定的物質材料和造型藝術表現手段，即線條、形狀、明暗和色彩等造型要素來進行表現，這些美術作品的造型要素及其運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人進行藝術信息交流的藝術語言。

課件顯示學習內容：(一)繪畫創作的造型要素

線條、色彩、形狀、明暗

通過多媒體的音像功能，配樂展示幾幅作品。簡單介紹作品的背景等。

1.荷花(中國畫，紈扇)(清)任伯年

2.阿喀琉斯和埃阿斯對奕(古希臘黑繪式花瓶局部)

介紹黑繪陶的來歷

3.春如線(墨彩畫)吳冠中

提問：這幾幅作品在造型表現上有什么共同的特征嗎?

老師提示：從造型要素的幾方面看這幾幅畫中最突出的是哪一方面的使用。

學生回答(線的運用)

拓展：再細看每一幅作品中的主要造型特點。

學生討論2分鐘后交流，每位同學可選擇其中一幅講述自己的認識和感受。

老師結合學生發言小結：

《荷花》中線的運用，柔和、起伏，體現花的幽雅、嫵媚、動感。用筆輕快、活潑，設色淡麗、秀雅。《阿喀琉斯和埃阿斯對奕》作品中人物的姿態和器形柔潤的曲線相一致，和諧美。人物既對稱又有變化，人物姿態嚴肅而又使人感到親切，暗紅色的畫面與黑色的器身形成鮮明對比(平面裝飾性)。而《春如線》中往返游動的曲線，表現了一種奔馳的情感，輕快而富動感。體現了中國畫“以形寫神，形神兼備”的藝術特色。

課件顯示文字：(二)繪畫創作的表現方式

1、線描方法

過渡語：這就是繪畫創作的第一種表現形式線描法，即作品中的造型主要以線來表現。

提問：體會一下，不同的線給人的感受一樣嗎?

學生回答

老師小結：線的平折、粗細、濃淡、虛實、齊亂等的變化，產生不同的畫面效果，給人以不同的感受。

展示另外幾幅線描為主、情感表達不同的作品，繼續欣賞，加深理解。主要有郭熙的《早春圖》、

范寬的《溪山行履圖》、梁楷的《李白行吟圖》、八大山人的《蕉蟬圖》、以及陳洪綬、齊白石、等國畫名家的作品和黑繪陶作品。

引申：

聯系畫面，思考分析：其中線的造型表現與變化特點以及在情感表達方面的作用。

1.可簡單介紹作者等有關情況，幫助欣賞。

陳洪綬(陳老年)作品古樸工麗，以焉艷襯雅，富有裝飾性，雅俗共賞，流傳甚廣。

2.朱耷(八大山人)作品山水意境荒率凄涼，花鳥怪誕冷漠，憤世嫉俗，墨點無多淚點多。傷心鳥，絕望鳥。

3.齊白石作品潦潦幾筆，筆斷意連，形神兼備。趣味性強，體現悠閑自得，愉悅輕松的心境。

同學欣賞后交流自己對線的進一步的理解和感受。

課件顯示文字、定義

線條既可以具體得描繪審美對象的生動形象，也可以抽象地表現主觀的審美感受和思想感情。因此，有人把這種藝術表現方法與形式稱為“線描方法”。

(說明：由幾幅用線典型的作品展示、啟發、拓展到使學生對線描法有了初步的認識，再欣賞各具特色的更多的作品，使學生對線的表現由不知到略知，由知之較少到有了較為豐富的認知，層層遞進，逐漸豐富了感性知識。另外，這一內容的學習不是只由老師獨自講解，而是穿插了學生的思考、討論、交流、師生互動，有利于知識的傳授與掌握。)

多媒體展示幾幅以圖繪方法為主的作品，(主要是書上的三幅作品)

老師提議：分組從四個方面進行觀察，要求每組同學匯報時用一句話談談自己對作品中這一方面表現的最深印象。

四個方面即：線條、色彩、明暗、感官效果

學生看后分別交流、匯報。

老師歸納小結：這幾幅作品線條模糊，色彩豐富，明暗對比強烈，感官逼真、立體。

讓學生看書，找出“圖繪方法”的定義，請同學大聲朗讀。

課件同時顯示定義內容：

借助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型，以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法，忽略清晰輪廓而在背景上突現物象的表現形式，稱為“圖繪方法“。

老師提議：用2分鐘時間看書上3幅作品的介紹，請學生講述作品的特點及自己的感受。

學生發言，其他同學可補充。

(說明：分組分別觀察其中一方面內容比較有針對性，使原本較為復雜的內容難度減低，而且學生容易尋找到答案，這是教師主體性作用的發揮，可以確保學生始終持續學習的熱情;同時又可以營造和諧、競爭的學習氣氛，增強學生主體參與的積極性;另外，采用學生自學、學生講解的辦法，既鍛煉了學生的表達能力，又有利于加深對知識的印象，還會產生新鮮感。)

老師針對學生的回答，重點分析幾幅作品，感受名作的藝術魅力。

1.蒙娜麗莎(意大利)達芬奇

介紹達芬奇創作這幅畫的社會背景——文藝復興時期……

展示同時代另一幅作品《寶座上的圣母和圣嬰》，畫面人物形象僵滯，表情呆板，形體表現較為平面。

提問：你對這兩幅作品的印象?

介紹達芬奇的繪畫藝術——“明暗轉移法”，畫面色調從明到暗徐徐過渡，沒有明顯的分界，更加符合視覺真實的表現形式。

師生共同分析討論：蒙娜麗莎的神秘微笑。

蒙娜麗莎剎那間神秘的，實質上是極其含蓄的微笑的表情，給人以豐富的聯想，不僅是出色地表現一個美麗的女性，而是生動地體現了一個新的時代的精神的美，是一種徹底掙脫宗教禁錮而蘇醒了的人性與復活了的靈魂的展現。之所以說她是個謎，因為她的微笑是一種永恒的、象征性的表情，又富有母親的溫柔、仁愛……

2.自畫像(荷蘭)倫勃朗

提問：作品表現的是一位什么樣的人?用了什么方法?

老師歸納：倫勃朗繪畫的特點——光線、色彩的處理，倫勃朗非常善于表現集中光線下的人物。筆法—簡約蒼勁，筆觸有力地突出形象最重要的部分。

3.宮娥西班牙(委拉斯開茲)

簡單介紹畫家：宮廷畫家，具有非凡的把握對象個性的能力，描寫宮廷生活的有趣畫面，這幅類似相機抓拍下來的圖象，在輕松愉快的氣氛中顯露了畫家苦心經營的匠心。

提問：你能感受到畫家在人物安排上的匠心所在嗎?

光線運用非常奇妙，門洞里透出的光線和前景光線將人物安排在幾個不同區域，主要人物公主衣服上的迷人光澤。

多媒體配樂展示多幅圖繪為主的名作，加深理解。

主要有：達芬奇的《最后的晚餐》、《巖間圣母》，倫勃朗的《浪子回頭》、《夜巡》、《呢商同業公會理事》等作品。

三.討論交流

1.中外美術作品運用線條的異同。

中國歷代畫家以線條為造型最基本的手段，如各種描法，山水畫的各種皴法等。一方面體現對自然生態的認識，另一方面又是畫家個性情趣的流露。西方繪畫則從力學、精神力學和心理學等角度出發，對線條的純粹語意進行多方面的表現嘗試，運用線的各種不同變化，來表現物象的各種情緒或質感，把線造型的觀念拓展為視覺經驗的寬泛領域。

2.蒙娜麗莎的微笑和倫勃朗的飽經滄桑哪一個更吸引你?為什么?

多媒體配樂展示幾幅作品，主要是印象主義、后印象主義、立體主義的代表作品(選擇較為現代的、活潑的背景音樂)

印象主義代表人物莫奈的作品《日出.印象》、《持陽傘的女人》、《睡蓮》等。

后印象主義代表畫家塞尚、凡.高、高更的作品《靜物》、《紅衣少年》、《向日葵》、《星空》、《郵差盧南》、《白馬》等。

“立體主義”代表人物畢加索的作品《小提琴》、《三個樂師》、《夢》等。

提問：這些作品與前面所見的作品相比有什么特點嗎?用一句最簡潔的語言概括。

(討論1-2分鐘)提示(圖繪方法中側重于造型的哪一方面的表現)

匯報討論結果

老師小結：明亮的色彩、模糊的輪廓、動感的筆觸、對自然的純真描繪、不可思議的夸張、變形….

這些就是印象主義、后印象主義、立體主義畫派的作品，他們的作品中包含著圖繪表現的特點，但更側重于對光、色、形態的某些特殊表現，因而形成了各具特色的繪畫風格及派別。這將是我們下一節課要走進的藝術世界。

(說明：藝術是相通的，用音樂配合風格不同的畫面的展示，可以引導學生更為準確地體會、感受作品的意境、特點、魅力，也是視、聽、說的有機結合。另外，本節課主要是從造型表現形式上的介紹，不同的表現形成不同的繪畫風格，這部分內容的點到為止引起學生的濃厚興趣，同時又起到承上啟下的作用，為下節課學習主要畫派作準備。)

(四)作業布置

1.能否從造型表現的角度以自己的理解，鑒賞自己喜歡的一幅美術作品(寫一篇評述文章)。

2.分五組課后分別收集五個影響較大的畫派的作品及代表畫家的有關資料，為下一節課上課交流作準備(印象主義、后印象主義、立體主義、抽象主義、野獸主義)

總體說明：“欣賞.評述”主要是提高學生的審美眼光、欣賞水平，這不是一朝一夕的功夫，要想在有限的幾節課中達到這一目的有一定的難度，所以美術課要盡可能激發學生主動學習的興趣，使課堂教學能產生學生愿意課外繼續探索、自學的延續性效果。基于這些，我在教學中主要有以下幾點思考和做法：

首先要讓學生積極參與到視、聽、說的交流活動中來，明確學習的目的，激發他們的學習興趣。有了興趣和目的，才能發揮學生的主體作用，有意識地跟隨老師的要求進行有目的的欣賞，從而使學生從對藝術作品直觀的感性的認識，上升到對美術創作的理性的認識。圍繞這一目的，采用盡量把問題留給學生的辦法，在知識的傳授中，既有老師的講解、思考和提問，又有學生的自學、自教、討論、評述，多種方法結合，使一堂課充實而不單調，教學方法的變化又產生了新鮮感，有利于知識的傳授;另外在問題的提出上盡可能角度各異，如在圖繪方法講述中，對三幅作品(《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》)的欣賞后從三個不同側面的提問，即引導學生從三個角度進行分析。同時選擇學生有感可發的問題進行討論交流，例如《蒙娜麗莎》的神秘微笑的解析、對倫勃朗多幅自畫像的類比欣賞感受畫家的坎坷藝術人生等，既活躍了課堂氣氛，又鍛煉了學生的參與能力、語言表達能力。

其次，采用多角度欣賞的辦法，來加深學生對美術造型語言的理解。如，從美術語言的色彩、明暗、線條等的引導、分析、討論，讓學生感受到藝術的多方位的表象美;又從歷史背景的角度，分析畫家用筆、用色的特點。如對朱耷的憤世嫉俗、倫勃朗的坎坷滄桑等的背景介紹;還用了畫作對比的方法加深對作品的感性理解和認識，如對《蒙娜麗莎》的欣賞，選取了同時代另一幅作品《寶座上的圣母和圣嬰》與之相比較，來顯示達芬奇繪畫水平技高一籌以及對他首創的“明暗轉移法”的領會。

另外，作品的選取和安排也很重要，在選取作品時注意中外結合，穿插展示，盡可能給學生以豐富的飽滿的信息傳遞。為了使學生能更直觀地欣賞、理解作品，在講解的同時，利用多媒體工具的特殊功能，設計圖、文、聲并茂的課件，在音樂的選擇上盡可能注意符合畫面風格，以最美的藝術氛圍感染、激發學生的學習熱情。

最后，教師主導作用的發揮是教學活動成功實施的關鍵。新課程教學活動中的教師應多關注自身知識技能的提高、豐富和更新;“他山之石，可以攻玉”;現代教育技術的掌握;新教材的靈活運用;對新型師生協作及學生主體作用發揮的研究……這些都有待于我們為之不懈探索。

八年級下冊美術教案4

一.教學目標

1.欣賞并分析不同繪畫作品的造型要素。

2.了解中外美術作品運用線條的迥異。

二.教學重點與難點

1.對美術作品的造型要素及造型藝術表現手段的基礎知識的講解是教學重點。

2.理論聯系實際，去欣賞品論中外繪畫作品是教學難點。

三、學習者的分析

我所教授的是八年級的學生，這些學生已經具備一定的藝術修養、審美辨別能力，部分同學對繪畫有一定的了解，但只是初步的認識。學生們有一定的動手能力、學習能力、思維比較活躍，接受知識的能力較強，對這門課比較感興趣。

四、教法

1.啟發式教學

這篇文章內容較難理解，我準備從學生身邊最熟悉的繪畫作品入手，讓學生對此課內容感興趣。再通過講解與比較大概了解繪畫藝術的特征、種類及構成因素，從而完成教學任務。

2.多媒體教學法

這一課主要利用多媒體展示相關圖片和文字，讓學生直觀和形象生動地了解有繪畫藝術。提高課堂教學效率，增強學生學習興趣，加深學生印象。

3.問答式教學法

提出有關問題，然后通過小組討論回答問題。有助于調動學生的積極性，達到更佳效果。

五、學法

主要采用個人學習與小組協作學習相結合的方法，充分調動學生的主動性，發掘學生的潛力，培養學生的自主學習意識和與他人合作的精神。

這節課的教法和學法是如何統一的呢?主要是通過體現教師的主導作用，學生的主體作用來實現的。

六、教學過程

1、導入

首先，我向學生展示幾幅較為熟悉的名畫，然后提出問題，讓學生說出作品的名稱、作者及畫種。鼓勵學生通過思考回憶。這樣的引導，調動學生的學習興趣，產生濃厚的學習動機，促進了師生的互動，使學生很快進入學習狀態。

2、新授內容

這一部分我主要采用討論、探究與小組協作相結合的學習方式，達到師生共同完成學習任務的目的。

通過導入課題，以講授的方式，向學生講解什么是繪畫，然后指出，須從兩方面認識繪畫藝術：特征、種類及作品的構成因素

(1)繪畫的特征、種類

向學生展示我事先收集好的繪畫作品，然后讓學生以小組討論的形式，找出圖片的共性、類別，然后教師加以補充和概括。

知識匯總：

這部分我采用學生合作探究的學習方式，讓學生暢所欲言，教師輔助補充，使學生在知識上互相補充完善的同時，也保證了學生學習情緒高漲，積極地參與到課堂中來，極大地調動了課堂的學習氣氛，優化了課堂的教學。

(2)作品的構成因素

這一部分作為難點不容易理解，我是這樣設想的：讓學生事先準備好自己創作的作品，不限任何題材和形式，讓學生充分體驗創作過程，然后請同學回答自己在創作過程中考慮到哪些因素，教師作適當引導，從而找出繪畫作品的構成因素：題材主題、物質媒介、藝術語言、藝術形象、形式結構、審美文化意蘊。

知識匯總：

我采用讓學生親自實踐的學習方式來完成這部分的學習。讓學生親身體驗，既增強了學生的學習興趣，又加深了學生對知識點的印象，并易于理解和掌握，優化了教學過程，使學生明確了學習方向。

3、知識小結、學會應用

為考察學生的知識的掌握程度，讓學生們對自己喜歡的作品進行形勢和內容的分析，同時說出你最難理解的一幅作品，試著說出原因。簡單與學生一起回顧本節課的內容，使學生學習到的知識得到升華，特別是一些難于理解地方繪畫作品的形式結構構成因素、藝術語言因素等作重點強調，會給學生留下深刻的印象。同時，引導學生：

⑴勇于不斷的嘗試、摸索

⑵學會與他人進行溝通、協作

⑶事物都有相同之處，要不斷的發現問題、分析問題、解決問題

七、作業布置

能否從造型表現的角度以自己的理解，鑒賞自己喜歡的一幅美術作品(寫一篇評述文章)。

八、總結

這節課我主要采用個人學習與小組協作的學習方式，利用啟發、探究合作等教學模式，引導學生的思維，使學生在融洽、和諧的氛圍中掌握了本節課所學的內容。

八年級下冊美術教案5

教學目標：

1.引導學生欣賞和認識中外不同的美術作品，了解繪畫造型的語言和表現方法，培養初步的審美經驗。

2.學會從造型的角度評述美術作品，獲得初步的鑒賞能力。

教學重點：

對美術作品的造型要素及造型藝術表現方法的了解。

教學難點：

運用藝術語言知識評述自己喜歡的中外繪畫作品。

教學過程：

一、導入：

教師提問：達芬奇創作的作品有哪些?

學生回答：

教師展示《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解這幅作品?

學生回答。

這節課我們就來學習如何解讀一幅繪畫作品。

二、講新課

出示兩幅作品

教師提問：拋開畫面的內容，找這兩幅繪畫作品的共同之處。

教師總結：繪畫創作都要運用一定的物質材料和造型藝術手段，即線條、形狀、明暗和色彩等造型要素進行表現。這些美術作品的造型要素及運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人交流的藝術語言。

1.繪畫的造型要素

(1)線條造型要素：介紹幾幅以線條為主的繪畫作品，同學感受并評價這些作品給自己的感受。教師總結：線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以表現主觀的審美感受和思想感情。

(2)色彩造型要素：介紹色彩的四種分類：再現性色彩和表現性色彩的不同。了解印象派、立體派、表現派、抽象派畫家及作品，如何用不同的色彩表達情感的。

(3)明暗造型要素：介紹幾幅以明暗為主的繪畫作品，同學感受并評價這些作品給自己的感受。教師總結：以明暗為主的繪畫既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以表現主觀的審美感受和思想感情。

2.了解繪畫的三種不同的表現方法

(1)寫實性繪畫 分別介紹畫家及作品

(2)表現性繪畫 分別介紹畫家及作品

(3)抽象性繪畫 分別介紹畫家及作品

3.欣賞優秀作品：

三、教師總結

了解了繪畫的造型因素，我們在分析欣賞繪畫和創造繪畫作品時就要運用這些造型因素。它能幫助我們更好地與人交流，表達自己的情感。