《春到湘江》是寧保生先生1976年創作的笛子名曲，另有古箏演奏家王中山根據其改編的古箏曲，賞析此樂曲是一件十分享受的事情。下面小編給大家帶來笛子曲《春到湘江》賞析的相關內容，希望大家喜歡!

笛子曲《春到湘江》賞析(一)

《春到湘江》是寧保生先生1976年創作的竹笛名曲，另有古箏演奏家王中山根據其改編的古箏曲。樂曲表現了湘江兩岸秀麗的春光和人們歡欣鼓舞建設家園的壯志豪情。引子廣闊而富于激情，展現出湘江波光粼粼，煙霧迷蒙的美麗景色。如歌的行板，輕盈的旋律時而吟唱般的低回，時而激揚高唱，甚為柔媚動人。中段由羽調式到宮徵調式，意境清新。歡騰的快板富有湖南花鼓戲的韻味，熱烈中隱有鼓聲點點，又有深情交融、奔放灑脫、詼諧樂觀的神態躍然在樂曲中，幾番遞升的旋律把樂曲層層推向高潮。演奏時要把深深的情意富有神韻地呈現出來。

笛子曲《春到湘江》賞析(二)

樂曲表現了湘江兩岸生機勃發的春色美景和湘江兩岸人民建設家園的火熱干勁及對家鄉明天激情滿懷的美好憧憬。樂曲共分引子、如歌地行板、歡騰的快板、尾聲等幾部分。

引子是一段散板。它著重表現了湘江的春天來臨時的激蕩之情，廣闊而起伏，內涵而激情，展現了一幅碧波滾滾、煙霧迷蒙的湘江美景：

春到湘江簡譜作者對引子的寫作與推敲可謂字斟句酌、用心獨到，因此，要求演奏者盡可能扎扎實實地體現好每一個音符。整個引子在演奏時要求大氣而連貫，體現出一種跌宕之美。第四小節第一拍6的延長音，應盡可能地拉長，并注意音量的變化：從特強后突弱再漸強，以表現一種湘江的壯闊之情，第三、四拍高音1的波音，要吹得生動而富有朝氣，以體現湘江的浪花之美。第四、五小節連續的16小三度音型切忌吹成草原風格。另外，5和b3(即2)是湖南花鼓音樂的特色音律，在引子和尾聲中多次出現，再配以靈活的顫音技巧，湘江之春的波滾和浪花的起伏就鮮活地體現了出來。滑音在全曲中的多處運用，特別是在引子和行板中的運用，使全曲在激情之中更增添了柔美的特色。在演奏引子時，要注意強弱的變化，及與顫音、滑音的配合運用。總之，引子是全曲的開篇，其鮮明的風格和獨特的個性都在引子中強烈地體現了出來，引子彈得好壞與否，對全曲的成功起著重要的作用。

笛子曲《春到湘江》賞析(三)

樂曲抒發了作者對湘江從心底發出的贊美之情，猶如江水的波濤，時而激揚高歌，時而吟唱低回，與船行江中，搖櫓劃槳的節奏互相映襯，相得益彰，生動地刻畫出一幅湘江兩岸人民對未來生活的無限向往和歌聲蕩漾的幸福場景。

在這里，對于行板速度與節奏的掌握非常重要。特別是節奏，一定要穩，不能搶拍，幾種不同的符點音符(如四分音符、八分音符、十六分音符等)都要分別準確地把握好。另外，要注意樂曲中的強弱起伏和氣息的連貫，要音斷意不斷，猶如湘江的水波，跌宕起伏，連綿不絕，切忌平鋪直敘，圖解音符。中段為“歡騰的快板”，由羽調式轉為同宮徵羽交替調式。旋律明亮，意境清新，場面熱情而歡快。

湖南花鼓戲的鼓點節奏過門音樂作為非常有特色的中心旋律多次出現，為全曲增添了亮點色彩，使樂曲的情緒熱烈中隱含鼓點聲聲，深情中不乏豪放灑脫。情景交融，詼諧樂觀，躍然于笛聲之中。排比遞進式的節奏音型在中段中多次出現，恰似翻滾的波濤，把情緒層層推向高潮。演奏中既要把握各種技巧的緊密配合，更要注意情緒的跌宕和逐步向縱深推進。

以上八小節樂曲，出現了全曲的最高音，是本曲中異常精彩的旋律，情緒既喜悅又歡欣雀躍，要演奏好有一定的難度。尾聲又從中段的徵羽交替調式，回到羽調式。在演奏上，與引子首尾呼應，在廣闊而熱烈的氣氛中結束全曲。

后由著名古箏演奏家王中山改編為箏曲。樂曲表現了春天來臨時湘江兩岸秀美的春色，展現出一幅碧波滾滾、煙霧迷蒙的湘江美景，表達了湘江兩岸人民對建設家園的火熱干勁及對未來生活無限憧憬的幸福場景。
 

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