作為一名默默奉獻的教育工作者，總歸要編寫教學設計，借助教學設計可以提高教學質量，收到預期的教學效果。那么教學設計應該怎么寫才合適呢?下面小編帶來高中美術教案怎么寫7篇，希望大家喜歡。

高中美術教案怎么寫篇1

教學目的

①了解中國古代園林的種類、特點及代表性作品;

②結合實例了解中國造園藝術的原則精神和具體經驗。

內容結構

①中國古代園林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類。

②私家園林以蘇州為最盛，設計以中國山水畫為藍本，追求細膩曲折豐富的變化，形成濃郁的人文環境。

③中國古代園林藝術積累了豐富的造園經驗。明代計成《園冶》一書對園林選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統的論述。

教學教學重點和難點：

了解中趙州橋教學設計國造園藝術的原則精神

教學過程：

一、導入：

你們游覽過哪些園林?去過蘇州園林嗎?

二、新課

我國遠在秦漢時期就已經利用自然山水或者摹仿自然山水作為園林造景的主題，這比西方18世紀興起的英國“風景式”園林大約要早兩千多年。的圓明園，它的一百余個景區之中約半數是自成一體的小園林，因此而被西方人譽之為“萬園之園”“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的境界。因此，過去的造園匠師們口授心傳，多少都接受一些詩畫方面的陶冶，而的造園家如計成英語教學方法、張南垣父子、戈裕良等更是精于此道。歷來的文人畫家也多有直接參予園林規劃設計的，其中如唐代的王維、白居易，宋代的趙佶、司馬光，元代的倪元鎮，清初的石濤、李漁等人，為了渲染園林的詩的情調，常常借助于各種音響效果。寄暢園“八音澗”、諧趣園“清琴峽”的流水丁冬，滄浪亭“聽櫓樓”的欸乃槳聲，乃至風動竹篁有如碎玉傾灑、松濤之若天籟清音，都能以“音”入景。曹雪芹筆下的瀟湘館，那“凰尾森森、龍吟細細”更是繪聲繪色，點出園林濃郁的詩情畫意。

播放課件：讀圖認識感知江南水鄉——蘇州及園林

1、師：如詩如畫的蘇州園林是如何體現出她的巨大藝術魅力的呢?

討論，指名說說，師板書：“雖由人作，宛自天開”

園林藝術的構成

a、自然環境的山形水勢，包括人工疊山和開鑿的泉流湖水;

b、建筑物及其特殊的人文內涵;

c、園林內的樹木花卉;

d、園外大環境的景觀、氛圍。中國造園藝術是多方面因素的配合，達到人與自然的和諧。

2、討論皇家園林與私家園林有何差異。

皇家園林代表作有北京的圓明園、頤和園和北海。清代乾隆、嘉慶年間為造園的鼎盛時期。皇家園林布局以江南園林為參照，并以神話傳說的東七年級上冊歷史試卷海三神山進行設計、構思，以其博大恢宏的總體氣象和宮殿群的特殊政治意義形成自己的特色。北京皇家園林在近世曾遭受外國侵略者的嚴重破壞與搶掠。

三、總結：

園林藝術作為中國封建文化的一部分滲透了封建文人的藝術情趣，它取法自然，高于自然，融建筑美和自然美為一體。

四、拓展：

結合文字和圖片寫篇關于園林的抒情散文。

高中美術教案怎么寫篇2

一、教學目標：

通過教學，使學生了解審美觀念形式法則的產生和一般規律，以及美術作品的基本含義;培養用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。

二、教學重點與難點：

重點：美的觀念和形式法則是如何產生的?美術作品的基本內涵是什么?

難點：如何從生活中去發現美?結合實例明確如何鑒賞美術作品(重要意義)。

三、教材分析：教材內容主要包括三個層面：

1、審美觀念是如何形成的。

2、美術作品的基本含義。

3、美術鑒賞的重要意義。

四、設計思路：

本課教學主要鼓勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術作品的能力。(本PPT的內容較多，教師可以根據自己的想法加以調整、刪除)

五、課時：

一課時

六、新課教學：

影視(溫州嫁具)導入揭題—第一課什么是美術作品

1、審美觀念是如何形成的?

以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來認識“形式美法則”。

“美”并不是憑空產生的，源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結果彩陶鯢魚紋瓶、永、羊(羊大為美)

2、美術作品的基本含義什么叫美術

①什么叫美術

身邊的美術，提問學生什么是美?什么是美術作品?(美術是以物質材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。亦稱“造型藝術”“空間藝術”“視覺藝術”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術、建筑四大門類圖片)

②美術的特點：與音樂文學相比較。(中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數)

③美術的性質：精神產物具有獨創性意識形態形式與形式美。

3、美術作品的形式美

意識形態形式與形式美

①形式與內容關系：內容存在與形式，是內涵，形式是內容物質化體現，是外觀。形式應準確而鮮明地表達內容。形式有獨立審美意味。

②形式美是指藝術語言的合規律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美需要目的的作品。外部形式結構。

馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛。”

A、形式美法則

①多樣與統一

美術作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術形象，但必須高度統一，構成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最后的晚餐、米洛斯維納斯。

②對立與和諧

對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加強烈。和諧：各個部分或因素之間相互協調。例：黑白?

③比例與尺度

比例包括數學的秩序，尺度是標準規范，包含體現事物的本質特征和美的規律。(黃金比例1：1.6181：0.618)例：帕特農神廟、薩平婦女

④對稱與均衡

對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或對稱點，兩側形成等形、等量的對立關系，它具有穩定和統一的美感。均衡是從運動規律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍

⑤節奏與韻律

節奏：原指的天黑夜有秩序出現，有條理反復，交替或排列

韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例：巴黎圣母院、西斯庭圣母

B、實戰演習

(多幅圖片)學生選擇評判

4、美術鑒賞的意義

A、為什么要提高審美能力、學會鑒賞。(馬克思說過“如果愿意欣賞藝術，你必須是一個有藝術修養的人”)

①是不可缺少的現代人文結構、美是人們長期積累形成的，也是藝術家長期探索形成的規律。

中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒等。

②從實用物品向美術作品的轉換。

要求學生說說身邊的生活用品。美術作品有的實用退化，審美凸顯.(玉文化，木版年畫，月份牌年畫等)

③情趣高尚，抵御格調低下，提高精神污染免疫力。

5、討論和思考：講一講身邊事物的美

6、小結：美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產、生活中非常注重營造美的環境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活;我們要學會鑒賞美術作品，提高審美能力。

7、備用資料

高中美術教案怎么寫篇3

[教學目的]

通過本課的教學，向學生介紹標志設計的基本知識、設計思路和方法，使學生了解標志設計的基本審美原則和掌握標志設計的基本技能、設計思路，從而提高學生的審美能力，樹立正確的審美觀念。

[教學過程]

(一)導入新課

同學們，首先讓我們假設這樣一種情境，我們到一個陌生的地方旅游，在無法用文字語言交流的情況下，如何盡快找到想去的地方?

學生回答……

教師明確：其實答案很簡單，你自然會去找能夠代表這種地方的圖形符號，這樣的符號就是我們要講的標志。

(二)基本知識

1.什么是標志

用一種文字或圖形來代表另外一種事物的符號。

標志的這種作用與文字產生之前的原始社會采用的結繩記事、堆土記事、刻木記事的作用是一致的。

教師明確：結繩記事盛行于原始社會一次函數與方程學案，“先民結繩以明事”，結繩不同，所寓之事即有別。這應當說是標志的雛形。

2.標志的類別

教師提問：現在，我們大家每天可在不同的場合見到一些標志，請仔細回想，你都見到過哪些標志?這些標志各有什么作用?

學生回答：……

教師歸納：確實如，標志存在于我們社會的每個角落，適用于社會生活各個方面，在現代社會中，標志已不僅僅是一種單純的視覺符號，它具有獨特的美學價值，強大的社會功用，成為一個種文化。

(用微機展示一幅圖片，介紹生活中常見的幾種標志)

(1)從用途上分：

紀念標志：1979年國際兒童年一次函數圖像

城市標志：德國基爾城城徽、聯合國標志

會議標志：奧運會標志

商業標志：

(2)從造型特點上分：

具象型標志(特點：形象自然、生動活潑、有直觀趣味感。圖例為：德國自然出版社標志

抽象型標志(特點：造型嚴謹、寓意深刻，是把無形的事物轉化為有形的可表意的形象。圖例為：南斯拉夫進出口金榜學案物理貿易公司標志

字圖型標志(特點：運用廣泛、傳播速度快。圖例為：加拿大鐵路標志)

3.標志設計的主要原則

簡：簡明易認，一目了然(采用美國百氏可樂飲料公司標志的五次變數學課件_革來說明標志設計從繁到簡的過程)

準：內容準確、形象直觀(日本某建筑公司標志)

奇：獨樹一幟、不能雷同(采用幾幅典型的標志圖說明)

美：符合藝術美的規律、符合大眾普通的審美情感

4.標志設計的藝術表現方式

在電影有眾多的流浪漢形象，然而，大家可曾想過：為什么這眾多的形象中只有卓別林留有給我們一種卓而不群的藝術感受呢?原因即在于它獨特的形象設計和別具風格的藝術表達方式。相同的內容，不同的藝術表達，即可產生風格迥異的藝術效果。同樣，既然標志設計是藝術小學英語教學設計設計，那么它應運用一些基本的藝術表現方式。下面介紹幾種常用的方式。

(1)形象高度夸張、概括、簡潔、幾何形化(采用太陽神口服液標志和捷克音樂學院標志說明)

(2)運用聯想、比喻的方式(采用阿根廷市政銀行和某人壽保險公司標志說明)

(3)運用象征的方式(波蘭和平委員會標志)

(4)運用民族藝術表現形式(采用德國和法國兩種不同風格的標示設計說明民族性特征在標志設計中的運用)(突出民族性)請同學們確定兩幅標志的類型(三)用提問的形式使學生加深對知識部分的理解

中國民航標志說明：①在創作構思上，作者突出了標志設計的民族性特點，它以中國固有民族圖騰形象之一“鳳凰”作為構圖的主體，體現出中國傳統文化的血脈滋潤與獨特內涵。

②從造型特點上看，具有極強的現代設計意識，完全符合上述標志的現代設計原則。是一幅傳統民族文化與現代美原則和諧統一的杰作。

A.中國鐵路標志介紹

B.加拿大毛紡織公司標志[x]

C.某皮鞋超大廠標志[x]

(四)指導學生分析標志設計的構思過程

(通過教師自己設計的心理門診標志和自己家鄉的長城干白葡萄酒標志來分析設計人員的設計思維過程)[_]

(五)小結

高中美術教案怎么寫篇4

一、教學目標：

1.知識與技能:初步了解陶器，及其紋飾特征。

2.過程與方法:通過體驗、欣賞與分析，感受陶器之美。

3.情感態度價值觀:提高對陶器的欣賞能力。

二、教學目標

教學重點：認識并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。

教學難點：對彩陶紋飾的理解。

三、教學方法：欣賞法、討論法、講授法等。

四、教學過程：

1.導入新課：圖片導入

同學們看老師上圖的三張圖片，大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器，放三張圖片，例如繪畫寫生時候的陶罐，博物館中的人面魚紋盆，生活中燒制中藥材的陶罐，讓同學們熟悉陶器)陶罐，陶盆總稱為陶器(我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐，是什么呢?對就是陶器，今天我們就來學習陶器)

2.講授新課：

(一)陶器常識:(講道陶器，首先老師又一個問題了，陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我們來重點講授陶器中的彩陶

(二)彩陶(從紋樣，構圖，色彩，用筆技法講授)圖片展示

(1)欣賞《人面魚紋盆》(讓同學們通過從紋飾，色彩觀察)

造型：結實敦厚作畫地點：盆內壁

色彩：紅、黑色

紋飾：人紋和魚紋相結合了，產生了一種新的紋樣，人面魚紋。

用筆技法：簡潔

繪畫內容：人面之間有兩條魚在游動兩條小魚相互追逐，如果盛水的話，是不是像小魚在水中嬉戲呢?

(2)欣賞《彩陶甕》(同學們說說看)通過老師上面帶領同學們欣賞的人面魚紋盆的方法，現在同學們欣賞下這個陶器。造型：圓渾，飽滿

作畫地點：瓶身上半部分

色彩：紅、黑色

紋飾：幾何紋樣，外側為鋸齒形裝飾，肩部為菱形連續紋樣，猶如一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣

用筆技法：簡潔，大膽

總結：不管以什么造型呈現出的陶器，都反映出當時勞動人們的藝術想象力和藝術創造熱情。

3.鞏固提高：

對陶器有了初步的了解之后同學們看上圖)觀賞從彩陶的地點時大家發現了什么?(小組討論：同桌)

作畫地點：大部分內壁和罐子的上部分(提問：為什么只在這些地方有畫?)

4.小結作業：去網上找些你喜歡的陶器上的紋飾，下節課帶過來和大家一起欣賞。

高中美術教案怎么寫篇5

教學目標:

A、情感目標:通過欣賞木版畫作品，體悟版畫的獨特藝術美，提高學生的藝術欣賞能力。

B、認知目標:引導學生認識版畫的表現語言，感受版畫與一般繪畫的異同。

C、技能目標:學生在木版畫創作實踐中學習版畫的造型方法，掌握黑白木版畫的制作過程。

D、創造目標:引導學生根據木刻版畫的特點，有創意地設計并制作動物黑白木刻作品。

教學重點及難點:

木刻版畫的藝術特點與表現語言。

(第一課時)黑白木刻版畫的制作方法。

(第二課時)動物的設計與印制。

建議二課時

教學過程設計與案例

一、課前準備:

教具:欣賞用的版畫圖片或多媒體課件、木版、木刻刀、油墨和顏料、滾筒、木蘑菇、印紙。

學具:木版、三棱刀和圓口刀、顏料、文具盒、印紙。

二、教學程序:

1、激趣導入

一上課，教師利用投影出示圖片，讓學生猜一猜畫面里畫的是什么內容(出示木刻年畫“門神”的實物或數字圖片)提問:“你認識畫中的人物嗎知道這是什么畫種嗎”學生你一言、我一語地說開了，有的說是演戲的人，有的說是神仙等等，在回答了一連串的答案之后，我逐步提示:畫面是中國的傳統風俗習慣，過年時家家戶戶都在門上張貼類似的門神年畫。你知道這種批量生產的古代的年畫是如何制作的是一幅一幅畫上去的嗎(學生回答:是印刷出來的。)這是中國傳統的木刻版畫，是通過畫稿、刻板、印制完成的圖畫。版畫是間接性藝術，通過“版”做媒介再轉印于紙上，這不同于直接性表現的其他繪畫。版畫有固定的印版，可以重復印制而產生多幅原作，因此版畫又稱為復數性的藝術。你們想做嗎“想”今天我們就來學習木刻版畫。

2、感授新知(進行繪畫基本技能訓練)

木刻版畫是一門集繪畫、刻板、印刷為一體的綜合性的繪畫藝術，是在木板上采用不同的刻刀，通過刻、切、鏟、鑿、劃等手段來表現形象的。

斜口刀平口刀圓口刀三角刀

首先教他們怎樣握刀，怎樣刻直線、曲線、點，認識不同刀具所產生的不同藝術效果和魅力;如何運用黑白的表現形式，有意識地進行木刻畫面的黑白處理，并學習一些簡單的表現技法。此時學生都興奮起來，躍躍欲試了。接著教師讓學生根據自己的興趣進行選擇和加工，在木板上打出底稿，讓他們自己嘗試在簡單的圖形上練習木刻線條組合的感受與技巧。

(投影出示上圖)

幻燈片出示效果強烈的黑白木刻:

一對比“實景圖例”和“黑白稿”，學生小組討論:構思版畫底稿時要注意些什么版畫制版過程的特性決定了它在形、色上追求簡潔性、單純性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或單色油墨印制，具有強烈的黑白對比。設計黑白稿時，不僅要夸張主體，還要注意省略不必要的細節與層次。

二黑白木刻可以表現很多可愛的動物內容，同學們可以根據自己喜歡的動物來設計。

3、實踐階段:

黑白木刻的設計與制作:

⑴起稿:

①把你想要表現的動物圖案畫成簡要的線條稿或黑白稿。

②可以在用墨涂黑的板面上直接用鉛筆轉畫畫稿，也可以畫在復寫紙上再拷貝在版上。

③注意印刷出的畫面與版面是方向相反的，要因畫面內容而考慮版向的問題。

⑵刻制:

①由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的顯示刻作效果。

②刻作時先以三角刀刻出木板畫面上的輪廓邊緣線，再交替結合使用圓刀，逐步刻出亮面。

③注意安全，用刀時左手勿置于刀前。

⑶上墨:

①把以松節油調好的油墨，用勺子盛少許置于平底盛器上(如三合板)，再以油滾來回滾動使油墨均勻地粘于油滾上，以便在版上均勻滾墨。

②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。

⑷磨印:

①把紙對準版面(為使紙與版固定位置，可使用夾子等)。

②用木蘑菇或瓶蓋摩擦拓印。

⑸完成:

①磨印完畢后，局部地打開看一看，如沒有印實，可以局部補上油墨，繼續磨壓，直到滿意為止。

②注意在局部滾油墨時要十分小心，不能移動紙張。

三、評價階段:

⑴自評:引導學生對自己的作品做出合適的評價。鼓勵學生向同學們展示自己的版畫作品，介紹制作技巧和設計經驗。

學生的評價:

我感受到了木刻版畫的藝術美;

我掌握了黑白木刻的制作技法，制作出了有趣的作品;

我的套色木刻作品雖然粗糙，但下次再做就有經驗了;

我的動物可愛極了。

⑵互評:引導學生合理的評價他人的作品。評出最喜歡的版畫作品，說說自己的感受。

大家的評價:

是否能用語言描述自己對木刻版畫的感受;

是否理解版畫的特點并能運用木刻版畫的不同刀法;

是否體驗到創作的樂趣，是否有成功的體驗;

是否能團結合作，互相幫助;

是否能正確地評價自己和他人的作品。

⑶總評:教師充分肯定學生的創作熱情和能力，對學生作品以及設計制作過程中出現的問題進行點評。同時對知識點作一個總結回顧，鼓勵學生大膽實踐。

四、拓展延伸:

⑴推選出本班的優秀作品參加全年級的木刻版畫作品展，邀請老師和家長參觀。

⑵為自己和朋友制作動物、花卉、人物、藏書票、賀年卡，互相贈送，表達美好的祝愿。

高中美術教案怎么寫篇6

[課 型] 高中美術欣賞

[教材分析]

中國民間美術這一課選自人民美術出版社的高中美術欣賞，本課由民間美術的界定、民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成，羅列了年畫、刺繡、風箏、玩具、編織、剪紙等民間美術。本課結合蘇州地區的特色，重點介紹年畫和刺繡。

[教學目的]

通過欣賞中國民間美術，使學生了解什么是民間美術和民間美術的特點，對我們偉大民族燦爛豐富的民間美術有所了解，增加知識，增強民族自豪感，提高學生對民間美術的審美能力，培養熱愛民間美術的情感。

[教學過程]

(一)組織教學：檢查學生準備情況，師生問好。

(二)導入新課(1分鐘)

上課伊始請各組根據課前預習，從老師預先放置的盒子中，集體討論后選出屬于民間美術作品。

師：他們的理由是對還是錯，讓我們看完書本后再評價。請大家看書本75頁。1、2、3、段(板書中國民間美術)

(三)講授新課

師：請每組討論一下，推薦一位評委。[上講臺評價](4分鐘)。

生：①民間美術是相對于專業而言的，它們的創作基本上是從事物質生產的勞動人民。這些傷口是勞動人民創造的，所以應該是民間美術。

[師強調民間美術定義]

生：②民間美術存在于人民的日常生活、節日活動、祭祀活動中，反映勞動人民的思想、情感和美的觀念。

生：③所謂民間美術是強烈體現著民族性和地方性的。

生：④它的創作和流傳方式是集體的，它與宗教、風俗有密切聯系，但它不是迷信。

師：以上就是民間美術的基本特點，講了這么多誰能來概括講一下民間美術大體有哪些種類?

生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。

師：同學們知道自己家鄉有些什么民間美術嗎?

生：我是江蘇蘇州的，我的家鄉有刺繡、桃花塢年畫、蘇扇。

1.年畫(12分鐘)

師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家備出，曾有過文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蘊、積淀深厚，年畫深受其影響，追溯起來千年歷史。明代時，出現了木刻年畫，清，雍，乾里，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時。作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰火，年畫鋪紛紛遷至唐伯虎居桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之，[師邊介紹桃花塢年畫，邊放桃花塢年畫從古至今的社址變遷片斷]，隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經坎坷，幾起幾落，解放后，桃花塢年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品多次到日、美、意、盧森堡等地展出，被譽為“東方百藝之花”。

[欣賞桃花塢年畫的制作過程]

師：請看，這是《一團和氣》或稱《各氣吉祥》，[展示作品]

[生看完后談自己的感想]

師：這是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統代表作畫面呈圓型。中央是頭戴紅花，扎羊角發髻，活潑天真，憨態可掬有似稚童，又似老嫗的笑臉，身穿錦團服飾，頸佩長命富貴銀鎖，手棒《各氣吉祥》卷軸，給人喜氣洋洋，富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意呈圓型，寓意“團圓”“圓滿”，表達了人們在新春佳節中盼望家庭和睦，生活幸福，諸事順道的良好的愿望。

桃花塢年畫題材內容相當豐富，除了一些吉祥喜慶之作外，還有小說戲劇類、祈福避災類、風俗時事類，比如這一幅《上海火車站》就是反映當時新事物的一幅風俗畫。同學們以為怎么樣?

[生看完后，通過解釋和互相提問等方法上講臺介紹作品]

生：除了蘇州的桃花塢，還有河南朱仙鎮天津的楊柳青年畫，素有南桃北柳之稱。

2.刺繡(9分鐘)

師：看過了年畫，我們一起來看一下各地的刺繡，同學們對于刺繡都有哪些了解呢?

生：有四大名繡，江蘇的蘇繡、湖南的湘繡、四川的蜀繡，廣東的粵繡。

生：我是蘇州渚，我們那兒大人、小孩都會繡(簡介作刺繡情況)

師：說起蘇繡，它可是有著三千多年悠久的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡可稱是皇冠上的明珠。

什么是雙面繡呢?[播放一段介紹蘇繡的片子]大家看，這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，這小貓哪象是繡出來的，仿佛是真如站著一只小貓，令人贊不絕口。[同學們互相交流感受]

[生上前示范刺繡的制作]

3.風箏(1分鐘)

師：放風箏是男女老少都喜歡的集運動、娛樂于一體的活動，同學們放過嗎?今天我們來看看北京的風箏，請大家看書本第5段，討論北京風箏的藝術。

[生介紹自己看過的風箏。及放風箏的感受]

4.玩具(2分鐘)

[生回憶兒時的玩具]

師：每個人的童年幾乎都是由各種玩具隨著成長的，民間玩具充滿了人們對兒童深沉的愛和美好的祝愿，我國的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。

5.編織(1分鐘)

師：在我國遼闊的土地上各種竹、藤、草、玉米皮遍地都是，勞動人民充分利用其材質，巧妙編織出造型優美的盤、籃、鞋、席等實用美觀的工藝品，在我國南方的竹編，勞動人民利用竹材的皮和簧不同澤，竹、冪的寬和窄，編插技法制成不同的竹制品，造型美觀，而耐用的整體形態達到靜中有色，粗中有細，硬中有柔的藝術效果。[邊介紹邊看各地編織品的錄像]

6.剪紙(2分鐘)

[放背景音樂《喜洋洋》]

[老師通過表演剪、貼、看的一系列動作，請同學們猜含義。]

生：過年貼窗花。

師：剪紙通過在紙上剪刻，就靠一把剪刀，就能創造出豐富多彩的生活，你看(邊剪邊展示)，是不是很美。

(四)布置作業(12分鐘)

同學們親手嘗試手工藝制作。[放背景音樂烘托氣氛]

(五)學生作業[有的剪紙，有的刺繡，有的做泥塑]老師巡回輔導

(六)舉行作品發表會[布置時放背景音樂《喜洋洋》，烘托熱鬧氣氛]

(七)小結(1分鐘)

師：通過學習《中國民間美術，同學們有什么感想?[生暢談感想]

(八)生聽音樂，出教室。

注本課例獲第二屆全國中小學美術課(錄像)評比一等獎

高中美術教案怎么寫篇7

一、教學目標

【知識與技能】

明確民間美術的基本概念，了解我國豐富多彩的民間美術的表現形式、民間美術的藝術特征以及民間美術與民俗的關系。

【過程與方法】

通過對我國不同地區、不同習俗的民間美術作品欣賞，形成對中國民間美術作品的初步欣賞能力。

【情感、態度和價值觀】

了解我國豐富多彩的民間美術形式，養成健康的審美情趣，從而了解家鄉本土的美術，進而熱愛鄉土美術，并逐步提高傳承鄉土美術的意識。

二、教學重難點

【重點】

理解民間美術的基本特點以及民間美術與人們生活之間的密切聯系。

【難點】

了解中國民間美術中最有代表性的藝術樣式以及民間美術與民俗的關系。

三、教學準備

教具準備：多媒體課件、有民間美術特征的實物等。

學具準備：民間美術相關資料收集、剪刀、彩紙等。

四、教學過程

環節一：設置情境，音樂導入

播放民俗音樂《喜洋洋》，提出問題：過年有哪些傳統習俗?中國傳統春節有哪些民俗活動(東北、西北、南方)?(小組討論回答)

它們屬于美術里面的哪個門類?(小組搶答)——民間美術。引出課題：《美在民間——中國民間美術》。

環節二：欣賞圖片，講授新知

1、展示圖片，哪些作品是民間美術的作品?如何界定民間美術?說說理由。引出民間美術的定義。

2、學生觀看民間美術短片，尋找、總結出民間美術的種類。——年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、民間玩具等。

3、各小組展示課前收集的民間美術作品進行欣賞，小組討論民間美術的特點。

學生回答，教師進行總結：

(1)生活實用：實用簡潔，因材施藝;

(2)審美需求：質樸率真，鄉土氣息;

(3)表達情感：熱烈夸張，象征寓意。

4、展示幾組民間美術圖片，讓學生根據作品中運用的動植物或字體形象，分別猜測作品里所蘊含的象征寓意。

(1)福祿壽;

(2)喜上眉梢——喜鵲、梅花;

(3)連年有余——蓮子、鯉魚;

(4)鴛鴦戲水——婚姻幸福美滿。

小結：以上所提到的都是民間傳統中比較常見的象征寓意，反映出勞動人民對美好生活的憧憬和向往，追求喜慶吉祥。

5、讓學生回憶：過年過節有哪些民俗表演活動或熱鬧場面?在民俗活動的場所里能夠見到哪些民間美術作品?(搶答)

展示圖片：過年——舞獅舞龍;元宵節——鬧花燈;端午節——賽龍舟。學生討論民間美術與民俗的關系，教師總結：民俗文化孕育了民間美術，民俗文化為民間美術的發展提供了大量素材和養料，而民間美術也豐富了民俗文化的外在表現形式。

環節三：拓展延伸，情感表達

提出問題，引導學生進行探討：

1、目前，很多民間藝術由于民俗活動的消退而逐漸消失，有人認為傳統的民間美術已經逐漸脫離了我們現代生活的需要。你如何看待這個問題?是否有必要保留民間藝術?它們有哪些價值?

2、該如何傳承發展民間美術、傳統文化?我們可以為此做些什么?

3、展示圖片，學生感受民間美術與現代設計的聯系。

環節四：小結作業，動手實踐

1、以回顧式的方式讓學生回憶民間美術的定義、種類、特點及其寓意等知識。

2、布置課外作業：實踐——剪窗花。

五、板書設計

略