中國音樂，文獻(xiàn)一般追溯到黃帝時(shí)代，據(jù)考古發(fā)現(xiàn)，中國音樂可追溯至7000多年前，中華民族在幾千年的歷史長河中，創(chuàng)造了豐富的音樂文化。下面就讓小編給大家介紹一下中國音樂的相關(guān)信息吧!

中國音樂的歷史

中華民族音樂的蒙昧?xí)r期早于華夏族的始祖神軒轅黃帝兩千余年。距今六千七百年至七千余年的新石器時(shí)代，先民們可能已經(jīng)可以燒制陶塤，挖制骨哨。(河南舞陽縣賈湖遺址的骨笛溯源于距今8000年左右，是全世界最古老的吹奏樂器。其中的一支七孔骨笛保存得非常完整，專家們進(jìn)行過實(shí)驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)仍然能使用該骨笛演奏音樂，能發(fā)出七聲音階。但中國古代基本上只使用五聲音階。)這些原始的樂器無可置疑地告訴人們，當(dāng)時(shí)的人類已經(jīng)具備對(duì)樂音的審美能力。

遠(yuǎn)古的音樂文化根據(jù)古代文獻(xiàn)記載具有歌、舞、樂互相結(jié)合的特點(diǎn)。葛天氏氏族中的所謂“三人操牛尾，投足以歌八闋”的樂舞就是最好的說明。當(dāng)時(shí)，人們所歌詠的內(nèi)容，諸如“敬天常”、“奮五谷”、“總禽獸之極”反映了先民們對(duì)農(nóng)業(yè)、畜牧業(yè)以及天地自然規(guī)律的認(rèn)識(shí)。這些歌、舞、樂互為一體的原始樂舞還與原始氏族的圖騰崇拜想聯(lián)系。例如黃帝氏族曾以云為圖騰，他的樂舞就叫做《云門》。關(guān)于原始的歌曲形式，可見《呂氏春秋》所記涂山氏之女所作的“候人歌”。這首歌的歌詞僅只“候人兮猗”一句，而只有“候人”二字有實(shí)意。這便是音樂的萌芽，是一種孕而未化的語言。

根據(jù)史載，伏羲、神農(nóng)作琴瑟。神農(nóng)之去伏羲遠(yuǎn)矣，伏羲作琴瑟，大抵出于草創(chuàng)，未能完善，傳至神農(nóng)時(shí)，神農(nóng)又加于研究，于是琴瑟之制，始漸如后世之制。后世溯其原始，獨(dú)稱伏羲不可也，獨(dú)稱神農(nóng)亦不可也，則兩記之。草創(chuàng)與改良之人，均稱曰“作”焉。又有冷倫制音律、作歌舞，仰延制樂譜，大容作樂，黃帝制笙竽，夔作鼓，伶?zhèn)悺s將鑄鐘等記載。

夏商時(shí)代的中國音樂

根據(jù)文獻(xiàn)記載，夏商兩代為封建制社會(huì)，處于封建制的早期。從古典文獻(xiàn)記載來看，這時(shí)的樂舞已經(jīng)漸漸脫離原始氏族樂舞為氏族共有的特點(diǎn)，它們更多地為高等階級(jí)所占有。從內(nèi)容上看，它們漸漸離開了原始的圖騰崇拜，轉(zhuǎn)而為對(duì)征服自然的人的頌歌。例如夏禹治水，造福人民，于是便出現(xiàn)了歌頌夏禹的樂舞《大夏》。夏桀無道，商湯伐之，于是便有了歌頌商湯伐桀的樂舞《大濩》。商代巫風(fēng)盛行，于是出現(xiàn)了專司祭祀的巫(女巫)和覡(男巫)。他們?yōu)榕`主所豢養(yǎng)，在行祭時(shí)舞蹈、歌唱，是最早以音樂為職業(yè)的人。

奴隸主以樂舞來祭祀天帝、祖先，同時(shí)又以樂舞來放縱自身的享受。他們死后還要以樂人殉葬，這種殘酷的殉殺制度一方面暴露了奴隸主的殘酷統(tǒng)治，而在客觀上也反映出生產(chǎn)力較原始時(shí)代的進(jìn)步，從而使音樂文化具備了迅速發(fā)展的條件。 據(jù)史料記載，在夏代已經(jīng)有用鱷魚皮蒙制的鼉鼓。商代已經(jīng)發(fā)現(xiàn)有木腔蟒皮鼓和雙鳥饕餮紋銅鼓，以及制作精良的脫胎于石樺犁的石磬。青銅時(shí)代影響所及，商代還出現(xiàn)了編鐘、編鐃樂器，它們大多為三枚一組。各類打擊樂器的出現(xiàn)體現(xiàn)了樂器史上擊樂器發(fā)展在前的特點(diǎn)。始于公元前五千余年的體鳴樂器陶塤從當(dāng)時(shí)的單音孔、二音孔發(fā)展到五音孔，它已可以發(fā)出十二個(gè)半音的音列。根據(jù)陶塤發(fā)音推斷，中國民族音樂思維的基礎(chǔ)五聲音階，出在新石器時(shí)代的晚期，而七聲至少在商、殷時(shí)已經(jīng)出現(xiàn)。

中國音樂的發(fā)展

1900年前后，北京成立了中國第一個(gè)西洋銅管樂團(tuán)。成立于1913年的教會(huì)學(xué)校金陵女子大學(xué)設(shè)有音樂系，對(duì)傳播西洋音樂發(fā)揮了很大作用。1927年，上海成立了上海國立音樂專科學(xué)校。1930年代，上海成立了中國第一個(gè)西洋交響樂團(tuán)。

自從引進(jìn)西方音樂后，善于吸收外來文化的中國人對(duì)西方音樂的掌握和消化有很大進(jìn)展，從20世紀(jì)起有許多中國人在國際鋼琴、小提琴、美聲歌唱、歌劇演唱比賽中得獎(jiǎng)，中國音樂家創(chuàng)作了大量美聲歌曲和用西方樂器演奏的樂曲。

中國音樂從很早已經(jīng)掌握七聲音階，但一直偏好比較和諧的五聲音階，重點(diǎn)在五聲中發(fā)展音樂，同時(shí)將中心放在追求旋律、節(jié)奏變化，輕視和聲的作用。中國音樂的發(fā)展方向和西方音樂不同，西方音樂從古希臘的五聲音階，逐漸發(fā)展到七聲音階，直到十二平均律;從單聲部發(fā)展到運(yùn)用和聲。所以西方音樂如果說像一堵厚重的墻壁，上面輪廓如同旋律，磚石如同墻體，即使輪廓平直只要有和聲也是墻，正像亨德爾的某些作品。中國音樂則不同，好像用線條畫出的中國畫，如果沒有輪廓(旋律)則不成其為音樂，但和聲是可有可無的。所以從未接觸中國音樂的西方人聽中國音樂“如同飄在空中的線”，而從未接觸西方音樂的中國人則覺得西方音樂如同“混雜的噪聲”。
 

猜你感興趣：

1.

2.

3.

4.

5.