《B小調彌撒》是巴赫的作品，這部作品確實是巴赫有非常意義的頂峰作品，不知道大家有沒有聽說過這部作品呢?下面小編給大家帶來巴赫《B小調彌撒》的相關信息，歡迎閱讀!

巴赫《B小調彌撒》的創作背景

17世紀末歐洲出現了一種新的教會音樂，而巴赫的“b小調彌撒”就屬于這一種，那就是“康塔塔一彌撒”(Cantata-Mass)。在這種彌撒中，獨唱與合唱之間有強烈的對比，管弦樂的色彩宏麗，廣泛地描寫著感情，把一切歌劇及清唱劇(Oratorio)中的手法也引用到彌撒中來了，在“b小調彌撒”中女高音的花腔式的唱法是來自意大利的歌劇，華美壯麗的二重唱是來自阿戈斯蒂諾·斯特凡尼(Agostino Steffani 1654-1728)的手法。

巴赫《B小調彌撒》的內容介紹

巴赫把這部彌撒分為5部分24段，這種分法完全是他自己的決定，絕無先例。他把“使徒信經”分為8段也完全沒有任何先例，而這第8段(總第19段)又明顯地可以再分為兩段，這就使“使徒信經”成了9段，這9段中是以“被釘于十字架”(第5，總第16段)為中心，前后各有四段，巴赫作為基督徒，其信仰的中心就是“耶穌被釘于十字架”，這也就是耶穌所以降生于世上的目的，從而我們可以證明巴赫的這部作品是以深刻的神學思考為背景的，如果我們回過頭來再看這部彌撒的第一部分“懇求主賜憐憫”就更會體會巴赫此曲的深遠神學意義。

這一部分共分為三段：1.合唱，2.二重唱， 3.合唱。這一部分的中心是二重唱，其詞為“圣子賜憐憫予我們”(或“基督賜憐憫予我們”)因為作為基督徒的巴赫非常崇敬主耶穌基督，所以這第2的二重唱寫得非常親切和富有乞求的氣氛，當然“使徒信經”那一部分也是如此，其重點在“由圣靈感孕并由童貞女瑪麗亞生成為人”這一段，寫得非常簡潔，感人肺腑，兩部的中心都在“主耶穌基督”，表明巴赫對主耶穌的偏愛。巴赫的許多有表示性的手法都有其神學上的意義的，一般人寫“圣靈感孕”是基于圣靈從天而降，但巴赫所用的手法遠不止如此。在調性方面，這段“圣靈感孕”是結尾在B大調和弦上，而下一段，第16段“在本丟·彼拉多手下遇難”是由E小調開始。因此，15段的“圣靈感孕”的結尾正是下一段e小調“遇難”的開始，而且緊密的與“遇難”結合在一起，這就完成了基督教信仰!圣靈感孕生了耶穌，是為了遇難受死拯救人類，巴赫就是用此種手法表示了基督教信仰和神學。此外，“受難”這個詞的曲調是以卡農形式而重復出現的。第16段的低音都是“低音型”，每四小節為一組的帶有半音的“低音型”，一共重復了12次，直到曲終。這就加重了在小調樂句中對“受難”的沉痛，悲傷的氣氛，然而卻結尾在G大調的和弦上，這G大調和弦又為下一段(第17段)“第三日復活”作了準備，雖這G大調和弦的詞是“被埋葬”但大調和弦卻暗示從被埋葬中我們看到了復活的亮光。巴赫的這種神學思想在我們了解巴赫的作品時，是需要記在心中的。

巴赫《B小調彌撒》的曲調

巴赫為了使他的作品能達到此目的，他曾研究過各種調性，與各種調性之間的關系。例如在第一段“懇求主賜憐憫”中，首先有四小節主調合唱，然而又有25小節的樂隊奏的賦格式前奏曲，這就加重了下一段賦格式合唱的力度，而賦格式合唱中半音又很多，第3段的合唱又非常像帕萊斯特里那的作品。“圣哉，圣哉，圣哉”這一段(第20段)中的小號的聲音又加重了“圣哉”的神圣莊嚴色彩，使人們聽出來天上的聲音。再加上提琴，柔音雙簧管和法國號，更使氣氛雄偉，使人們聽見之后，真心實意愿與之同唱“圣哉，圣哉，圣哉!”和“愿地上平安歸與人”，這些都將把人們對巴赫的誤解消除干凈!

雖然巴赫從1733年就開始寫這部彌撒，但這部彌撒直到1845年(巴赫死后95年!)才出版，巴赫在世時，全部彌撒從未演出過，直到巴赫死后184年，(1934年)，才由柏林歌唱協會演出。雖然這部彌撒的宗教氣氛非常濃厚，但它太復雜，太大型了，已遠遠超出教堂中崇拜的范圍之外，所以人們一直是將這部宗教氣氛非常濃厚的大型彌撒，搬到音樂會場演出。
 

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