一份優秀的教案包含了教師自己對教育教學的理解與感悟，就如同劇本和建筑圖紙。下面是小編給大家帶來的高中美術鑒賞課堂教案設計（7篇），歡迎大家閱讀轉發!

高中美術鑒賞課堂教案設計篇1

教學目標

1、了解20世紀中國雕塑發展的特點，由于西方雕塑的引入，對傳統雕塑經驗的研究與繼承。

2、從城市大型雕塑的興起，了解大型紀念性雕塑的藝術語言特點。

3、通過對部分架上雕塑作品的分析，了解雕塑對不同材質的運用和表現手法的特點。

教學重點和難點

1、結合具體作品分析大型雕塑與架上雕塑不同的藝術語言特點。

2、結合實際，對當地公共性雕塑作品的主題、表現特點，與周圍環境的相互關系組織討論，以加深對大型雕塑特點的了解。

課型：新授，鑒賞。

教法：講解法，多媒體輔助教學。

學法：聽、看、想、講相結合。

教學過程：

一、導入：

家鄉有哪些雕塑?你在哪見到有雕塑?他們給你留下什么印象?

二、新課：

1、初步了解20世紀中國雕塑發展的過程和特點：

原因：傳統雕塑發展的斷裂，西方雕塑觀念和表現技法的引入。

2、人民英雄紀念碑的主題、創作方式和藝術經驗。

3、鑒賞：大型泥塑《收租院》

播放圖片投影，引導討論，為什么說《收租院》是中西雕塑技法結合的成功試驗?

小結：雕塑家將西洋雕塑技巧與中國民間傳統泥塑的技巧融而為一，生動、深刻地塑造出如此眾多不同身份、年齡和個性的形象，可謂中國現代雕塑史上空前的創舉。群像與收租環境渾然一體，收租情節與人物心理刻畫驚心動魄，集中地再現出封建地主階級對農民的殘酷剝削壓迫，迫使他們走向反抗道路的歷史事實。在這組作品中，寫實風格和泥土材料的運用頗為恰當，中、西雕塑技巧的融合也達到了和諧統一的效果。

4、架上雕塑

你最喜歡哪個雕塑?它有什么雕塑語言特點及吸引你的地方?

了解王合內(1912年—20__年)(女)，原籍法國。1955年加入中國國籍。1929年入法國尼斯國立學校專攻雕塑，1933年入巴黎高等美術學校雕塑系深造。1937年在巴黎與中國留學生王臨乙結婚后來華定居，抗戰時期，顛沛流離于江西、湖南、云南、四川等地。抗戰勝利后定居北平，任教于北師大，為中央美術學院教授。擅長動物雕塑，作品有首都機場廣場雕塑《中國人民歡迎您》、《小鹿》、《小馬》、《貓》等。

5、城市雕塑創作在20世紀80年代以后的興起、意義、成就與問題。

師引導學生交流，在指名發言。

三、小結

人民英雄紀念碑的主題、創作方式和藝術經驗。

大型泥塑《收租院》對中西雕塑技法結合的試驗。

四、布置課外思考

高中美術鑒賞課堂教案設計篇2

藝術以歐洲最為突出。它曾經產生了一批杰出的雕塑家和優秀作品。作為歐洲近代雕塑藝術的代表作，可以三位法國雕塑家，即烏東、呂德、羅丹的《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》、《加萊義民》為例。它們分別代表了新古典主義、浪漫主義和現實主義三大藝術流派。現代雕塑可以法籍羅馬尼亞裔雕塑家布朗庫西的《波嘉尼小姐》、法籍俄裔雕塑家扎特金的《被破壞的鹿特丹市紀念碑》、英國雕塑家亨利·摩爾的《國王與王后》、美國雕塑家里維拉的《無限大》為例，它們從不同方面生動地展示了現代雕塑藝術向多元化發展的趨勢。

法國近代肖像雕塑家烏東的《伏爾泰坐像》，是為法國杰出的啟蒙思想家伏爾泰創作的全身像。當時伏爾泰已是84歲高齡，且剛結束了長期被放逐國外的流浪生活不久。所以，雕像自然地流露出伏爾泰明顯的老態和瘦弱的身軀。但是，通過他神采奕奕的臉部表情，特別是他那似能洞察一切的敏銳的目光，人們仍能感覺到這位反對封建專制的不屈的斗士的聰明才智。他身穿的古羅馬式的長袍，既自然地掩蓋了老年人形體上的缺陷，又使雕像具有雄渾、莊嚴的風格。他頭上的一條象征不朽的束發帶，加強了這位杰出思想家巨大的內在精神力量。

法國近代的浪漫主義雕塑家呂德的《馬賽曲》，是為巴黎大凱旋門創作的浮雕。它原名《1792年義勇軍出征》，表現1792的法國人民在反抗普魯士和奧地利等封建帝國的戰爭中，馬賽的義勇軍開赴巴黎參加保衛祖國的戰斗的歷史事件。整個作品分上下兩層：上層是象征法蘭西和資產階級民主、自由的女神，她右手執劍、指引著前進的方向，左手高舉，大聲疾呼號召人們奮起保衛祖國。她像疾風一般騰空向前的姿態，具有銳不可擋的氣勢和不可征服的力量。下層是奔赴疆場的戰士的行列。其中最突出的是卷發蓄須、高舉戰盔的老戰士和他身旁的無所畏懼的少年戰士的形象。他們是男女老少萬眾一心的法國人民的象征。整個浮雕的構圖復雜而嚴謹，依靠人物的彼此交錯遮掩造成了一種千軍萬馬的宏大氣勢。它成功地反映了法國__時期廣大人民群眾昂揚的斗爭精神，從而使它成為歌頌法國人民為祖國自由而戰的英雄紀念碑，在世界雕塑占有重要的地位。

法國近代最杰出的雕塑家羅丹的《加萊義民》，是一座表現愛國主義和崇高的自我犧牲精神的英雄紀念碑。它取材于十四世紀英法百年戰爭中，加萊城的六位市民為挽救全城人的生命勇于犧牲的歷史事件。羅丹打破了傳統的紀念碑雕刻常以單獨的一座人像和運用象征的手法的框框，采用了以寫實的手法著重表現六位義民即將英勇赴難時的各種不同的情感反應。整個雕塑沒有固定的正面，可以從不同的角度去觀察。它以深入的心理刻畫和強烈的性格表現為其重要特色，樹立了近代紀念碑雕刻的范例。

布朗庫西的肖像雕塑《波嘉尼小姐》是西方現代主義雕塑最早的優秀作品之一。它的特點是形體的高度的單純化，即形體的塑造只要能表現出對象最基本的特征即可，不必再考慮其他的細節。它從根本上改變了人們對雕塑藝術的傳統觀念。所以，西方美術家稱布朗庫西為“西方現代雕塑之父”。

亨利·摩爾的《國王與王后》，也是一件典型的西方現代主義風格的雕刻。它被安置在蘇格蘭的丘陵地帶的一個山坡上。作者不僅運用現代主義美術常用的夸張、變形的手法，而且從原始藝術中吸取靈感，把原始藝術的稚拙的風格與現代單純的風格結合在一起，表現出國王與王后的尊嚴而又神秘的氣息。

扎特金的《被破壞的鹿特丹市紀念碑》是一座獨具特色的現代主義風格的城市紀念碑。這是第二次世界大戰結束后，荷蘭港口城市鹿特丹為重建被德國法西斯嚴重破壞的城市，提醒人們永遠不要忘記這場戰爭的災難而興建的一座城市紀念碑。作者出于對德國法西斯的強烈仇恨，大膽地運用了立體主義美術的手法，對形體作了夸張而又富有表現力的處理，其目的不僅僅是為了追求形式的美感，更重要的是正如作者自己所說的：“此乃針對非人性的禽獸行為所作的、充滿憎恨的呼喊”，從而形成一種震撼人心，使人久久難忘的藝術魅力，達到了對形式感的追求與深刻的思想、強烈的情感有機的統一，成為西方現代主義雕塑中鮮明的政治思想內容和獨特的藝術形式完美結合的杰作。

里維拉的雕刻《無限大》是安置在美國紐約市國立美國現代科學技術博物館前面廣場上的一座引人注目的城市雕刻。作者利用現代流行的不銹鋼材創造了一個似乎無始無終、一直處在運動狀態的曲線形。從不同的角度去看，它會呈現出各種不同的形態。在陽光照射下，不銹鋼材的不同的曲面會反射出豐富的光影變化。它與不斷變幻著的曲線形態給人以種種奇妙的感覺。由此可見，像《無限大》這樣的抽象雕刻，雖不表現某一特定的具體事物，但通過它的有意味的形式，仍能給人以一種美感，并使人感到藝術創造是無止境的。從西方傳統的寫實的雕塑演變到現代的各種形式的雕塑，無疑是雕塑藝術的重大發展。它生動地展示了人的創造力是無限的。

復習思考題：

1．羅丹的《加萊義民》的思想意義及其藝術成就

2．西方現代雕刻的發展趨勢。

高中美術鑒賞課堂教案設計篇3

教材分析 ：

筆對于學生，是最常見的學習用品之一。隨著生活水平的不斷提高，市場上也不斷涌現出各式各樣的筆，這些筆無論在外形和功能都十分受學生喜愛。本課《筆的世界》正是以此為切入點，帶領學生走進“設計·應用”的天地，讓學生接觸生活中的設計，并設計生活中常見的物品。

而在第10冊《杯子的設計》一課中，學生對于設計已經有了初步的了解。本課的宗旨是使學生進一步了解藝術設計與生活用品的緊密聯系，學習掌握設計的基本方法，認識到設計要以人為本的原則，創作出更有創意的作品，進而培養創新精神，養成善于關注身邊事物的習慣。

教學目標 ：

1、知識目標： 了解筆基本結構和功能，學會觀察和分析筆各部分的特點和功能。

2、技能目標： 學習簡單的設計方法，能夠設計美觀與實用相結合的筆。

3、情感目標： 養成關注身邊事物的習慣，提高觀察和分析能力，了解設計要以人為本。

教學重、難點：

1、教學重點 ：了解筆設計的兩大原則—實用和美觀，學會畫簡單設計圖設計筆。

2、教學難點 ：了解形象與功能之間的關系，從美術的角度對筆的外形進行設計，結合實用性原則設計出造型新穎獨特的筆。

3、注意點：在引導的過程中，不要單方面強調筆的功能如何現代化、科技化，而是要從生活中的實際情況考慮，思考筆需要進行哪些改良，在保證基本實用功能的基礎之上對筆的外形進行美觀設計。

教學設計：

一、導入激趣——發現筆的變化美

1、猜一猜 ：“筆”字的構成：竹字頭和毛組成，既是我中國古代的毛筆。

2、看一看 ：展示收集的各類筆：毛筆、鵝毛筆、鋼筆、鉛筆、圓珠筆、水筆等，展示一個筆的發展歷史。

3、小結揭題：從最古老的毛筆到現在的筆，筆的外形和功能也在發生著各種改變。今天我們一起來走進筆的世界，和筆來一次親密接觸吧。

二、探究分析——感受筆的造型美

1、尋找筆的內在美，既筆的基本造型及最重要的功能

① 拆一拆：在實物投影儀上拆一支筆，以此讓學生了解筆的基本構造。

② 智力闖關：：

問題一：除去外殼之后筆剩下了什么?說明什么?——筆芯，基本用途：書寫問題二：筆蓋、按鈕有什么用途?——出筆芯

問題三：橡膠、筆桿上的凹凸變化是為了什么?——防滑，書寫的舒適

③ 小結、不管什么筆，去掉外殼，你會發現書寫是筆最主要的功能，而一切外在的形狀和功能設計都是為這一點服務的。

2、探究筆的造型美，嘗試筆不同外形的變化

① 加外形：筆外形的創意設計(給上一環節拆出的筆芯增加外形)

(根據摸到的物品進行筆外形的設計)

如：針筒、口紅——他們形狀上有什么共性?怎么設計?(圖示)

水果(蘋果、香蕉、小西紅柿)香蕉可以，小西紅柿不可以，蘋果太圓怎么

辦?切成瓣就可以了。(蘋果可以現場切開，進行展示)

② 小結論：筆的造型美是遵循一定得原則，也就是設計建立在筆實用性的基礎上，進行科學的設計。色彩要和諧、整體。

三、探究筆的功能美

1、加功能：設計計算題：(為上一環節的筆增加功能)

① 加法：了解筆的基本結構之后，通過功能相加對筆進行多功能的設計。 (播放圖片算式)

鉛筆+橡皮=?

圓珠筆+日歷=?

(播放幾張多功能筆作品)

② 減法：糾錯示范

說一說這支筆設計的好嗎?為什么?

小結：筆的功能主要是書寫，增加的一些功能主要目的也是為此所服務的。

四、綜合探索——造型美與功能美的結合

1、看一看：欣賞優秀筆的設計：分別從大師、老師、學生的作品切入，拉近學生與設計的距離感。

2、說一說：說一說這些設計好在哪。為上面的知識做一小結，為學生整理下設計思路。

五、實踐探究——“不走尋常路”筆的設計

1、創設情境：寧波北侖貝發筆業有限公司征集“不走尋常路”筆的設計方案。

2、創作：(反對盜版，支持原創!)

① 創意：獨立設計一款外觀新穎、功能獨特的筆。

② 繪制：作品的大小用厘米圖示表示出來，并寫上設計說明

3、評價：

① 展示：把自己畫好的筆剪出來，掛在老師事先準備好的筆架上，進行展示

② 評價：挑一挑：挑選你最喜歡的一支，說一說為什么?

改一改：說說哪一支筆你認為需要改良的?為什么?怎么改?

教師總結：設計的魅力就在于創新，服務于社會，提高人們生活的品質。

要設計出優秀的作品，要學會觀察，勇于嘗試，這樣每一位同學都會成為一名優秀的設計者。

高中美術鑒賞課堂教案設計篇4

一、教材分析：

本課題選自人教版普通高中美術鑒賞第六課《宛自天開——古代園林》。園林是單體建筑的環境，又包括在廣義的建筑范疇之中，可謂建筑藝術中的一朵奇葩。因為園林的創作素材既可以包括山丘、河流、花木甚至動物等自然元素，又可以包括雕塑、碑刻、小橋、石級等建筑小品，并且相對于建筑而言可以較少地受到使用功能的限制，可以自由地發揮創造，因而創作手法極為豐富、靈活，往往營造出獨具特色、美輪美奐的藝術氣氛和效果。因此，在這

里極有必要將古今中外優秀的園林藝術介紹給學生，從而幫助學生開闊眼界，提高審美品位，感受園林藝術“巧奪天工”的魅力。。

二、教學目標：

通過本課教學，學生們能夠深切領會中國園林藝術的精髓，體會到中華文化的博大精深，增強民族自豪感，同時拓寬眼界，兼容并蓄，領略外國造園藝術的成就。培養學生熱愛祖國，繼承并弘揚本民族的傳統文化情懷，增強學生保護文物、文化遺產的意識。

三、教學重點和難點

重點：幫助學生了解中國皇家園林，建立對園林藝術概貌的認識，培養初步的鑒賞能力。通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例，了解中國古代園林藝術的主要特點。難點：對于建筑藝術的欣賞，最好是實地參觀，但僅憑課堂所提供的一些圖片，難以是學生真正理解課文的內容，教學時應當克服這些困難，讓學生有身臨其境的效果。

四、設計思想：在新課程標準探究性、實踐性、體驗性等原則的指導下，這節課通過對于園林的圖片展示以及視屏解說，激發學生對古代園林的濃厚興趣;通過多媒體的播放，讓學生對古代園林的鑒賞能力有所提高;通過視頻學習，了解中國古代皇家園林，看教材自學、分組討論，探究實踐等多元學習方式的運用，發展和提升學生自主性、合作性、探究性學習的意識和能力。

五、教學準備：教具準備：圖片、錄象資料、多媒體課件六、教學過程：播放一段祖國大好河山的風景宣傳片，吸引學生興趣，再引入中國古代園林。

在中國建筑體系中，園林建筑是綜合性最強藝術性最高的一個門類，它綜合了建筑、園藝、美術、音樂、文學、生態學等學科，兼有欣賞性和實用性。凝結了中國知識分子和能工巧匠的勤勞和智慧，突出地抒發了中華民族對大自然的熱愛和對美好生活環境的向往。中國園林藝術在世界園林建筑中占有重要的位置，是世界三大園林體系之一，它以其悠久的歷史、豐富的內涵和巨大的影響力被譽為“世界園林之母”。

(提出問題引起學生思考)：

1)大家覺得園林是什么樣的呢?

2)建造園林的必要因素有哪些呢?

3)我過園林有哪些類型呢?

4)古人造園的目的是什么?又反映出古人怎樣的人生觀和自然觀呢?

5)我國園林主要的特點是什么?

中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步，中國園林逐漸形成獨特的民族形式，自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然，把人工美與自然美巧妙地結合起來，創造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設，中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意。“詩情畫意”是中國園林的精髓，也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。

中國古代園林，是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環境。主要有三種類型：

一是皇家園林，面積較大，氣派宏偉，如圓明園、頤和園等。二是私家園林，風格因園主的情趣而異，如蘇州的拙政園、網師園等。

三是城郊風景區和山林名勝，如杭州西湖、無錫黿頭渚等。這種園林規模較大，多是把自然的和人造的景物融為一體。

活動設計：分組進行討論皇家園林與私家園林的不同。

皇家園林與私家園林的比較

皇家園林私家園林

占地面積大，納入了真山真水，追求宏大的氣派。

占地面積小，風格素雅，裝飾精巧，注重追求詩情畫意的藝術境界。

建筑設計受到了儒家思想的影響，處處顯示了皇權至上的思想

受道家”天人合一”思想的影響，建筑美、人文美與自然美巧妙結合，處處營造恬靜、安詳、舒適的自然氛圍。

雕梁畫柱、金碧輝煌、雍容華貴具有濃厚的宮廷色彩，顯示古代帝王的縱情享樂自私心理因地制宜，仿效自然，移天縮地，有限的的空間里創造出無限的豐富的風景。

園林特點：

中國的自然山水式園林，其主要特點表現在仿自然，以人工的力量創造自然的景色，體現了中國古人尊重自然并與自然相親近的觀念。在園林的布局上強調自由曲折。我們江南面積較小的私家園林中表現得尤其突出。

中國園林布局的另一個特點是劃分景區和空間，以及善于“借景”。借景是中國古代園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統手法。把園林以外的風景巧妙地引“借”到園林中來，成為園景的一部分。例如無錫寄暢園“借”錫山的景。

其中，蘇州園林是我國園林藝術的主要代表作品之一。接下來播放一段蘇州園林的視屏，并提問同學們對于蘇州園林的感受。

課堂總結：園林的歷史發展;

中國園林的分類;

皇家園林與私家園林的不同點;

園林特點;

七、教后反思

本節課通過自主、合作、探究的方式，讓學生了解園林的發展史以及特色。學生通過本課的學習，愛上祖國的傳統文化，增強了他們的民族自信心和愛國主義情感。

高中美術鑒賞課堂教案設計篇5

一、教材分析

1、教材內容

學生開始接觸到人物畫，捉到人物畫，學生并不陌生，他們在小學時兒童畫曾多次接觸，到了五六年級，又學習過人物結構和一般的比例關系，具有一定的正確性認識和經驗.但這種認識往往還停留在感性的認識上，還不成熟，幾乎還帶有強烈的兒童畫的痕跡.本課將就人的面部特征進行初步研究，并通過人物頭像的寫生訓練，使學生在了解整體的基礎上，進一步對人物面部形象、結構和表情有所接觸，掌握分析、比較的觀察和描繪方法，形成較為完善，成熟的人物畫。

本課教材主要通過傳統的“八格圖”和“三停五眼”等方法，向學生介紹人物面部的基本規律，包括頭型特征、五官位置和表情變化等.按大綱要求，本教學內容為兩課時，第一課時為講授課，第二課時為技法練習課.但為了更好的讓學生掌握人物畫的畫法，在第一課時我也安排了人物畫的寫生練習，但不是對真人的寫生訓練，而是面對照片進行練習，這一方面降低了寫生的難度(對象可以保持不動)，另一方面更利于對人物頭像畫的步驟進行更直觀的講解.這將為下一課時的真人頭像寫生打下基礎。

2、教學目地

①使學生了解并掌握人的臉型特征和五官的位置關系，以及人物面部表情的變化規律.

②初步掌握人物頭像的觀察方法和描繪方法。

3、教學重點

掌握人物頭像的寫生方法和步驟。

4、教學難點

①培養學生觀察和表現人物的形象特征和性格特征，掌握人物頭像的相關知識。

②掌握人物頭像的寫生方法和步驟。

5、教具準備：

多媒體教學

二、授課部分

<引入新課部分>

在上課之前，播放一部影片片斷。目地：讓學生在休息之余觀看影片，并對影片中出現的人物發生興趣，為后面的引入新課埋下伏筆。

點擊圖標，打開演示文件。在屏幕上首先出現了一系列大家熟悉的電影明星的圖片，然后向學生提問，認不認識屏幕上的這些人，答案肯定是認識，并能說出他們的名字。讓大家回憶上課前看的影片，讓同學們講出影片中有哪些人物。此時，同學們的注意力已經回來了課堂，這時提出問題：既然大家都認識這些人，或者說能記住影片中的人物形象，靠的是什么來加以判斷的呢?引導學生思考，這時同學們會得出答案：是通過人的樣子及人的臉來判斷的。這時候就可以告訴大家：人的臉是一個人的標志。所以在我們進行人物繪畫時，往往就得從人物頭像開始。要畫好人像，首先要對人臉的一些基本知識有所了解，所以今天這節課就讓我們共同來學習與我們人臉有關的知識。

<講授新課部分>

點擊“開始”，進入首頁。首頁分四個部分：臉型特征、五官位置、表情變化、作業演示，它們分別鏈接到不同的章節。

一、臉型特征

在我們身邊有很多不同樣子的人，這些人最大的區別就是臉有一樣，我們要認識一張臉，首先得從他的臉的輪廓開始，既人物的臉型。

點擊“臉型特征”，進入《臉型特征》，屏幕上出現了一張由若干人物頭像組成的圖片。這圖片一方面吸引學生的注意力，另一方面引導學生思考下面這個問題：這么多的臉，他們的臉型有沒有規律呢?

點擊圖片，出現“相之大概，不外八格”。講解。

點擊“八格”，出現“田國目用，由甲申風”。

用鼠標指向“田、國、目”三個字，請學生觀察這三個字從形狀上講有什么特點?然后分別點擊三個漢字，出現相對應的臉型，結合漢字，再分析不同臉型的特征。

用鼠標指向“由、甲、申”三個字，請學生觀察這三個字從形狀上講有什么特點?然后分別點擊三個漢字，出現相對應的臉型，結合漢字，再分析不同臉型的特征。

用鼠標指向“用、風”兩個字，請學生觀察這兩個字從形狀上講有什么特點?然后分別點擊三個漢字，出現相對應的臉型，結合漢字，再分析不同臉型的特征。

完成臉型特征的講解后，為了讓學生加深鞏固，再在學生中選出一部分臉型比較明顯的同學站起來，讓其他同學判斷他們的臉型。(這樣可以讓學生更直觀的認識這八種不同臉型的特征，在學生回答問題的同時，老師要針對大家回答的情況，加以進一步和分析)

二、五官位置

(過濾)提問：掌握了人物的臉型以后，我們的人物畫就邁出了第一步，這個時候我們就可以想像在畫面中已經畫了一個臉的輪廓了，哪么接下來又該畫什么了呢?(學生一起回答：五官)。

點擊“五官位置”，進入頁面，出現一個人頭像。

要畫五官，首先得確定出它們不同的位置，這個很重要。引入傳統的“三停五眼”。

1、三停

就是把我們的臉從上到下分成三份，這三份就叫“三停”，是如何分的呢?請大家看圖：

①鼠標進入發際區域，出現“發際”二宇，點擊，鼠標進入眉弓區域，出現“眉弓”二宇，點擊，出現“上停”;

②鼠標進入鼻底區域，出現“鼻底”二字，點擊，出現“中停”;

③鼠標進入下頦區域，出現“下頦”二字，點擊，出現“下停”;

(講此節內容時，還應適當的結合自己的面部進行講解)

注意：(提問)請同學們觀察圖中的眼睛的位置在什么地方?

(回答)基本上在臉的中間部位.(在確定五官位置時，這點非常重要)

2、五眼

就是我們的臉(正面)寬為五個眼睛長。

點擊鼠標，出現幾條線，把臉橫向分成五份。同時有兩只轉動的眼睛，可以移動到每一份中，大家會發現，這五份的寬度是相同的。(一方面吸引大家的注意力，另一方面直觀的讓學生看到五眼的關系)

“三停五眼”古代畫家根據成年人的面部五官位置和比例歸納出來的。如果某人的五官不同于這一標準，則成為其明顯特征。因此，“三停五眼”是衡量人的五官大小、比例、位置的準繩。但是，兒童與成人不同，年齡越小，眼睛位置越偏下，五官位置顯得越緊湊。

(過渡)人是有生命的，同時也是有感情的，而人們的感情往往都是寫在臉上的，比如我們常說的“喜形于色”等都是說的這個意思，那么這種寫在臉上的感情，我們)通常就叫他表情，人有喜，怒、衰，樂等豐富的感情，也就有了今天我們要講的豐富的表情，人們把感情寫在臉上，今天，我們就把表情寫在紙上。

(點擊“下一節”)出現標題“豐富的表情”，同時在屏幕上出現一面磚墻，在墻上畫有三種具有不同的表情簡筆人像畫，還有一個小丑。

(三)豐富的表情

今天這里也來了一個非常可愛的小丑，他已經捺不住了，就忙著在墻上畫了起來，我們看他畫的是什么?哦，原來他畫了三個人像，還不一樣呢?

(提問)請同學們觀察這三幅不同的人像畫，看看他們有什么不同?

(一起回答)表情;

(提問)再請同學們觀察他們表情的不同是如何表現的呢?

(回答)通過五官的不同來表現的，主要通過眼、眉，嘴的不同形態來表現的。

好了，大家都看到了，在這里，我們可以通過這樣簡單的變化就可以把人物的表情表現出來，哪么究竟小丑是怎樣把人物的喜、怒、衰、樂畫出來的呢?有什么絕招嗎?

我們來問問他?

點擊鼠標，出現“畫人笑，眉開眼彎嘴上翹;畫人哭;眉掉眼垂嘴下落，畫人怒;垂眼落嘴眉皺掉。”這就是畫人物表情的基本方法，請同學們跟我一起來念一念，在念的時候，希望大學能記住這幾句口決。(與同學們一起念)。

當然，今天我們講的只是一點基本的方法，所以也只能通過這樣的方法，畫出簡單的人物表情，但這又是其它表現方法的基礎，其它的表現方法都是在這樣的方法基礎之上展開的。

(過渡)我們講了這么多了，可能很多同學的手也開始癢了，也想在你的紙上畫出你的同桌或者朋友，但究竟怎樣畫，大家的心里可能還沒有底，哪么我們的人物畫該怎樣畫呢?(點擊“下一節”)

(四)步驟演示

屏幕出現一張白紙.

請同學們把紙拿出來，今天畫什么呢?今天我專程為大家請來了一位模特，大家請看：(點擊鼠標)出現一女子，這就是今天我們要畫的模特。哪么我們該怎樣來畫呢?

首先，我們要仔細觀察對象，在觀察的時候就要運用到我們今天講的這些知識，主要從人物的臉型、五官的位置及表情變化，例如：我們觀察這位模特，(提問)這位模特的臉型是屬于什么臉?五官的比例有什么特別的?她的表情是怎樣的?(回答)她的臉型是屬于“甲”字型臉，中停要寬一點，表情是在微笑。

步驟演示，分別點擊每一步的按鈕，出現每一步的步驟演示圖。

在這里，根據學生的掌握情況和基礎水平，設計了兩種方案。一是，如果學生基礎較差，就一步一步的講，邊講邊畫，二是如果學生水平較高，可以先講步驟，再播放演示過程，讓他們能自主的觀察對象，表現對象。<小結>講評學生完成的作業，同時根據作業情況復習鞏固講的知識點。

結束

高中美術鑒賞課堂教案設計篇6

一、教學目標：

1.知識與技能:初步了解陶器，及其紋飾特征

2.過程與方法:通過體驗、欣賞與分析，感受陶器之美。

3.情感態度價值觀:提高對陶器的欣賞能力。

二、教學目標

教學重點：認識并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。

教學難點：對彩陶紋飾的理解。

三、教學方法：欣賞法、討論法、講授法等。

四、教學過程：

1.導入新課：圖片導入

同學們看老師上圖的三張圖片,大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀(看生活中的陶器,放三張圖片,例如繪畫寫生時候的陶罐,博物館中的人面魚紋盆,生活中燒制中藥材的陶罐,讓同學們熟悉陶器)陶罐,陶盆總稱為陶器(我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐,是什么呢?對就是陶器,今天我們就來學習陶器)

2.講授新課：

(一)陶器常識:(講道陶器,首先老師又一個問題了,陶器使用什么做的呢?泥土和水)今天我們來重點講授陶器中的彩陶

(二)彩陶(從紋樣，構圖，色彩，用筆技法講授)圖片展示

(1)欣賞《人面魚紋盆》(讓同學們通過從紋飾，色彩觀察)

造型：結實敦厚作畫地點：盆內壁

色彩：紅、黑色

紋飾：人紋和魚紋相結合了，產生了一種新的紋樣，人面魚紋。

用筆技法：簡潔

繪畫內容：人面之間有兩條魚在游動兩條小魚相互追逐，如果盛水的話，是不是像小魚在水中嬉戲呢?

(2)欣賞《彩陶甕》(同學們說說看)通過老師上面帶領同學們欣賞的.人面魚紋盆的方法，現在同學們欣賞下這個陶器。造型：圓渾，飽滿

作畫地點：瓶身上半部分

色彩：紅、黑色

紋飾：幾何紋樣，外側為鋸齒形裝飾，肩部為菱形連續紋樣，猶如一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣

用筆技法：簡潔，大膽

總結：不管以什么造型呈現出的陶器，都反映出當時勞動人們的藝術想象力和藝術創造熱情。

3.鞏固提高：

對陶器有了初步的了解之后同學們看上圖)觀賞從彩陶的地點時大家發現了什么?(小組討論：同桌)

作畫地點：大部分內壁和罐子的上部分(提問：為什么只在這些地方有畫?)

4.小結作業：去網上找些你喜歡的陶器上的紋飾，下節課帶過來和大家一起欣賞。

高中美術鑒賞課堂教案設計篇7

一、教學目標：

1、知識：了解相框相關知識，及設計的基本內涵,了解物以致用的基本設計理念。

2、能力：嘗試制作和別人不一樣的作品。

3、情感：體驗手工活動帶來的樂趣。激發學習美術的興趣,培養觀察分析、創新思維及動手能力。

二、教學重點和難點：

重點：了解小相框的相關知識及設計制作方法。

難點：如何利用收集到的材料制作新穎、美觀、實用的小相框。

三、課時

2課時

四、教學準備：

教師：多種廢舊材料、手工材料、范作、課件等。

學生：多種廢舊材料、相框實物、圖片、繪畫工具剪貼工具等。

第一課時

五、教學過程：

(一)情景導入

教師請同學們拿出自己的生活照片。

問：這一幅幅情趣盎然的照片記錄了生活中多彩的瞬間，要把這些精彩瞬間留在身邊，你們有什么好辦法?

教師把照片插進一個漂亮的小相框里，放在講臺前。問：同學們仔細觀察一下這個小相框有什么與眾不同之處?

出示課題——自制小相框

同學們，你們家里一定有一些廢舊材料，其實它們都有潛在的利用價值等你去挖掘與創造。根據你今天帶來的材料我們來設計、制作一個小相框。讓我們用自己靈巧的雙手給大家的照片做個富有個性的相框吧!它會給你帶來愉悅和自信。

(二)引導探索，了解新知

1、請學生看多媒體PPT照片，對照片上的小相框的用途、外形、色彩和圖案進行分析。

2、給小組分任務研究：

(1)可以用什么材料來制作自己的小相框?

(2)什么樣的相框造型與色彩能更好地烘托你的照片?

(3)怎樣將相框的背板固定在相框上?

(三)學生練習

請同學用手中的筆和紙設計一下自己下節課要做的相框草稿，注意制作相框材料和顏色的運用搭配。

第二課時

(一)探索研究

1、思維訓練：

參考收集到的資料，研究如何更好地為相框設立支架。根據材料進行嘗試。

2、解決問題：

(1)你在制作時都會遇到哪些問題?

(2)你在制作過程中用哪些手法，需要哪些工具，應該注意什么?

3、設計思路:

(1)生活中的材料各不相同，根據材料的不同形狀進行設計。

(2)根據小相框不同的擺放位置、用途進行設計。

(3)造型新穎，注意外形、色彩、圖案要跟照片相配合。

4、課件展示制作步驟

(在演示過程中注意強調使用工具的安全。)

5、欣賞分析學生作品(教材中及課件中的優秀作品)。

分析哪些材料可以做小相框,都可以用哪些方式進行裝飾。

(二)學生練習

1、比賽內容：兩人為一個小組進行小組合作，設計制作一個小相框來裝點生活。

2、要求：

(1)大膽創新，合理巧妙地運用各種材料、方法設計制作。

(2)造型美觀，色彩搭配和諧。

(3)注意工具材料使用的安全。

3、特設獎項有：最炫創意獎、最贊美工獎、最佳默契獎、最高人氣獎

(三)課堂小結

通過本課相框制作的學習，了解相框相關知識，及設計的基本內涵,了解了物以致用的基本設計理念，學習用容易找到的材料設計新穎、漂亮的小相框。激發學生學習手工制作的興趣,培養觀察分析、創新思維及動手能力。