《歌劇魅影》是音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯的代表作之一，以精彩的音樂、浪漫的劇情、完美的舞蹈，成為音樂劇中永恒的佳作。下面就跟隨小編的步伐一起來了解一下《歌劇魅影》的相關內容吧!

《歌劇魅影》的劇情簡介

在巴黎的一家歌劇院里，怪事頻繁地發生，原來的首席女主角險些被砸死，劇院出現一個令人毛骨悚然的虛幻男聲。這個聲音來自住在劇院地下迷宮的“幽靈”，他愛上了女演員克麗斯汀，暗中教她唱歌，幫她獲得女主角的位置，而克麗斯汀卻愛著劇院經濟人拉烏爾，由此引起了嫉妒、追逐、謀殺等一系列情節。而最終“幽靈”發現自己對克麗斯汀的愛已經超過了個人的占有欲，于是解脫了克麗斯汀，留下披風和面具，獨自消失在昏暗的地下迷宮里。

該劇的音樂寫的極為成功，神秘而優美。剛開始的一首：“拍賣品666”就會緊緊抓住你的心，而隨后“The Phantom of Opera”以及“The Music of the Night”,已經成了音樂劇的經典名曲。

該劇與我國電影《夜半歌聲》一樣，都取材于法國作家加斯東.勒魯的同名小說，原作雖算不上精彩，但它神秘浪漫的情節，驚險懸疑的氣氛卻給了不少藝術家以靈感。韋伯在此劇中套進了歌劇的成份，(故事發生在歌劇院里)大量采用古典音樂如維爾第、奧芬巴赫的歌劇旋律，劇中舞臺燈光、布景及服飾也是極盡豪華之能事，男女主角麥克.克勞福德和莎拉.布萊特曼的合作更是成為冠絕一時經典。韋伯也將原著中很多無關緊要的情節(例如地下的玻璃鋼鐵森林和酷刑室等)和人物(例如達洛迦和菲利普伯爵等)祛除，使得歌劇的劇情更緊湊。從1986年上演以來，《歌劇院的幽靈》全球總票房27億美元，共有12個國家85個城市演出了該劇，在倫敦，只要上演此劇，就會座無虛席。

《歌劇魅影》的創作背景

據說，當年韋伯向制作人麥金托什提出要將勒魯原著的《歌劇院的幽靈》改編成音樂劇時，麥金托什正在自家的浴盆中洗澡。韋伯大量采用古典音樂的背景，在音樂劇中套上歌劇，這樣的形式可以實現他早年的夢想--如《平步青云》、《第42街》等以劇團后臺為素材的音樂劇。韋伯將《歌劇院的幽靈》改寫成音樂劇，瑪利亞設計了巴黎歌劇院的高大樓梯、夢幻般的地下湖以及形形色色的豪華服飾。

在這部音樂劇中，韋伯運用了超現實手法和異化聲音的處理，是他在《貓》劇之后，在突破傳統審美標準方面的又一嘗試。這位音樂劇大師的名字足以刻入二十世紀的音樂史冊，他的音樂劇中的一些名曲經典程度不亞于最出色的古典音樂，旋律優美典雅卻像流行歌曲一樣廣為大眾所接受。

莎拉·布萊曼(Sarah Brightman)與韋伯曾有過一段戲劇性的姻緣，韋伯當年的一些杰作幾乎都是為她度身定做，Brightman憑借演出《歌劇院幽靈》，使她戲里戲外成了永恒的克里斯汀(Christine，劇中女主人公)，被譽為"首席紅伶"。她的聲音很特別，古典女高音中盡顯流行風格，越高音處越響亮，近幾年推出的《Time To Say Goodbye》和《Eden》兩張專輯由展示出她富于變化的一面。

此外，由Michael Crawford飾演的男主人公幾乎使人相信在巴黎歌劇院里的確存在這樣一個帶著面具的幽靈。同Brightman一樣，Crawford的幽靈一角也是其它演員所無法替代的。

《歌劇魅影》的作品評價

在韋伯創作《歌劇魅影》之前，Ken Hill曾以相同的題材創作了同名的音樂劇，1984年韋伯在Royal Stratford East劇院觀看了這個版本的演出時獲得了靈感，此后他開始創作了這部音樂劇，許多唱段都是按他當時的妻子莎拉·布萊曼的嗓音量身定做的。音樂劇的制作團隊由著名的音樂劇制作人柯邁隆·麥金塔擔任，與韋伯的真正好戲劇公司(Really Useful Group)共同完成。

《歌劇魅影》可以說是一部折射著后現代魅力的劇作，首先它成功的改編了加斯通·勒魯(Gaston Leroux，1868-1927)的原作小說，既保留了原作的風格又使之更適合舞臺演出，提升了作品的可看性，其次，巧妙的戲中戲令觀眾徘徊于現實與虛幻之間。尤其是追逐幽靈的那一場戲，整個劇院，臺上臺下、四面八方響起了幽靈的聲音，使觀眾置身其中，因為那句“我在這里”似乎就在他們的身邊，就在隔壁的包廂，而那幕吊燈突然墜落的戲也著實令氣氛緊張刺激到極點，前排觀眾的驚叫與臺上演員的呼聲連成一片，在這方面，舞臺設計瑪莉亞·布瓊森自然功不可沒。

在全劇中，一首“All I Ask of You”的旋律反復出現，羅爾與幽靈對這首歌的不同演繹表現了他們各自對女主角克莉絲汀不同的愛情，最后這一主題在管弦樂中浮現，顯示了愛情最終戰勝了悲劇。
 

猜你感興趣：

1.

2.

3.

4.

5.