《五梆子》是一首由馮子存根據華北地區傳統民間樂曲改編的笛子獨奏曲，是北方梆笛的代表曲目。下面小編給大家帶來笛子曲《五梆子》的介紹，希望大家喜歡!

笛子曲《五梆子》的創作背景

笛曲《五梆子》是馮子存先生根據二人臺牌子曲《碰梆子》改編而成。二人臺是起源于山西河曲縣(也有一 說是內蒙古薩拉齊)，流傳在晉西北、內蒙 古、陜西、河北等地區，集民間戲曲、民間 說唱、民間歌舞、民間器樂演奏于一身的 多元藝術綜合體。[二人臺先后經歷了 “打坐腔”、“打玩藝兒”、“打軟包”、“業余 劇團”等發展階段，其曲調隨發展時期和 地域的不同而呈現 不同的特色。 明清以來，二人臺走向成熟并蓬勃發 展，客觀上為馮子存笛子藝術的發展提供 了大好時機。馮子存笛曲對二人臺音樂 的吸收方式主要是將二人臺的過場音樂 中的所用的牌子曲或精彩唱腔作為素材， 加以綴合和改造，形成新的更加器樂化的樂曲，這在馮子存創作的笛曲中表現最為 明顯。

笛子曲《五梆子》的賞析

該曲在結構上采用了民間音樂中最常見的變奏原則。變奏手法除一般旋律常見的加花手法外，還應用了演奏技巧變化的手法。樂曲結構短小，手法樸實簡練，地方色彩濃烈。曲調明快、歡悅、樂觀向上，一開始就以富于色彩的抹音、花舌音吸引著聽眾，頭四小節抹音、垛音、歷音的連續安排，展現出梆笛演奏藝術的獨特風采。《五梆子》主題呈示主要是五聲音階不斷下行二度模進，旋律平穩，情緒灑脫安詳，變宮音色彩性的安排，使音調柔和婉轉，以嚴格變奏的手法展開樂思，其變奏的特點主要表現在笛子技巧的替換和速度的遞進方面，以造成情緒的逐步展開。

主題共六句，微調式，格局落音逐級下行，分別為3，2，1，6，5，5。全曲共四段，為變奏體結構。笛一段呈示主題，速度較慢，旋律明晰，富于歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧潤飾旋律，質樸明快。第一變奏用剁音、花舌音等技巧裝飾旋律，詼諧風趣。第二變奏速度稍快，用吐音的節奏性貫穿全曲，音樂變得輕快、熱情。第三變奏速度更快，即興發揮更大，多次花花舌(顫舌音)，使音樂更加熱烈，推向高潮。

笛子曲《五梆子》的作者簡介

馮子存笛子演奏家。1904出生于河北陽原縣，河北陽原縣東井集鎮西堰頭村人。馮子存有著很高的藝術天分，同時他從小受到家鄉民間音樂的熏陶：他的大哥會拉板胡、四胡，當過吹鼓手;二哥會吹笛子。在哥哥們的影響下，馮子存也喜歡上了音樂，他尤其鐘愛笛子，因此從小跟二哥學吹竹笛。11歲那年，他學會了吹笛子，并開始為村里的高蹺隊伴奏。由于生活的艱難，他十七歲跟隨大哥到包頭謀生。他白天向大哥學習皮毛手藝，夜晚和當地的樂手聚在一起，吹拉彈唱。高亢、豪放、粗獷的內蒙古的“爬山調”使馮子存聽得入了迷，于是，他就用笛子模仿。四年里，他不僅學會了內蒙古特有的“爬山調”，還學會了“蒙古民歌”和“二人臺”，這對他的笛子藝術產生了重要影響，特別是學習和融會了二人臺音樂中笛子的“滑、揉、抹、剁”等特有的演奏技巧，形成了“唇、舌、指、氣、組合”五大類完整的演奏技法體系。

1925年，馮子存與藝友組成賣藝班子，把二人臺帶回家鄉，使這一劇種在張家口地區流傳開來，受到了群眾的歡迎。同時，馮子存的笛子藝術也在陽原一帶名聲大振。1927年，馮子存流浪賣藝到了地處壩上的尚義縣，他一邊賣香煙、賣瓜子，一邊繼續苦練笛子藝術。張北壩上地區長年風沙迷漫，氣候寒冷，他經常住小店、宿廟堂、飲冰雪、吃凍饃。山溝、高坡、場院、磨坊都是他賣藝的場所。勤學苦練使他的笛子藝術達到了爐火純青的程度。有時他會孤身一人在荒無人煙的黃沙地里迎著大風騎著駱駝吹笛子，這是他練功的一絕，叫做吹“頂風笛”，群眾送他個綽號叫“吹破天”。1948年，張家口解放了，馮子存和許多民間藝人一樣，因此獲得了新生，他再次和朋友們組織起劇團，用當地人們喜歡的劇種“山西梆子”演唱人民翻身得解放的新劇目。

1950年，馮子存被招收到察北文藝宣傳隊，擔任樂隊演奏員。這期間，馮子存雖然已年近半百，但他刻苦學習樂理知識，并逐步開始了笛子曲的改編和創作，獨奏曲《喜相逢》、《放風箏》就產生于這個時期。1953年，他帶著這兩首曲子參加了第一屆全國民間音樂舞蹈匯演，他的笛子獨奏轟動了北京，傾倒了所有的在場聽眾。第一屆全國民間音樂舞蹈匯演結束后，他就被留到中央歌舞團任獨奏演員。從此，一個到處流浪的民間藝人，成了人民的笛子演奏家。

1958年以后，馮子存曾隨中國藝術家代表團頻頻外出演出，他的笛聲傳遍了大江南北，他不但在國內享有盛譽，而且在朝鮮、越南、瑞典、芬蘭及我國的澳門、香港等許多國家和地區都受到廣大觀眾的熱烈歡迎。他所到之處，到處都是掌聲，到處都是鮮花。馮子存的笛子演奏在國外被譽為 “魔術般的笛子”。1964年他被調中國音樂學院任教，培養了劉森、馬寶山、曾永清、陸金山、楊明、郭鴻五、王湘等一大批笛子演奏家和演奏員，并把北派笛子傳播到全國各地。
 

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