音樂教案合集怎么寫
教案可以幫助教師評估學生的學習效果和進步情況,從而更好地調整教學策略,提高教學質量和效率。下面是一些音樂教案合集怎么寫免費閱讀下載,希望對大家寫音樂教案合集怎么寫有用。
音樂教案合集怎么寫篇1
活動目標:
1、用對唱的形式學唱歌曲《我是人》
2、用其他物品替換歌詞中的問句并唱出來。
3、增強自信的自我體驗。
活動準備:與歌詞有關的物品及其他物品若干件。
活動過程:
1、以“外星人來到地球”的故事情節導入活動
(1)外星人來到了地球,碰到了娃娃,于是外星人問娃娃“你是__?”,娃娃回答“我不是”。娃娃最后回答外星人說“我是人,你知道嗎?”
(2)外星人問錯了,娃娃是怎么回答外星人的呢?(我不是)
2、用語言“我不是”,表達自己不同于周圍物品。
(1)教師結合歌詞內容提問,幼兒及時回答“我不是!”
外星人不知道她是誰,我們小朋友知道嗎?外星人來考考小朋友了。
(2)堅定地告訴對方:“我是人,你知道嗎?”
(3)你到底是誰?娃娃是怎么對外星人說的?(我是人,你知道嗎?)你也可以怎么回答它呢?(我是人,你知道嗎?)
3、用對唱的形式學唱歌曲。
(1)教師邊出示與歌詞相對應的物品,邊唱問句,幼兒邊唱邊回答“我不是!”
外星人還要和小朋友做游戲,它問:“你是__?”
(2)幼兒邊看教師出示的物品邊唱問句,教師邊唱邊回答“我不是!”
小朋友們和外星人玩了這么久,肯定把外星人的本領給學會了對不對?你們來考考它吧(老師扮外星人)
(3)把幼兒分成兩部分,一部分唱問句,一部分唱答句。
外星人想請這邊的小朋友幫幫它。
4、用其他物品替換歌詞中的問句。你還想考考外星人什么?
5、結束活動。外星人說和小朋友在一起真開心,再見。
音樂教案合集怎么寫篇2
七年級藝術—《唱念做打傳精神》
[作者:佚名 轉貼自:本站原創 點擊數:63 更新時間:2004-8-30 文章錄入:松樹]
教材:藝術一年級第一冊第一單元
課時:第二課時(共二課時)
教學思路:加深學生對國粹藝術的認識,讓我們在動手做臉譜和唱戲歌中體驗戲劇,并參與表演,激發他們對戲劇的興趣,培養他們的表演能力。
教學目標 :
1、唱會《唱臉譜》,學會簡單的虛擬動作。
2、了解臉譜在京劇表現中的作用,并繪制簡單的臉譜。
3、拓展課的內容:提高學生表現力。
教學重難點:利用所學虛擬動作及繪制臉譜綜合表演,提高學生的興趣,增強歌曲的感染和。
教具準備:《唱臉譜》伴奏帶、紙、畫筆、顏料、實物投影儀。
教學過程 :
一、回顧與復習
1、音樂:
a、復習歌曲《唱臉譜》。
b、復習京劇知識
(1)產生至今約200多年
(2)分類①傳統京劇(《鍘美案》);②現代京劇(《紅燈記》)③當代戲歌(《唱臉譜》)
2、美術:欣賞并復習點線面知識,對稱與均衡;
3、音樂:
學生跟伴奏復習歌曲(唱得不錯,但還缺少什么?)--引入新課
在京劇表演中,除了唱腔,還有配合唱腔的動作神情。
二、認識與體驗
音樂:
1、學生分組討論:歌詞中的角色有什么動作表現?
2、學生進行表演。
3、教師示范:蘭花手、虎口掌、劍指導。
學生學習模仿:強調蘭花手表現女性曲雅、秀氣、虎口掌,表現男性的勇猛、剛直。
美術:
1、京劇表演除了唱腔動作神情之中,他們的行動也引人注目,臉譜尤為突出。臉譜的作用?塑造個性。
2、《唱臉譜》中的各個角色都有什么樣的個性呢?
通過上節課布置查資料任務,請學生講一講?
3、分別講角色故事,總結人物個性。
4、臉譜的顏色。(1)特點:鮮明(觀察總結)
5、為臉譜上色。(教師參與)
三、表演展示
1、制作臉譜面具。
2、學生表演《唱臉譜》(加上動作,戴上面具)
四、教學評價與反思
1、中國其它劇種。
2、請學生課外收集相關資料。
課例《唱臉譜》
課題概述
《唱臉譜》是人音社九年義務教育三年制初中音樂教材第三冊第四單元中的一首京歌,也是整個單元中唯一一首與眾不同的歌曲,這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起,它既是流行歌曲,又是京劇唱段。歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體,歌曲的A段是通譜歌形式,包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韻味十足。歌曲的B段是分節歌形式,包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節,保持著結構的完整;第四句"黑臉的張飛叫喳喳"通過節奏的伸展和使用花臉托腔,將長度擴充為八小節。使全曲在高潮中完滿地結束。歌詞的第一部分借助一位女子的語氣,闡述了外國友人對我國的"國劇"──京劇的美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談,惟妙惟肖地勾畫出一張張"美佳佳"的臉譜。
課例設計
教學目的:
1.通過欣賞臉譜,使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。
2.通過學唱《唱臉譜》,讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合,從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣,進而熱愛祖國的思想感情。
3.通過畫臉譜,引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合,培養學生對綜合藝術的審美感受。
教學重點:
1.了解臉譜知識,認識臉譜在京劇中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。
教具準備:多媒體課件、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等
教學過程 :
一、賞析與導入 ──看臉譜
㈠組織教學:在京劇音樂聲中開始上課
㈡資料展示:多媒體展示收集到的有關臉譜的知識
1、臉譜的產生;2、臉譜的顏色;3、臉譜的樣式
二、活動與體驗──唱臉譜
㈠新授引入
今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》(多媒體投影),了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。
㈡歌曲范唱
1、談話:聽完這首歌曲,你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識。
2、學生自由談
㈢學唱新歌
1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律,然后隨教師指揮一起唱。
2、難點突破,前半拍休止
3、隨鋼琴唱詞(體會京劇風味的流行歌曲的特點)
4、齊唱歌曲(加深情感體驗)
三、思考與創作──畫臉譜
㈠欣賞:錄音播放京劇唱段,學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象?
㈡創作:(背景音樂與播放京劇)
1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。
2、在音樂中學生展示作品,師生共評。
四、反饋與小結──演臉譜
㈠學生戴自制臉譜唱歌曲,教師伴奏。
㈡小結(多媒體投影展示)
今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲,學到了許多京劇中的臉譜知識,認識到了祖國京劇藝術的博大精深,希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲,要多聽聽京劇,做一個熱愛民族音樂藝術的人……
五、結束課業
在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。
教學拓展
我在音樂教學中,通過優化師生雙邊活動,為學生提供了充分的活動條件,留給自由的空間,調動學生主動參與的熱情,使學生通過切身體驗激發情感,學習音樂文化知識,并在自己的體驗中嘗試創造,收到了很好的效果。
一、教法設計
葉圣陶先生曾說過:"教學是為了教會學生的學,教是為了將來的不教,持教之功貴在得法"。我根據新課程標準要求,結合自己的專業知識,運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的知識,用課件的形式顯現給學生,讓學生去看、去想,產生一種直接感受,這就是體驗,它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體,在欣賞和學唱歌曲中,我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱,學生很快就掌握了,比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。
二、學法指導
《學記》中說:"善學者,師逸而功倍,又從而庸之;不善學者,師勤而功半,又從而怨之"。現代教育研究也表明:良好的學習態度、方法,可縮短學習時間,提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受,是為學生素質的全面提高打基礎。因此,我將常用教學方法與自己的"情感體驗式"教學法結合起來,重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力,讓他們認識臉譜,了解京劇,并區分不同臉譜的不同表現力,讓學生自己去研究,能夠獨立完成學習任務。
三、教學評價
教學評價是檢驗學生情況的有效途徑,我在這節課中采取的是綜合評價方式,不是看學生這首歌唱到什么程度,而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應,參與態度和程度等,看他們通過這節課的學習,是否對京劇產生了興趣,是否對臉譜產生了興趣,是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈,上完這節課是不是很快樂,余興未盡,是否真正做到也在樂中陶情,情中激趣,趣中學樂,樂中審美,美中提高,我想,這也是每一個音樂教師追求的最高境界,
資料庫
一、 理論依據
新的音樂課程標準在基本理念中指出:音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程,在教學中,要強調音樂的情感體驗。中學音樂教學大綱也在教學目的及教學過程 中分別提出了"豐富情感體驗"和"注重情感體驗"的要求,由此可以看出情感體驗之重要。體驗是個體在接觸實物或實踐活動中對其原貌的一種真切感受,它往往是點燃靈感火花、導入 深層認識、實現發明創造的源泉。音樂是情感的藝術,是實現審美體驗價值的最佳載體。
二、教學素材
(一)有關臉譜:臉譜是塑造人物的特殊手段,在京劇中是其它角色不能替代的一種特殊表現形式,是戲曲演員面部化妝的一種譜式,是從唐代樂舞"代面"所戴的面具逐漸演變而來。演員用各種色彩在面部勾畫成一定的圖案,借以顯示人物的性格、特征或其它特點。一般以紅色代表忠勇,如"關羽";黑色代表粗獷、耿直,如"張飛";白色代表奸邪,如"曹操"。各有特定的臉譜,觀眾一看臉譜,即知其為何人,
臉譜是學習花臉行當里的一個重要組成部分,其中勾臉也是一功,要用畫筆蘸色,對鏡勾勒,首先勾畫眉,次勾畫眼窩、鼻窩、嘴角臉膛全部,然后勾畫臉紋。
在臉譜中還有一種化妝方法,叫揉臉,將選擇的油彩放在手中,揉搓均勻,在臉上拍均勻后,再用筆在管理權限部位,進行勾畫,像《四杰村》的余千、《野豬林》的賣刀人、包公戲中的趙虎……都是這樣畫法。臉譜中,又分多種譜式畫法,象三塊瓦、元寶臉、整臉、碎臉、老臉、破臉、油白臉、粉白臉、六分臉、歪臉、象形臉、妖魔鬼怪臉等等。
(二)臉譜的化妝技巧
臉譜具有很強的藝術性,勾臉也具有高度的技巧性,象書法和繪畫一樣,用筆要準確有力,渲染需濃淡有致,勾勒則惜墨如金,這樣才能畫得生動有神,惹人喜愛。
勾臉不能按譜照搬,要根據自己的臉型、表演特色和所演劇目,把臉譜勾活,才能生動地體現出劇中人物的外貌和性格特征。著名京劇花臉表演藝術家郝壽臣先生有"活曹操"的美名,這不僅是因為他的出色表演,他創造的曹操臉譜也起了很大作用。據解剖學家的研究分析,他勾的曹操臉譜腦門部位的線條紋理,恰好與面部神經相應,因而表演時極大地有助于演員表達劇中人物的感情,使臉譜與表演有機地結合在一起。有豐富經驗的藝術家,能夠利用勾臉來彌補臉型的不足,以改變臉型與面部解剖的關系。臉型窄小,個子不高,可以根據自身條件對臉譜進行加工與再創造,花臉演員們常說的"勾臉能變形"就是這個意思。
勾畫臉譜要經過以下程序:
1、凈臉墊底;2、定位和揉眼、鼻窩;3、勾白粉底;
4、填膛畫黑眼窩、勾黑線;5、勾紅色通天柱;6、臉譜勾成。
臉譜是花臉表演的重要部分。臉譜是人物內心的外化,是人物內心的表達,臉譜不是死的面具,他是人物外部特征和內心情感最具代表的表現形式。可見臉譜在京劇中的位置有多么重要。
音樂教案合集怎么寫篇3
活動目標:
1、運用不同技能表現各種樂器。
2、啟發幼兒利用黑色塑料袋制作出不同造型的搖滾小人。
3、體驗多人參與美術繪畫活動的樂趣,并在活動中懂得相互合作。
活動準備:
1、黑色塑料袋、報紙、衣服、鈴鐺、毛線
2、各色顏料,雙面膠
3、教師范例品
活動過程:
一、欣賞搖滾小人圖
1、導入:多媒體《搖滾小人》
師:(1)你在圖片上看見了什么?(小人、樂器、音符)
(2)搖滾小人的身上有人么呀?
小結:每個小人身上穿的衣服都是不一樣的(顏色、款式等等)
2、播放各種《搖滾小人》的圖片
師:(1)圖片上的小人在做什么呀?(在彈樂器、唱歌)
(2)搖滾小人的造型有什么特點?
二、整體出示范畫,引導幼兒欣賞
師:(1)你在這幅作品上看見什么了?
(2)畫里的搖滾人在做什么?
幼兒討論后回答,教師小結
師:這幅作品上有大大小小的搖滾人在玩音樂,有很多的音符。
三、引導幼兒再次完整的欣賞作品,介紹制作材料
1、師:小朋友仔細觀察一下,這些搖滾人是怎么制作出來的?還有搖滾人身上的衣服又是如何制作出來的?
幼兒觀察后回答
小結:搖滾人的頭是用報紙制作出來的哦,身體是用廢舊的衣服粘貼出來的,他們手里的樂器是用硬紙板做出來的。
2、教師講解師范
(1)先做出小人頭,在做衣服
(2)制作搖滾小人
(3)運用多種材料進行裝飾
音樂教案合集怎么寫篇4
【活動目標】
1、能用分組接唱、加襯詞不同的手法來演唱《戲說臉譜》。
2、通過在看、學、唱中進行趣味創編,鼓勵幼兒大膽演唱。
3、在活動中進一步感受京劇藝術的魅力。
【活動準備】
多媒體課件,磁帶。
【活動過程】
一、幼兒聽音樂走臺步上場、亮相。
誰能說說我們是怎樣上場的?幼兒討論。
教師小結:京劇里的臺步和亮相。
二、復習京歌
1、幼兒演唱《戲說臉譜》。
2、教師引導幼兒用合適的力度或表情演唱京歌。
(“藍臉的竇爾墩盜御馬”最輕;“紅臉的關公戰場殺”稍用力;“花臉的孫猴”神氣;“白臉的曹操”奸詐;“黑臉的張飛叫喳喳”最響亮。)
3、引導幼兒在適當的樂句后“叫好”。
活動反思
在這個活動課上,我一開始出示了許多臉譜,使幼兒感到既新奇又有趣,對這些人物的性格特征及姓名也利用了故事的形式作了簡單的介紹,為學習歌詞作了鋪墊,接著用兒歌的形式將歌詞內容朗誦給幼兒聽,并鼓勵大家一起朗誦加深了對歌詞的熟悉。接著老師就播放唱段《戲說臉譜》,讓小朋友說說與平時唱的歌有什么不一樣。活動中的難點唱句進行了模仿練習,通過個別唱,小組唱,集體唱等多種形式,讓幼兒掌握歌曲。再觀看老師地表演,到嘗試用聲音動作表現歌曲,到最后帶上臉譜面具邊唱邊表演。
活動中雖然幼兒學習的積極性比較高,但對重點唱句的掌握和用合適的力度演唱每個樂句,用動作表現不同人物性格方面不是很理想。活動后我進行了反思,幼兒對難點的突破和重點的把握應利用簡單的圖譜來提示幼兒回憶歌詞,讓幼兒通過看節奏圖譜和聽老師的示范演唱學會演唱。
活動中幼兒用動作進行表演,可以從網上下載一些有代表性的京劇圖片,鼓勵幼兒自己探索模仿;在集中進行創編展示中,老師應用鼓勵性的語言激勵每位幼兒展示自己的動作。這樣,能充分結合幼兒的實際情況,使難點在幼兒的自主學習中得到了把握,而不是單純的模仿教師的動作,更尊重幼兒,體現幼兒的主體地位。
音樂教案合集怎么寫篇5
q鳳陽花鼓又稱“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小鑼”、“雙條鼓”等,鳳陽花鼓起源于鳳陽府臨淮縣(今鳳陽縣東部)是一種集曲藝和歌舞為一體的傳統民間表演藝術,但以曲藝形態的說唱表演最為重要和著名,一般認為形成于明代。下面是_小編為你帶來《鳳陽花鼓》教案及反思,希望大家喜歡。
《鳳陽花鼓》教案
教學內容:花城版廣東教育出版社音樂第六冊第三課多彩的鄉音(二)第一課時《鳳陽花鼓》。
教學思路:
教學分析:
《風陽花鼓》一曲選自安徽流傳已久的民歌旋律優美動聽易上口。歌曲還表達當地老百姓以歌抒情,即興演唱討生活的一種心情。歌曲演唱形式是通過邊歌邊舞的形式進行,歌曲充滿安徽風陽地方民歌的風味特色,節奏平穩,略帶有跳躍性,襯詞非常有韻味特色。
教學目標:
1、了解安徽民歌《鳳陽花鼓》的產生背景,能唱背這首民間小調,并能根據歌曲的情緒選擇適當的樂器和節奏型為歌曲伴奏。
2、通過新舊兩首《鳳陽花鼓》的對比,感受不同的情緒及風格,珍惜今天的幸福生活。
3、欣賞《花鼓新聲》,感受作品的情緒,拓展學生的視野。
教學重點、難點:
1、通過學唱歌曲學習歌曲《鳳陽花鼓》,讓學生了解安徽民歌的風格,并能流利的歌唱與表演。
2、歌曲中襯詞部分的學唱。
教具準備:
電子琴、多媒體、鼓、镲
教學過程:
一、導入。
1、師生唱民歌互動。
(1)師:四川民歌《太陽出來喜洋洋》
(2)生:江蘇《茉莉花》;新疆民歌《哇哈哈》
(3)師:旬陽民歌《蘭草花》。
師:你們還聽過哪些旬陽民歌?生答:
2、師:民歌以自然坦率方式歌唱,唱出大家純樸生活感受的那種歌曲。反映當地的鄉音之美,鄉情之濃。我國的民歌有著悠久的歷史,種類繁多,每個民族每個地方都有自己的民歌,今天,我們一起走進《多彩的鄉音》,(板書:第3課多彩的鄉音)讓我們了解不同地方風格的民歌。
師:這節課,我們將一同走進安徽,欣賞安徽民歌《鳳陽花鼓》。
3、了解舊歌的歷史背景,分析歌曲情緒。
師:首先,我們來了解一下鳳陽花鼓。(出示鳳陽花鼓圖片)鳳陽是安徽省的一個普普通通的縣,卻有樣東西很出名,那就是"鳳陽花鼓",這是鳳陽民間獨有的傳統藝術,在全國也很有影響。鳳陽花鼓又叫雙條鼓,最初表現為兩個人,一人擊鼓,一人口唱小調。鑼鼓相間,歌詞都是教為悲切的內容,舊時鳳陽旱澇災荒不斷,,許多人家離開家園,以打花鼓唱曲為生,鳳陽花鼓成了貧困討飯的象征。我們一起欣賞安徽民歌《鳳陽花鼓》。(板題:鳳陽花鼓)
(課件放音樂)
老師:聽了這首歌曲同學們的心情怎么樣?
學生:悲憤痛苦難過同情……
板書:速度較慢
二、新授歌曲《鳳陽花鼓》
師:如今,中國改革開放以后,《鳳陽花鼓》的形式和內容也隨之起了很大變化,鳳陽花鼓成了鳳陽人自娛自樂的工具。甚至走出了國門,受到外國友人的贊譽。我們不妨先聽為快吧!
1、欣賞歌曲《鳳陽花鼓》。(課件:范唱)
師:說說新的《鳳陽花鼓》與從前的《鳳陽花鼓》在速度、情緒上有什么不同?
生:速度,較快。情緒:喜慶、歡快、熱情。
板書:速度較快情緒歡快qq
師:(花鼓演唱在城鄉更加普及,凡是遇到喜事,或接待賓客,鳳陽人總要熱情表演一番,以表達歡樂的心情。請聽老師范唱一遍。)
2、教師范唱。
3、聽音樂律動,學生用手拍出音樂中的強拍。
4、聽唱歌曲。(1遍)
5、教唱歌曲。師唱曲譜。
師:你對哪個部分的唱詞最感興趣?
6、學習襯詞部分。
生:得兒另當飄一飄……
師:這是模仿打擊樂器發音的襯詞,
操練:
A教師用小镲示范一遍。
B有感情的唱出這一部分。(唱出喜慶之氣)
師:讓我們懷著喜悅之情,跟著老師的琴聲來唱一遍。
7、完整的演唱歌曲。
三、歌曲表演
1、不同形式演唱。
師:老師用了獨唱的形式,你們用了齊唱的形式,還可以用哪幾種演唱形式?(男、女生對唱;領唱、)
2、為歌曲伴奏。
師:不錯!不錯!同學們唱的真不錯!如果我們能為歌曲配上伴奏,那就更好了,我們一起來吧!
用小鑼、小鼓、雙響筒為歌曲編創伴奏。(每樣樂器請學生出來單獨編創節奏,然后學出編的最好的,一起為歌曲伴奏)
師:聽了這首歡快的歌曲,我們一起舞起來吧!
3、表演。
四、拓展(欣賞)
師:花鼓的打法、舞步、花勢、演唱等揉進了現代歌舞的技巧,在保持濃郁的地方特色的同時,形式更加活潑多樣,氣氛更加熱烈歡快,鳳陽花鼓的名聲也越來越大。下面,我們一起來欣賞幾張圖片,再欣賞《花鼓新聲》舞蹈片斷。
五、小結
今天,我們和鳳陽的人民一起走過了苦難的昨天,一起分享了今天的幸福,我們衷心地祝愿鳳陽人民的日子越過越好。
《鳳陽花鼓》反思
從選擇教學內容,到備課標,備教材,備學生等等,圍繞教學目標我不斷的推敲教學過程,雖然真正上課只有短短的40分鐘,但是準備的過程確實非常的漫長。(想必很多老師都有這樣的感受)上完公開課以后,感覺緊繃的思維總算有了釋放,所以靜下來,不斷自我反思:
1、就教學目標而言
我把重點放在通過學唱歌曲《鳳陽花鼓》,學生能基本掌握歌曲的節奏和歌曲旋律的特點,感受安徽民歌的風格。課下聽課老師們反映這一目標基本達到。但是通過簡單節奏伴奏,學生能用常見的打擊樂器為歌曲《鳳陽花鼓》伴奏這一目標相對過于抽象,沒有具體化,這也使得在教學過程中,我感到沒有重心。
2、就教學過程來說,
(1)教學時間把握,相對不夠好,之前在中有有關新,舊《鳳陽花鼓》的對比這一環節,相對用去較多的時間,所以感覺在后面拓展環節有一些草草結束。
(2)教學過程中的導入環節,我采用“節奏式提問”的方式,主要用途是為了:吸引同學們的注意力,引出今天學習的具有地方特色的民歌,也無形中讓同學們掌握到《鳳陽花鼓》中較難的一句節奏型。(__________X-)可能是剛開始上課,學生們看到很多老師來聽課,有點緊張,所以熱情不是非常高漲,我也沒能完全帶動起學生,這也是我教學經驗不足的體現。
(3)在教唱中,解決難點時,如果能讓唱好的學生領著小組一起練,學生的積極性會更高。課前,我對歌曲進行了分析,認為歌曲的難點在最后一句襯詞“得兒飄得兒飄飄鈴鐺飄飄飄一飄”的演唱,所以在教唱環節,我給學生設計了分局卡片,請學生模仿我的演唱。一開始學生有些膽怯,在我多次范唱下終于有學生敢大聲摸唱出來。課后評課的老師對我說我在教唱中能夠找到重點難點進行教唱是可取的,但是在形式和教學方法上還不夠有效。大家建議可以請唱對的學生糾正唱錯的同學;或者請唱對的學生領他們自己的組進行練習從而進行整組過關。這樣既體現了學生的主體性,提高了學生的參與積極性,也通過以點帶面更好的解決了歌曲難點。
(4)演唱的形式如果能多樣些,給學生多一點表現和互相點評的機會,學生的主體性就能更好的體現。本堂課的教學目標之一是學唱《鳳陽花鼓》,了解安徽民歌風格。對于課堂效果是令人滿意的,但對于課堂形式還是有欠缺的。在教唱環節中演唱的形式只有全班唱,師生輪唱兩種,個別學生對歌曲的掌握沒有得到很好的展示,學生之間的交流不夠,所以導致課堂氣氛不夠活躍,學生的主體性沒有得到很好的體現。
3、打擊樂器為歌曲伴奏環節,我覺得時間不夠充裕,因為學生學習熱情非常高,小組合作也非常認真,如果能讓更多的小組有表演的機會將更好。
鳳陽花鼓曲藝簡介
鳳陽花鼓又稱“花鼓”、“打花鼓”、“花鼓小鑼”、“雙條鼓”等,鳳陽花鼓起源于鳳陽府臨淮縣(今鳳陽縣東部)是一種集曲藝和歌舞為一體的漢族民間表演藝術,但以曲藝形態的說唱表演最為重要和著名,一般認為形成于明代。
鳳陽花鼓與花鼓燈、花鼓戲并稱鳳陽三花。鳳陽花鼓主要分布于鳳陽縣燃燈、小溪河等鄉鎮一帶。其曲藝形態的表演形式是由一人或二人自擊小鼓和小鑼伴奏,邊舞邊歌。歷史上藝人多以此為出門賣藝的手段,鳳陽花鼓因此而傳遍大江南北。清康熙、乾隆年間,許多文人的詩文記錄了鳳陽花鼓表演時載歌載舞的熱鬧場面。清中期以后,舞蹈因素逐漸從民間的鳳陽花鼓中淡出,僅剩下唱曲部分,分為“坐唱”和“唱門頭”兩種形式。
鳳陽花鼓是根植于鳳陽漢族民間的戲曲藝術瑰寶,有鳳陽“一絕”和“東方芭蕾”之美稱,并入選首批國家級非物質文化遺產名錄。
音樂教案合集怎么寫篇6
《鳳陽花鼓》是安徽民歌,在導人新課時我用多媒體出示安徽地區的一些景物和人物,讓學生了解當地的風土人情。新歌教學時,我先指導學生隨錄音拍節奏,找出較難唱的樂句反復練唱。在鞏固歌曲時我拿出一些打擊樂器和腰鼓、手鼓讓學生去感受歌曲的情緒、速度和力度,然后我讓學生自找伙伴為一小組,根據歌曲的內容自編簡單的舞蹈。學生在反復練唱中學會演唱歌曲,在合作表演中了解了歌曲所表達的情緒,教學效果非常好。
音樂教案合集怎么寫篇7
教學目的1.以自主、合作、探究的學習方式,充分激發學生的主動意識和探索精神,注重質疑問題,互相切磋
2.在熏陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度
3.閱讀方法,以抓重點精讀為重點:內容理解上,以深入人物內心世界為主:寫作學習上,以人物外貌描寫訓練為主
教學重點1.在熏陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度
2.閱讀方法,以抓重點精讀為重點:內容理解上,以深入人物內心世界為主:寫作學習上,以人物外貌描寫訓練為主
教學難點 1.在熏陶感染中培養學生頑強樂觀的人生態度
2.閱讀方法,以抓重點精讀為重點:內容理解上,以深入人物內心世界為主:寫作學習上,以人物外貌描寫訓練為主
教學設想抓住課文中的兩大重點加以深究,突出重點,旁及其余,一是體會偉大音樂家的人格魅力,二是學習文章描寫人物外貌的技巧
教學過程 一.導入 :斯威夫特的諷刺小說《格列拂游記》,讓盲人為畫家調色。貝多芬,從不可思議到創造奇跡,期間的艱辛不言而喻。
二.整體感知,默讀全文,篩出生字
三.概括那天發生的事(要求:以女傭的口吻、小組之間比較)
四.我們無法與貝多芬交談,在深入了解他的內心之前先看看他的外貌,找出文中描寫貝多芬的外貌)
五.結合貝多芬的體會他的內心
六.結合貝多芬的生平理解文中幾句話
七.小結:耳聾,對平常人是一部分世界的死亡,對音樂家則是整個世界的死亡,整個世界都死亡了,貝多芬不曾死,他是生活的巨人,音樂的巨人。推薦羅曼?羅蘭的《約翰克理斯多夫》
板書設計 音樂巨人貝多芬
開門見客
1.你們竟敢到獸穴里來抓老獅子的毛介紹主人情況
2.你們可能想到我——一座已倒落了參觀主人工作室
3.的火山,頭顱在熔巖內燃燒,拼命主人與客人交談
巴望掙扎出來。主人與客人共進晚餐
4.主人回憶往事
音樂教案合集怎么寫篇8
一、說教材:
《唱臉譜》是人音版第15冊第三單元《梨園金曲》中的一首學唱曲目,是整個單元中一首與眾不同的歌曲,體裁為“戲歌”。
這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起,它既是流行歌曲,又是京劇唱段。其歌詞從外國人對京劇的稱謂開始,稱贊京劇藝術:“美極了、妙極了、簡直ok頂呱呱!”爾后,從各種人物的臉譜入手,進一步稱頌其生動形象、出神入化、引人入勝。
全曲用京劇曲調譜寫而成,共兩部分:歌曲的a段是通譜歌形式,包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中,韻味十足。歌曲的b段是分節歌形式,包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節,保持著結構的完整;第四句“黑臉的張飛叫喳喳”通過節奏的伸展和使用花臉托腔,將長度擴充為八小節,惟妙惟肖地勾畫出一張張“美佳佳”的臉譜。使全曲在高潮中完滿地結束,唱出了我們對京劇藝術的驕傲和自豪感。
二、教學目標:
根據新課標和我對教材的理解,結合學生的實際水平,從知識和技能、過程和方法、情感態度和價值觀三個維度出發,我將本課的目標定為以下三個:
1、能對京劇藝術感興趣,喜歡聆聽和觀看京劇,愿意探索與京劇藝術有關的文化知識并參與各種創造性實踐活動。
2.通過欣賞臉譜,使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。
3.通過學唱《唱臉譜》,讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合,從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣,進而熱愛祖國的思想感情。
三、教學重、難點:
重點:了解京劇臉譜的相關知識并能用一定的京劇韻味來演唱歌曲《唱臉譜》
難點:對節奏的把握和京劇韻味的模仿
四、說學情
初二年級的學生已經具有初步的音樂審美感知能力,對音樂的學習大多建立在興趣的基礎上。
五、說教法
根據中學生年齡特征,我采用了情景創設法,合作探討法,啟發式教學法和嘗試教學法等在教學中把教法和學法聯系起來。不僅讓學生學會,而且讓學生會學。引導學生在學習中實行四多:即多聽,多想,多討論,多創作,發揮學生的主觀能動性,活躍學生的思維能力,加深學生對音樂作品的理解,使學生更準確的表現和感受作品的內容及情感。同時,又讓學生意識到學習過程是自己實踐的,學習任務的完成是自己嘗試的結果,學習活動是充滿探索性的創造活動。真正體現"快樂音樂"的宗旨。
六、說學法
學生是學習的主體,要讓學生能主動積極的學習,方法是很重要的。根據大綱要求及教材內容,我在學習指導時圍繞學習目標,主要通過看、聽、唱等要素,讓學生去感知戲歌的吟唱形式及藝術特色的表現。讓學生嘗試,討論,表演等方法融合在一起。以興趣促學練,以學練求鞏固,以展示樹榜樣的教學中輕松愉快的達到教學目的。
七、說教學程序
我主要設計三個環節來完成本課時教學
一.賞析與導入(看“臉譜”,說“臉譜”)
在京劇音樂聲中,課件展示各種人物的臉譜,教師解說臉譜的產生,顏色,樣式及各種臉譜塑造的人物形象來導入新課激發學生興趣。(這一環節讓學生從音樂、圖像中來對京劇臉譜有初步的印象,從而引入歌曲)
二.學唱《唱臉譜》
1、視頻欣賞歌曲《唱臉譜》(讓學生隨著媒體畫面,完整欣賞歌曲,視聽結合、動靜結合、讓學生有身臨其境之感,充分調動學生的多種感官,啟發學生的聯想和想象,激發他們的興趣與求知欲。)
欣賞的同時同學們思考問題:
歌曲可以劃分幾部分,每部分的唱腔上有何不同?師生共同探討回答上述問題:
第一部分其旋律汲取了京劇音樂的素材,采用通俗音樂的創作手法。
第二部分完全使用京劇音樂的西皮唱腔,與第一部分形成對比。
2、學唱《唱臉譜》:c采用聽唱,教唱,分組唱等方法突破這一難點。在引導學生的同時,讓學生反復聆聽和觀看這首戲歌的mtv,讓學生在歌聲與畫面中去體會作品的藝術特色及京劇的韻味,然后教師講解這首戲歌的風格,演唱情趣等要素,通過探討和體驗的過程來完成這一教學過程。
3、解決難點
在學唱過程中,學生提出難點。(中學生已有一定的自主學習能力,所以我放手讓同學們自主地探究學習,改變以前教師提問學生回答的模式,讓他們自己去發現問題、分析問題、并盡可能地解決問題。也就是把主動權完全交給學生。)
難點突破:
1.前半拍休止;長句“叫喳喳、”
2.對藝術作品的處理,教師引導學生模仿京劇的韻味演唱,使學生能更加完整地掌握《唱臉譜》這首戲歌。)
三、思考與創作
為了拓寬學生的文化視野,讓學生收集有關的京劇流派及代表人物,自畫臉譜或試著走一走京劇的臺步。師生互評。(這一環節讓學生能夠發揮其創造能力。讓學生在輕松愉快的環境中接受知識,完成學習目的。)
最后小結:
在優美的旋律,輕松的氛圍中同學們和老師一起進行美的教育的同時,體驗上音樂課的樂趣。
音樂教案合集怎么寫篇9
一、教學年級:七年級
二、教學課時:第1課時
三、教學目標
1、“唱會”并且能夠初步“唱好”歌曲《讓世界充滿愛》,體驗歌曲的音色美與聲部的和諧美,激發學生的歌唱興趣。
2、在歌唱訓練中體會歌曲的意境,了解音樂要素在歌曲中的表現作用。利用聲音來塑造美,表現愛。
3、掌握切分節奏和后附點節奏的演唱方法,了解以三度配置為主的同節奏二聲部合唱歌曲的一般特點。
四、教學重難點
1、用聽覺調整自己的聲音,保持聲部的音準和音色統一,重點是b樂段合唱聲部的和諧性。
2、前半拍休息節奏,切分節奏,后附點節奏,變化音,長音時值的保持。
五、教學用具:多媒體教學系統,鋼琴,,歌譜。
六、教學過程
(一)導入新課(約占本課時的12%)
1、播放包含童聲合唱《讓世界充滿愛》節目的慈善文藝演出視頻資料。
2、提問:如果你在慈善晚會中聽到這首歌曲,會有什么樣的感受?
3、歌曲采用了什么樣的演唱形式?可以劃分為幾個部分?
設計意圖:用視頻資料作為情境導入的教學手段,開門見山地導入到教學主題中,讓學生初聽音樂,通過聽覺和視覺刺激讓學生盡快進入學習狀態。運用提問形式,可以讓學生盡快集中注意力,進入音樂情境,關注音樂的表現形式。
(二)新歌教學(約占本課時的70%)
1、教師范唱歌曲第一樂段,提示學生對照歌譜找出四個樂句之間的關系。
2、學生觀察歌譜后得出結論:第一、三樂句完全重復,二、四樂句變化重復,結音不同。
3、跟琴視唱旋律,控制氣息,用假聲位置發“nu”(努)母音輕聲歌唱,提示學生注意用耳朵傾聽和調整自己的聲音,必須與身旁同學的聲音相似,相互模仿,全班的聲音要求高度統一。
4、重點練習前半拍休止節奏、切分節奏和后附點節奏個別檢查掌握情況。要求每個樂句全音符要有氣息支持,唱足四拍的時值,長音后統一氣口。
5、用唱名視唱整個樂段,要求用手劃拍,輕聲高位置哼唱2-3遍。唱熟旋律后加入歌詞,唱會第一樂段。
6、在課前就把班級人數一分為二,注意把音準感覺好的學生平均搭配,讓他們分別站在老師的左邊是高聲部,右邊為低聲部。低聲部先跟琴視唱b樂段的第一句旋律,唱熟后加入高聲部。
教師提示:注意第二樂句的音準,可以用(2—1)大二度的感覺套唱1—的音程關系。然后在高聲部3音的保持中,低聲部由1進行到,反復磨練后再進行后面的練習。
7、重點練習再現部第四樂句和結束句的合唱聲部旋律。
8、表情處理:
(1)提問:你認為怎么處理才更能打動人?
(2)提示:氣息下沉,提起眉毛,打開口腔,控制音量。
(3)提示:在休止符處連吸帶唱,把邏輯重音確立在每個樂句中的后附點節奏上。
(4)練習時,先要求一個聲部稍強,另一個聲部稍弱,最后均衡兩者音量,讓學生體驗不同力度的演唱效果。
(5)結束句要求唱得漸慢和漸弱,讓人感覺回味無窮。
9、跟隨課件音響完整演唱歌曲。
設計意圖:音樂是聽覺藝術,一定要養成學生傾聽的習慣,學會用耳朵來調整自己的聲音,同時要善于觀察和分析歌譜,找出樂句之間的區別和聯系,以利于音樂記憶。a樂段的歌唱重點是音色統一,注意氣息控制,音量不能過大。b樂段的歌唱重點是兩個聲部間的和諧,保持音準感覺和音量的均衡。整個歌曲教學采取“分塊包割”和“各個擊破”的方式,有利于隨時發現和解決問題。重點是解決本首歌曲的歌唱基本技巧,讓學生學會歌唱。
(三)音樂視野拓展教學(約占本課時的15%)
1、師:“《讓世界充滿愛》是音樂對真情的呼喚。象這樣的歌曲還有很多,如《愛的奉獻》(播放主題片段)
2、師:其實,早在幾百年前,樂圣貝多芬就在第九交響曲第四樂章中把這種情感升華到了《歡樂頌》的主題----堅信人類必將獲得“團結友愛”的永恒歡樂。
3、播放第九交響曲中《歡樂頌》的合唱音頻。
設計意圖:雖然是唱歌教學,但決不能整節課都唱個不休,那樣容易使學生產生聲帶疲勞和學習厭煩心理。本環節的設計主要是為了讓學生的聲帶得到短暫的休息,同時也是為了進一步拓展學生的音樂視野。因為歌曲《讓世界充滿愛》歌詞非常的通俗易懂,用不著花費過多精力去深究,所以,采用另外兩個音樂主題來解釋和升華課題。考慮時間關系,這兩個主題只能做一個欣賞瀏覽。因為音樂藝術是不能用語言來解釋清楚的,所以也用不著進行其他無謂的說教。
(四)教學小結(約占本課時的3%)
師:這節課,我們唱了,也聽了關于愛的歌曲,因為音樂本身就是情感的藝術,相對其他藝術形式而言,更具有情感上的表現力和感召力。
我們國家有一句話叫“一方有難,八方支援”,正如《愛的奉獻》歌曲中唱的那樣:”只要人人都付出一點愛,世界將變成美好的人間”。讓我們手拉著手,心貼著心,用最動情和最美妙的歌聲再唱《讓世界充滿愛》!(學生邊歌唱邊依次離開教室)。
音樂教案合集怎么寫篇10
設計意圖:
假日過后,幾個孩子興高采烈地談論著廣場上的音樂噴泉,后來越來越多的孩子參與議論,他們都對音樂噴泉的神奇、好玩贊不絕口,有些孩子還連說帶比劃。我想這不正是引導幼兒用肢體語言來表達對音樂、生活的感受和理解的好機會嗎?于是,我設計了本次活動。
活動目標:
1.積極參與活動,能創造性地用較優美的肢體動作表現音樂噴泉的各種造型。
2.體驗音樂強弱,并能用相應的肢體動作來表達自己的感受。
3.感受合作的樂趣。
4.感受旋律的氣氛以及和同伴一起參加集體音樂活動的樂趣。
5.培養幼兒的音樂節奏感,發展幼兒的表現力。
活動準備:
1.音樂磁帶,錄音機,噴泉錄像。
2.幼兒現場觀察過音樂噴泉,有肢體活動的經驗。
活動過程:
一、簡短談話,引起回憶
師:你們見過音樂噴泉嗎?它是什么樣子的?
幼:有些像水母的腳,有些像火箭。
幼:在音樂伴奏下噴泉就像在跳舞。
幼:音樂響它就噴得高,音樂輕它就噴得低。
師:你們看得真仔細,噴泉還像什么呢?
幼:像皇冠。
幼:有的像樓梯,有的像金字塔。
幼:還有的像橋。
二、感受音樂,引發聯想
師:音樂噴泉真有趣,今天我們就來表演有趣的音樂噴泉吧。
(師幼共同欣賞音樂《出水芙蓉》,有的幼兒邊聽邊做動作,教師及時給予肯定與回應。)
師:噴泉高低與什么有關?
幼:與音樂的輕重有關。
師:音樂輕柔舒緩的時候噴泉是怎樣的?
幼:低低的。
幼:慢慢的。
師:可以用什么樣的動作表示?
(幼兒自由表現,如用手在胸前交叉舞動等。)
師:音樂強烈的時候噴泉會怎么樣?
幼:噴得很高。
師:可以用什么樣的動作來表示?(幼兒自由表現,如做雙手迅速向上舉的動作等。)
三、傾聽音樂,自由表現
1.自由表現。
師:現在你們每個人都是音樂噴泉,請你們根據音樂強弱,用動作表現噴泉噴水的樣子。(幼兒隨音樂自由表現,有的跪在地上用手做起伏動作,有的坐在地上做蹬腿動作,有的不停地扭動身體,有的做下腰動作。)
2.討論創編。
師:我們來看看你的噴泉是怎么噴的?
(一幼兒演示雙手由低到高交替擺動的動作。)
師:為什么一開始你的手離地面很低,后來慢慢高起來了?
幼:因為一開始音樂很輕,后來音樂響起來了。
師:水噴得高還可以怎么表現呢?
(幼兒集體討論、創編,大多數人用手和腰來表現。)
師:除了手和腰動起來很像噴泉外,還可以用哪些身體部位來表現噴泉?我們聽著音樂試試看。
(幼兒有的雙腳并攏向上提,有的全身扭動、轉圈、跳躍,男孩做的動作比較有力。)
四、觀看錄像,合作表現
師:大家做得都不錯,現在我們來看一段錄像片。
1.觀察噴泉是如何隨音樂強弱而變化的。
師:噴泉是怎么變化的?
幼:音樂響起來時,噴泉像火箭一樣噴得很高。
幼:音樂輕下來時,噴泉像荷花一樣。
2.定格觀察音樂噴泉的變化。
師:剛才的噴泉是怎樣變化的?
幼:像水母一樣,一會兒合攏,一會兒打開。
師:你們會做水母一樣的噴泉嗎?
3.嘗試合作表現。
師:請你找幾個好朋友商量一下做怎樣的噴泉,用什么動作來做。
(幼兒找到合作同伴,并商量做什么造型,如何分工。)
師:音樂噴泉開始表演。
(幼兒隨音樂開始表現。有的組圍成圓圈上下起伏,有的組像花一樣開合,音樂強的時候他們還會用起伏、扭動、轉動等動作來表現。)
師:你們剛才是怎么變化動作的?
幼:聽見音樂強起來了,我們就喊“一、二、三”一起跳。
幼:開始我們都跪在地上做動作,后來音樂變響,我們就慢慢站起來了。
師:剛才,每個組做的動作都不一樣,說明大家很動腦筋。下面請大家想一想噴泉還有哪些變化,怎么來表現。
4.再次合作表現。
師:請聽清楚音樂的強弱,噴泉要開始表演了。
(表演時,有的組圍成圈,一個幼兒站在中間隨著音樂的變化做由低到高的動作,外圈幼兒隨音樂一起下腰,像一朵荷花;有的組隨音樂做上下起伏的動作,音樂強烈時就一起跳躍,等等。)
活動延伸:
可引導全體幼兒合作表現此起彼伏、更為復雜的噴泉造型。
活動反思:
選材取自于孩子們常見的噴泉,幼兒都熟悉,但卻不一定明白其中的原理,這樣有生活經驗的基礎,又有探索的空間,孩子們很感興趣。
音樂教案合集怎么寫篇11
教學內容:
1、唱《云》
2、我的創造:秋蟲音樂會
教學目標:
1、能用自然、柔和親切的聲音演唱歌曲《云》
2、學生收集關于云的知識,了解大自然的神奇變化。
3、通過秋蟲音樂會,學生能夠具有探索大自然秘密的好奇心,學生的音樂表現能力以及音樂強弱的聽辯能力有所提高。
教學重點:
能用自然、柔和、親切、優美地聲音演唱歌曲《云》
教學難點:
通過我的創造,學生的音樂方面的一些能力有所提高。
教學過程:
一、導入:上節課我們一起去風光秀麗的野外郊游去了,外面的景色真是美極了,藍的天,青的山、綠的海,五彩繽紛的鮮花在大自然多么神奇呀!今天老師要給大家猜一個謎語,猜一自然界的神奇的事物。像是煙來沒有火,說是雨來又不落,有時能遮半邊天,有時只見一朵朵。
生:云
師:小朋友們真聰明,瞧!白云姐姐唱著歌向我們走來了!
(出示課件)小朋友聽白云姐姐的歌聲多美呀!
二、播放音樂《云》
師:讓我們和白云姐姐一起唱起來吧!
(1)完整聆聽范唱,老師用動作提示學生拍擊節拍(拍手,點手心或拍手、拍肩等,邊聽邊感受三拍子的強弱規律)
(2)用回聲法學唱歌曲。
(3)體會歌曲的情緒,引導學生用自然、親切、柔和的歌聲表現歌曲抒情、優美的意境。
三、拓展小知識:美麗的云
師:小朋友們唱的真好聽,你們知道云是怎么形成的?
師:讓老師來告訴你們吧!
(講解云的形成)云也是多姿多彩的,
讓我們欣賞云的幾幅圖片。
四、
我的創造:秋蟲音樂會
師:在這么美麗的天空下,許多小動物們在野外開起了音樂會,
可熱鬧了。瞧!還有的小動物當起了指揮家。
(出示秋蟲音樂會的圖)
讓我們也來當一回小指揮家吧!
(老師簡單地示范指揮的動作,學生跟著老師模仿)
(1)放音樂莫扎特的《G大調弦樂小夜曲》引導學生聽辯音樂的強弱變化和不同的主題重復時,用不同的動作表示
(2)學生將自己想象成“小小指揮家”再次播放音樂,學生模仿指揮動作,老師啟發他們在音樂的力度,速度發生變化時,指揮動作也要做相應的改變,不必要求學生的指揮動作規范化,重在體驗樂曲的情緒。
(3)學生說說夏末初秋聽到哪些昆蟲的叫聲,讓學生按一定的節奏學一學這些叫聲。選擇可模仿秋蟲鳴叫的打擊樂器,配合音樂進行表演,由音樂感覺好的學生指揮。
五、小結:
今天,我們也和小動物們一樣開了一個小小的音樂會,小朋友們都當了一回小指揮家,渡過了一個快樂的音樂會。
音樂教案合集怎么寫篇12
活動目標:
記住歌曲名稱,理解歌曲內容,學會跟唱歌曲。
通過欣賞梳頭、扣紐扣、拉手等動作,激發幼兒學動作的興趣。
讓幼兒理解同伴間應互相幫助,友愛相處。
嘗試仿編歌詞,樂意說說歌曲意思。
隨歌曲旋律唱出來。
活動準備:
《好朋友》歌曲磁帶,錄音機。
《拍拍手、點點頭》磁帶,《舉你的右手擺一擺》磁帶。
幻燈片(圖片)一套,(梳頭、扣紐扣等圖片)。
音游:小兔躲雨(音樂及材料)
活動過程:
一、入場《拍拍手、點點頭》及練聲《小鴨和小雞》。
小結:幼兒園里有許多小朋友,大家在一起拍拍手、點點頭、跳跳舞,真高興。引入練聲《小鴨和小雞》。
二、引入游戲《舉你的右手擺一擺》讓幼兒感受在一起玩的歡樂。
三、今天,我們除了玩游戲以外,老師這里還有許多圖片,你們想看嗎?出示幻燈片(或圖片)問:她們在干什么?(她們在梳頭、扣紐扣),欣賞其動作。學句子:你幫我來梳梳頭,我幫你來扣紐扣。邊動作邊學句子。品德教育:在幼兒園里,大家都是好朋友,你幫我來梳梳頭,我幫你來扣紐扣,還可以怎樣互相幫助?請你用"你幫我來……我幫你來……"說一句話。
小結:大家都怎樣?(引出團結友愛)怎樣用動作表示團結友愛?(手拉手),讓幼兒學動作,學句子。邊手拉手邊提問:團結友愛手拉手,我們都是什么?(我們都是好朋友),學句子,幼兒園小朋友在一起,都是好朋友,同伴間除有玩具大家一起玩,還應互相幫助,友愛相處。
四、學唱歌曲《好朋友》
1、欣賞一次,幼兒個別、集體分別學講歌名。
2、欣賞二次,熟悉歌曲旋律、歌詞,學打拍子。
3、集體跟唱(在位置上做簡單的舞蹈動作)。
4、集體表演唱(邊唱邊做動作)。
音游:小兔躲雨今天,我們在一起學了一首什么歌?(好朋友),你們看小兔子也想和我們玩游戲,我們也和它們做好朋友吧。音樂開始:這是什么游戲?(小兔躲雨),請幼兒聽音樂戴好頭飾,準備游戲。小兔音樂:(小兔跳)兔媽媽:今天,天氣真好,我們去游玩吧!(轟轟轟……)雷聲兔媽媽:下雨了,小兔子快躲進山洞吧!(小兔馬上找洞避雨),找到洞避雨的小兔要幫助未找到洞避雨的小兔。小兔:讓我來幫助你,小兔子快快來。小兔媽媽:太陽公公出來了,天晴了,小兔子,我們回家吧!(小兔跳音樂)。小兔子說:我們都是好朋友,團結友愛手拉手。小兔跳音樂離場。
這不僅僅是一次音樂活動,通過孩子對歌詞的深入理解,讓孩子意識到:和朋友在一起游玩的快樂。這是一個非常好的社會性教育素材,讓孩子在唱一唱、跳一跳的過程中,通過自身的情感體驗,萌發和同伴積極交往的良好社會性。在教學時還可以配上一定的肢體動作,幫助幼兒理解歌詞。如還是沒有掌握,那么在平時的安靜時間,老師帶著多唱幾遍。或者在平時吃飯、游戲時打開錄音,讓幼兒多聽聽。
音樂教案合集怎么寫篇13
各位評委
今天我說課的題目是大班音樂欣賞《化蝶》,我將分“說教材理解—說目標確定—說過程設計”三大塊,進行我的說課。
首先說說我對音樂欣賞《化蝶》這一活動的理解。
音樂欣賞《化蝶》選自《中國幼兒百科畫冊》課程指導大班(上學期)“有趣的昆蟲”單元活動。同處這一單元的還有《屋里的毛毛蟲》童話,裝飾畫《蝴蝶》以及“昆蟲運動會”等,這些活動主要就是引導幼兒了解昆蟲與植物,人類生活的關系,了解昆蟲的一些基本知識。從而發揮主體性,發展創造力。音樂欣賞《化蝶》是音樂劇《梁祝》中最經典的一段音樂,整首曲子共分四個樂句,旋律舒緩,優美,感人,(加之蝴蝶又是幼兒非常喜歡的一種昆蟲,結合為此活動設計制作的富有動感的電腦動畫,通過與樂曲內容相溫和的生動的畫面,幼兒喜歡的游戲化表演等,如此為幼兒創設了一個賞心悅目的音樂視聽覺環境,給孩子一種如臨其境的感覺。其次,由于幼兒園的音樂教育對幼兒的發展起著舉足輕重的作用,不論是欣賞活動,還是歌唱活動,韻律活動,器樂活動,對幼兒來說都意味著不同層次的學習。為此,我在為《化蝶》確定目標時,就是根據新綱要藝術領域中的感受美,表現美,創造美三個方面來制定。
1、欣賞《化蝶》,感受樂曲優美抒情的旋律。
2、在感受過程中分辨樂句,模仿蝴蝶飛以及停止時的動作造型。
3.大膽創編蝴蝶飛舞動作,心情愉悅地與同伴交往。
重點難點定位在第二個目標,通過多種組織形式,雙主體互動模式,使幼兒能充分感受樂曲,在此基礎上獲得情緒體驗,引起聯想想象并嘗試用動作來表達自己的感受,來表現樂曲優美抒情的旋律,來學會分解樂句,在句末能用停在花上或靜止造型來表現,從而調動幼兒的積極性,主動性和創造性,使他們能“學中有玩,玩中有學”心情愉快地投入到整個活動中。
這個游戲我準備設計三個層次,第一層次,有關蝴蝶的前知識準備,通過春游,搜集蝴蝶知識圖片,標本。vcd,組織幼兒開展有關蝴蝶的知識討論會等,加深幼兒對蝴蝶這一昆蟲的了解,為下一層次的欣賞活動奠定基礎。第二層次即音樂欣賞《化蝶》,在這一層次中,我將幫助幼兒感受《化蝶》這首樂曲優美抒情的旋律,學會分辨樂句,能大膽創編蝴蝶飛舞的動作,從而活動愉悅的情感體驗.第三層次,就是在活動區角提供各種材料,引導幼兒用多種方式,可以用打擊樂器敲敲,打打;可以用畫筆涂涂畫畫;也可以戴上蝴蝶或花朵頭飾,兩兩相對地表演,以此充分發揮幼兒的想象力和創造力,使幼兒對音樂的表現力得到進一步提升。
今天我主要講的是第二層次欣賞《化蝶》,接下來,我將詳細闡述這一層次的教學流程設計,整個教學流程設計為:
(一)激趣引題,啟動情感。
(二)初步欣賞,動畫結合。
(三)動作表達,分辨樂句。
(四)感悟音樂,創編動作。
(五)扮演角色,充分表現。一共五個板塊。
一、激趣引題,啟動情感。
1.謎語導入,師談話:今天老師請來了一位客人,是誰呢?(集體猜謎語)。給大家一個驚喜喔。
2.大家真聰明,原來這個謎語說的就是美麗的蝴蝶。看(點擊電腦動畫)美麗的蝴蝶仙子飛來了。它給我帶來了一首優美的曲子。讓我們一起來聽一聽。
設計意圖:好奇是幼兒學習的重要契機。而謎語式的導入方式針對大班幼兒來說,具有一定的挑戰,由此制造的懸念更能引起幼兒的好奇心。為此,活動一開始,我就用謎語來吸引幼兒的注意力,通過體溫激發幼兒參與活動的興趣,通過生動形象的電腦動畫啟發幼兒的情感。從而使幼兒自覺自在,自然而然地投入到活動中。
二、初步欣賞,幼兒結合。
1.聽完曲子后提問:聽這首《化蝶》,你感覺到了什么?(幼兒自由表述)
2.談話:這是一首非常優美,抒情的樂曲。我們再來聽聽樂曲中蝴蝶在干什么?(邀請個別幼兒講述)
3.師談話:聽這首樂曲,除了能感覺到蝴蝶飛來飛去,還說了什么事呢?
(播放電腦動畫)
4.師生談話:你感覺到了什么?蝴蝶在干什么?(幼兒自由討論,表達自己的感受)
設計意圖:倡導“讓幼兒主動學習,讓孩子成為學習的主人”已成為教育工作者的共識。然而,如何在音樂欣賞,活動中發揮孩子的主體性,如何讓音樂欣賞活動真正成為幼兒的精神創造活動,使技術含量高。
為抽象的音樂欣賞變得形象生動、富有童趣,是我們常常遇到的問題。為此,我設計了電腦動畫,在欣賞——設問——再欣賞——再設問——電腦動畫結合這一環環相扣的過程中,使幼兒自然而然地投入到欣賞活動中,主動地去感受,去體驗,去接納,去欣賞音樂《化蝶》的美。
三、動作表達,分辨樂句。
1.師設問:我們看到蝴蝶仙子停了幾次?我們一起用動作來表示。
(播放音樂,伸出食指,手劃節奏,由此感知樂曲有四句。)
2.師談話:我們聽出來了,這首樂曲共有四個樂句,那除了用剛才的方法,還可以用什么動作來表示已經是一個停頓的地方呢?(幼兒探索、嘗試)
3.依據個別幼兒的介紹,帶領大家邊聽音樂邊用相應的動作表示出來。
師:小朋友想的辦法可真多,把掌聲送給你。
4.師生談話:為什么大家用的動作,到樂句末都是慢慢的,或是停下來的動作?(幼兒自由討論,了解樂句句末用停止動作表示較為恰當。)
設計意圖:幼兒是天生的藝術家,音樂的興奮的語言,對幼兒有較大的感染力。他們在欣賞音樂的時候,會強烈地需要用動作來表達自己的感情。動作與音樂的結合一方面增加了音樂欣賞活動的趣味性,動靜結合;另一方面,幼兒能較形象直觀地掌握樂曲四個樂句的結構特點,自由發揮,互通信息,這種開放性的
形式給幼兒的自我表達提供了豐富的廣闊天地。
四.創編動作,感悟音樂。
1.師談話:蝴蝶仙子說,它要成立一個舞蹈隊,專門表演《化蝶》這個舞蹈,誰愿意參加?
2.集體創編蝴蝶飛舞動作,并隨音樂表現,師觀察幼兒表現。
3老師:我請××小朋友來表演一下,他在每一句結束的時候就用一個非常優美的造型來表示。(個別幼兒示范,擺出靜止造型動作)
4.點擊電腦,師談話:讓我們看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的?
5.提供盆花(自制紙花),邀請四名幼兒表演。師談話:讓我們看看,誰會被蝴蝶仙子選中呢?(根據大多數幼兒的評判,為表演的幼兒佩帶紅、藍標牌)
6.師談話:祝賀被選中的小朋友,沒有選上的小朋友也別泄氣,繼續努力哦。
設計意圖:“授人以魚,不如授人以漁”。在這一環節我創設了一個輕松自由寬松的體驗環境,采用雙主體湖動模式,只要不影響同伴,幼兒可以用各種動作,隨著音樂旋律釋放表演激情,而教師始終飽含熱情,不斷發現孩子的閃光點,并給予鼓勵,讓幼兒獲得成功感。
五.扮演角色,充分體現。
1.出示蝴蝶,花朵頭飾,師談話:看,蝴蝶仙子送來了什么?
2.要求幼兒兩兩相對找好朋友,分配角色,戴上頭飾聽音樂,按樂句做蝴蝶或花動作。
3.師觀察幼兒表現,見解介入表演,提醒“蝴蝶”與“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戲中結束活動。
設計意圖:優美的樂曲加上可愛的頭飾,幼兒想象著自己是一只美麗的蝴蝶或是一朵美麗的花,用舒緩的肢體動作非常投入地表演,這種幼兒喜歡的游戲方式耳濡目染的熏陶一下子就調動了幼兒的積極性、主動性、創造性,將幼兒身心帶進音樂的殿堂,群情激動,氣氛達到了高潮)
音樂教案合集怎么寫篇14
在開始部分就和孩子一起復習了春天的特征,講述了一個春天的故事,蝴蝶在春天從蛹變成蟲變成蟬變成蝴蝶的故事,充分引起了孩子的興趣。
第二部分介紹音樂時,我請孩子來欣賞一段關于蝴蝶的故事,產用整首欣賞的方法,通過看圖譜和聽音樂,引導幼兒發現音樂有幾段,每段有幾句。然后練習蝴蝶飛著去找花,飛三下找一朵花,飛四下找一朵花。
在幼兒掌握的基礎上,我啟發幼兒想象蝴蝶飛翔的動作,通過語言不斷的鼓勵幼兒想出不同的動作。然后跟著音樂,練習蝴蝶飛。孩子們有些顯得興奮,常規較亂。在常規比較亂的情況下,我沒有往下繼續,而是停了一下,讓幼兒靜下來,安靜聽音樂,使幼兒在情緒得到平靜。
在幼兒掌握音樂之后,請幼兒區分什么時候是蝴蝶飛的,什么是擺造型的,幼兒在邊表演邊傾聽時只會跟著老師表演,于是我讓幼兒安靜下來,閉上眼睛安靜的聽,幼兒聽,老師講,然后再來表演,果然,幼兒對音樂的理解比以前好多了,知道什么是是飛,什么時候是擺造型。
我進一步引導幼兒飛出不同的動作,擺出不同的造型,跟別的小朋友想出不一樣的。我采用分角色表演的形式,男小朋友和女小朋友分開表演花和蝴蝶,蝴蝶的姿勢比較多樣,花的姿勢就少了點。我突出表演了一些會創新動作的幼兒,于是很多幼兒都能做出和其他小朋友不同的動作,活動效果很好。
音樂教案合集怎么寫篇15
教學目標:
一、能學會唱歌曲《山谷回聲真好聽》
二、能夠認識強弱記號f、p,能夠比較聲音的強和弱。
教學過程:
一、導入
俗話說“一年之季在于春”,春天是一年四季中最美麗的季節,現在正是春季,帶上你們的好心情和老師一起去春游好嗎?那就讓我們唱著歌出發吧!(播放課件《春天在哪里》)
1、出示大山圖片
大山不僅美麗而且神奇(播放回聲)
喊聲和回聲這兩種聲音一樣嗎?有什么不一樣?
課件出示:
在音樂中大的,重的聲音叫強,用英文字母f表示。
在音樂中小的,輕的聲音叫弱,用英文字母P表示。
2、師生做回聲游戲
二、學習歌曲
1、學生閉眼靜聽感受歌曲。
好聽嗎?喜歡不喜歡?
2、再聽歌曲熟悉歌詞
3、歌曲中都唱了些什么呢?隨著老師有節奏的讀歌詞。
師教生有節奏的讀歌詞。
4、學生輕聲隨曲唱
5、再次輕聲隨曲唱
6、學生隨著老師的琴聲唱
老師及時糾正學生的錯誤重點指導。
7、分角色唱
(1)師生合作唱
(2)男、女生合作唱
(3)指名唱
三、比較聲音的強弱
剛才我們欣賞了美麗的大山,現在我們將要來到聲音谷,這里是一個美麗的地方,里面有美麗的城堡,還有各種各樣的聲音,你能比較一下哪種聲音強,哪種聲音弱嗎?(出示課件)
四、找一找
在我們的日常生活中,在大自然的世界里,有的聲音是強的,有的聲音是弱的,現在我們就來找一找,強弱聲音。
學生自己找強弱聲音,集體交流。
小朋友真是生活中的有心人,能表現出這么多的強弱聲音。
五、總結
小朋友們,今天春游高興嗎?是啊,我們不僅感受到了快樂,而且學了一首好聽的歌曲《山谷回聲真好聽》,還認識了f、p表現了聲音的強和弱,收獲可真不小。時間不早了,帶著我們的收獲唱著歌兒回家吧!(播放歌曲《山谷回聲真好聽》)
音樂教案合集怎么寫篇16
作者唐牧歌教材:人音版高中(全一冊)第五單元之三民族樂派第一課
授課:唐牧歌南山育才中學
課題:《沃爾塔瓦河》
課型:音樂欣賞課
年級:高中二年級
教具:鋼琴、電視機、音響、VCD機、錄像機、投影儀、CD(沃爾塔瓦河主題歌)、VCD(索爾第指揮巴伐利亞廣交樂團演出實況)、VCD(民族樂派介紹,斯美塔那介紹)、VCD(日本HHK拍攝的沃爾塔瓦河實景音樂風光片)、畫圖(德國史密斯先生為“沃爾塔瓦河”所作7幅插圖)。
教學目的:
1、通過交響詩《沃爾塔瓦河》的欣賞,使學生感受、了解捷克民族音樂之父斯美塔那
的代表作,并認識民族樂派的音樂特點及其歷史地位。
2、引導學生從旋律、節奏、音色、調式、曲式等音樂要素的角度去感受、分析、理
解作品、從而增強學生的審美能力、豐富想象力,提高審美的品味和修養。
教材分析:
捷克作曲家1874年11月20日至12月8日在布拉格完成了《沃爾塔瓦河》這部交響
詩,它是交響套曲《我的祖國》中的第二首。全部套曲共六首花了五年時間完成。和貝多芬創作第九交響曲一樣,他也是在全聾的情況下憑頑強的毅力寫完了這部史詩之作。《沃爾塔瓦河》是一部風格奇特、構思新穎、近似音畫的標題性交響詩。它運用了情節性連續發展的手法,近似回旋曲的形式。它以象征捷克民族搖籃的沃爾塔瓦河主題為樂曲基本主線,貫穿其它生活畫面,描繪了大河從發源地舒馬瓦山流向易北河出口的全過程,表達了對祖國、對人民深厚的愛。
教學方法:
以視聽欣賞為主,與聽、唱、打節奏、分析討論相結合。
教學過程 :
一、放送《沃爾塔瓦河》主題歌曲。(放CD,由上海春天少年合唱團演唱)
1、這首歌曲大家熟悉嗎?它的旋律優美、委婉如歌,知道它是哪個國家哪位作曲家的
作品?
(它是交響詩《沃爾塔瓦河》的主題曲,由捷克民族音樂之父斯美塔那創作。)
2、這首旋律有什么特點?它措繪了什么景色?
(這首旋律流暢舒展,優美迷人,富有詩情畫意。e小調,它描繪了捷克的母親河——沃爾塔瓦河,選自斯美塔那的交響詩套曲《我的祖國》中第二首,是六首交響詩中最通俗、最受歡迎,也是在世界樂壇上代表捷克民族音樂之魂的一首)。
二、簡介斯美塔那和他的代表作《沃爾塔瓦河》
(放VCD——02)斯美塔那(1824——1884)在少年時期就是才華驚人的音樂神童。
他1848年參加了反抗奧地利統治的布拉格起義。起義失敗后在國外流亡五年,1861年回國。他是李斯特的學生,他的歌劇《被出賣的新嫁娘》、交響詩套曲《我的祖國》不僅是他的代表作,也豐富了世界音樂文化寶庫。《我的祖國》是他失聰后之作。
《沃爾塔瓦河》1874年11月20日——12月8日寫作于布拉格。它是一部風格奇特,
構思新穎,近似于音畫的作品,它運用情節性連續發展的手法,近似回旋曲的形式,描繪了發源于舒馬瓦山的兩條小溪,匯合后成為沃爾塔瓦河,流經了森林、田野、峽谷、布拉格,最后歸入易北河的全部流程。它描繪了兩岸人民的民俗生活和神話傳說。
三、讓我們通過分段賞析,來沃爾塔瓦河上作一次音樂之旅吧!
(每部分都采用介紹,看音像、提問討論的方式)
1、兩個源頭(投影圖(1)德·史密斯畫源頭插圖)、(放VCD索爾第指揮交響樂團
演出,03——2分30秒)
沃爾塔瓦河的源頭是流經森林的兩條小溪,一條清涼,一條溫和,傾聽作者用什么樂
器和音色,哪種音型來描繪?(第一源頭用長笛輕飄飄地奏出,第二源頭用單簧管吹出,豎琴撥出晶瑩的浪花,配器清淡、用波浪式音型)。
2、沃爾塔瓦河(VCD——3分30秒)(投影主旋律,并唱會它。
兩條小溪匯合在一起向前奔流,逐漸充滿力量形成巨大洪流,這就是沃爾塔瓦河的主
題——一支樸素的捷克民歌,充滿迷人的詩意和壯觀的美。(主題以大小調交替方式顯示)
3、森林狩獵(投影圖(2))(VCD——5分05秒)
音樂的洪流繼續向前奔騰,它們穿過回響著獵人號角的森林,傾聽作者用了什
么樂器,什么音色、節奏來表現。(圓號、小號來表現,大調色彩、八六拍的節奏)
4、鄉村波爾卡午曲(投影圖(3))(VCD——5分23秒)
一個村莊出現在河岸上,傳來民間波爾卡午曲,它純樸、明朗、典雅、活潑,表現了
村民們的婚禮場面。大家拍唱下面的節奏……。
請問樂曲用了何種樂器?什么樣的力度變化?(單簧管和小提琴,由弱漸強,又由強
漸弱,給人一種由遠而近,又由近而遠去的感覺)
5、月光下水仙女起午(投影圖(4)、投影旋律)(VCD——6分54秒)
夜幕降臨(大管)。這段音樂描繪民間神話傳說中的水仙女的午蹈,寧靜而又神秘,表
現在朦朧的月色中,一群美麗的水仙女在河中出現,悠揚地歌唱。(女同學哼唱旋律)。請問樂曲用什么樂器演奏,色彩如何?(小提琴在高聲區加弱音器演奏,長笛象水波和仙女的午姿。色彩朦朧而神秘)。
6、沃爾塔瓦河(VCD——9分09秒)
沃爾塔瓦河繼續向前奔流,逐漸緊張起來的音樂,預示人們即將遇到險惡的考驗。(
第一小提琴、雙簧管演奏,共它弦樂器以十六分音符上下起伏)
7、圣約翰峽谷(投影圖(5)(VCD——10分26秒)
這段音樂是全曲戲劇性的高潮,沃爾塔瓦河經過險峻的峽谷時,與攔路巨石頑強地搏
斗。喻示著捷克人民不畏強暴、勇敢戰斗直至勝利的精神。請聽用什么樂器表現?力度和情緒又如何?(樂隊全奏、銅管樂、打擊樂突出,力度加強,情緒緊張)
8、寬闊的沃爾塔瓦河(投影圖(6)(VCD——11分34秒)
這是沃爾塔瓦河沖出峽谷、重新奔騰,更加波瀾壯闊的形象。它來到了布拉格,來到
了象征光榮歷史傳統的維謝格位德古城堡。樂曲主題變成了(E大調),它充滿著勝利的喜悅和自豪,匯入到寬廣的易北河。它再次說明了捷克民族是偉大堅強的民族,它必將取得最后的勝利!
9、沃爾塔瓦河奔向遠方(投影圖(7))(VCD——12分50秒——13分24秒)
音樂逐漸平息,沃爾塔瓦河不停地翻滾奔流向前,最后在遠方消失……。
四、完整地欣賞全曲(VCD沃爾塔瓦河音樂風光片)
一邊欣賞一邊請大家指出樂曲所描繪的畫面及所在的哪一部份結構。
(投影結構圖)
引子:(兩個源頭)
A:(沃爾塔瓦河)
B:(森林狩獵)
C:(鄉村婚禮)
D:(水仙女之舞)
A1:(主題再現)
E:(圣約翰峽谷)
A2:(寬闊的沃爾塔瓦河)
尾聲:(流入易北河)
五、討論總結什么是民族樂派?音樂上有何特點?代表人物?(VCD——02——3分
01秒,解說民族樂派,以及各國民族樂派的代表人像)
民族樂派是十九世紀中葉,浪漫主義音樂中后期,在俄羅斯、東歐、北歐各國興起的,在浪漫主義的整體風格下派生出的一種具有強烈民族個性和斗爭精神的音樂流派。它主要以民間歌曲、午曲,民族史詩傳說,以及人民解放斗爭的事跡為題材,作品都充滿了愛國主義精神和對祖國人民的無限的愛。代表人物有(俄)格林卡,紫科夫斯基等,(捷克)斯美塔那、德沃夏克,(波)肖邦,(匈)李斯特,(挪)格里格,(芬)西貝柳斯等。
六、合唱《沃爾塔瓦河》主題歌結束,(放CD)
讓我們合唱《沃爾塔瓦河》、將那美妙的旋律和那迷人的風光永遠留在我們的心中。
音樂教案合集怎么寫篇17
音樂欣賞《化蝶》是音樂劇《梁祝》中最經典的一段音樂,整首曲子共分四個樂句,旋律舒緩,優美,感人,(加之蝴蝶又是幼兒非常喜歡的一種昆蟲,結合為此活動設計制作的富有動感的電腦動畫,通過與樂曲內容相溫和的生動的畫面,幼兒喜歡的游戲化表演等,如此為幼兒創設了一個賞心悅目的音樂視聽覺環境,給孩子一種如臨其境的感覺。其次,由于幼兒園的音樂教育對幼兒的發展起著舉足輕重的作用,不論是欣賞活動,還是歌唱活動,韻律活動,器樂活動,對幼兒來說都意味著不同層次的學習。
活動名稱:音樂欣賞《梁祝之化蝶》
活動準備:多媒體、圖片、音樂等。
活動重點:1、欣賞《化蝶》,感受樂曲優美抒情的旋律。
2、在感受過程中分辨樂句,模仿蝴蝶飛以及停止時的動作造型。
3.大膽創編蝴蝶飛舞動作,心情愉悅地與同伴交往。
重點難點定位在第二個目標,通過多種組織形式,雙主體互動模式,使幼兒能充分感受樂曲,在此基礎上獲得情緒體驗,引起聯想想象并嘗試用動作來表達自己的感受,來表現樂曲優美抒情的旋律,來學會分解樂句,在句末能用停在花上或靜止造型來表現,從而調動幼兒的積極性,主動性和創造性,使他們能“學中有玩,玩中有學”心情愉快地投入到整個活動中。
音樂欣賞《化蝶》,在這一層次中,我將幫助幼兒感受《化蝶》這首樂曲優美抒情的旋律,學會分辨樂句,能大膽創編蝴蝶飛舞的動作,從而活動愉悅的情感體驗.第三層次,就是在活動區角提供各種材料,引導幼兒用多種方式,可以用打擊樂器敲敲,打打;可以用畫筆涂涂畫畫;也可以戴上蝴蝶或花朵頭飾,兩兩相對地表演,以此充分發揮幼兒的想象力和創造力,使幼兒對音樂的表現力得到進一步提升。
活動過程:
一、激趣引題,啟動情感。
1.導入,師談話:今天老師請來了一位客人,是誰呢?(集體猜謎語)。給大家一個驚喜喔。
2.大家真聰明,原來這個謎語說的就是美麗的蝴蝶。看(點擊電腦動畫)美麗的蝴蝶仙子飛來了。它給我帶來了一首優美的曲子。讓我們一起來聽一聽。
設計意圖:好奇是幼兒學習的重要契機。而謎語式的導入方式針對大班幼兒來說,具有一定的挑戰,由此制造的懸念更能引起幼兒的好奇心。為此,活動一開始,我就用謎語來吸引幼兒的注意力,通過體溫激發幼兒參與活動的興趣,通過生動形象的電腦動畫啟發幼兒的情感。從而使幼兒自覺自在,自然而然地投入到活動中。
二、初步欣賞,幼兒結合。
1.聽完曲子后提問:聽這首《化蝶》,你感覺到了什么?(幼兒自由表述)
2.談話:這是一首非常優美,抒情的樂曲。我們再來聽聽樂曲中蝴蝶在干什么?(邀請個別幼兒講述)
3.師談話:聽這首樂曲,除了能感覺到蝴蝶飛來飛去,還說了什么事呢?
(播放電腦動畫)
4.師生談話:你感覺到了什么?蝴蝶在干什么?(幼兒自由討論,表達自己的感受)
設計意圖:倡導“讓幼兒主動學習,讓孩子成為學習的主人”已成為教育工作者的共識。然而,如何在音樂欣賞,活動中發揮孩子的主體性,如何讓音樂欣賞活動真正成為幼兒的精神創造活動,使技術含量高。
為抽象的音樂欣賞變得形象生動、富有童趣,是我們常常遇到的問題。為此,我設計了電腦動畫,在欣賞——設問——再欣賞——再設問——電腦動畫結合這一環環相扣的過程中,使幼兒自然而然地投入到欣賞活動中,主動地去感受,去體驗,去接納,去欣賞音樂《化蝶》的美。
三、動作表達,分辨樂句。
1.師設問:我們看到蝴蝶仙子停了幾次?我們一起用動作來表示。
(播放音樂,伸出食指,手劃節奏,由此感知樂曲有四句。)
2.師談話:我們聽出來了,這首樂曲共有四個樂句,那除了用剛才的方法,還可以用什么動作來表示已經是一個停頓的地方呢?(幼兒探索、嘗試)
3.依據個別幼兒的介紹,帶領大家邊聽音樂邊用相應的動作表示出來。
師:小朋友想的辦法可真多,把掌聲送給你。
4.師生談話:為什么大家用的動作,到樂句末都是慢慢的,或是停下來的動作?(幼兒自由討論,了解樂句句末用停止動作表示較為恰當。)
設計意圖:幼兒是天生的藝術家,音樂的興奮的語言,對幼兒有較大的感染力。他們在欣賞音樂的時候,會強烈地需要用動作來表達自己的感情。動作與音樂的結合一方面增加了音樂欣賞活動的趣味性,動靜結合;另一方面,幼兒能較形象直觀地掌握樂曲四個樂句的結構特點,自由發揮,互通信息,這種開放性的形式給幼兒的自我表達提供了豐富的廣闊天地。
四.創編動作,感悟音樂。
1.師談話:蝴蝶仙子說,它要成立一個舞蹈隊,專門表演《化蝶》這個舞蹈,誰愿意參加?
2.集體創編蝴蝶飛舞動作,并隨音樂表現,師觀察幼兒表現。
3老師:我請小朋友來表演一下,他在每一句結束的時候就用一個非常優美的造型來表示。(個別幼兒示范,擺出靜止造型動作)
4.點擊電腦,師談話:讓我們看看蝴蝶仙子是怎么跳舞的?
5.提供盆花(自制紙花),邀請四名幼兒表演。師談話:讓我們看看,誰會被蝴蝶仙子選中呢?(根據大多數幼兒的評判,為表演的幼兒佩帶紅、藍標牌)
6.師談話:祝賀被選中的小朋友,沒有選上的小朋友也別泄氣,繼續努力哦。
設計意圖:“授人以魚,不如授人以漁”。在這一環節我創設了一個輕松自由寬松的體驗環境,采用雙主體湖動模式,只要不影響同伴,幼兒可以用各種動作,隨著音樂旋律釋放表演激情,而教師始終飽含熱情,不斷發現孩子的閃光點,并給予鼓勵,讓幼兒獲得成功感。
五.扮演角色,充分體現。
1.出示蝴蝶,花朵頭飾,師談話:看,蝴蝶仙子送來了什么?
2.要求幼兒兩兩相對找好朋友,分配角色,戴上頭飾聽音樂,按樂句做蝴蝶或花動作。
3.師觀察幼兒表現,見解介入表演,提醒“蝴蝶”與“花朵”的目光交流。
4.在愉快的游戲中結束活動。
音樂教案合集怎么寫篇18
我精心設計的音樂教案——《唱臉譜》
湖北宜都 譚平
課題概述
《唱臉譜》是人音社九年義務教育三年制初中音樂教材第三冊第四單元中的一首京歌,也是整個單元中唯一一首與眾不同的歌曲,這首歌巧妙地將通俗歌曲的演唱風格及伴奏手法與曲藝音樂、戲曲音樂融合在一起,它既是流行歌曲,又是京劇唱段。歌曲的曲式結構是不帶再現的單二段曲體,歌曲的A段是通譜歌形式,包含四個樂句。曲作者將地道的老北京方言自然地融化在旋律中。依字行腔,韻味十足。歌曲的B段是分節歌形式,包含四個樂句。前三個樂句均為兩小節,保持著結構的完整;第四句“黑臉的張飛叫喳喳”通過節奏的伸展和使用花臉托腔,將長度擴充為八小節。使全曲在高潮中完滿地結束。歌詞的第一部分借助一位女子的語氣,闡述了外國友人對我國的“國劇”──京劇的美好印象。歌詞的第二部分是一位男士對戲曲臉譜的侃侃而談,惟妙惟肖地勾畫出一張張“美佳佳”的臉譜。
教學目的:
1.通過欣賞臉譜,使學生了解臉譜是中國京劇中的一種臉部化妝方式。
2.通過學唱《唱臉譜》,讓學生了解中國國粹與流行歌曲的巧妙融合,從而培養學生熱愛民族音樂藝術的興趣,進而熱愛祖國的思想感情。
3.通過畫臉譜,引導學生體驗音樂、美術這兩種訴諸不同感官的藝術學科的結合,培養學生對綜合藝術的審美感受。
教學重點:
1.了解臉譜知識,認識臉譜在京劇中的作用。
2.在歌曲演唱中分辨不同臉譜的不同表現力。
教具準備:多媒體、鋼琴、錄音機、磁帶、畫筆、白紙等
教學過程 :
一、賞析與導入 ──看臉譜
㈠組織教學:在京劇音樂聲中開始上課
㈡資料展示:多媒體展示收集到的有關臉譜的知識
1、臉譜的產生;2、臉譜的顏色;3、臉譜的樣式
二、活動與體驗──唱臉譜
㈠新授引入
今天我們就一起來學習一首歌曲──《唱臉譜》(多媒體投影),了解一下歌曲中涉及到的臉譜人物。
㈡歌曲范唱
1、談話:聽完這首歌曲,你從中知道了哪些有關臉譜及人物的知識。
2、學生自由談
㈢學唱新歌
1、學生先在教師的鋼琴伴奏中視唱旋律,然后隨教師指揮一起唱。
2、難點突破,前半拍休止
3、隨鋼琴唱詞(體會京劇風味的流行歌曲的特點)
4、齊唱歌曲(加深情感體驗)
三、思考與創作──畫臉譜
㈠欣賞:錄音播放京劇唱段,學生思考劇中人物的臉譜可以看出他是什么形象?
㈡創作:(背景音樂與播放京劇)
1、學生在音樂聲中分組畫臉譜。
2、在音樂中學生展示作品,師生共評。
四、反饋與小結──演臉譜
㈠學生戴自制臉譜唱歌曲,教師伴奏。
㈡小結(多媒體投影展示)
今天,我們一起愉快地學習了《唱臉譜》這首歌曲,學到了許多京劇中的臉譜知識,認識到了祖國京劇藝術的博大精深,希望同學們在以后不要只欣賞流行歌曲,要多聽聽京劇,做一個熱愛民族音樂藝術的人……
五、結束課業
在京歌《唱臉譜》音樂中學生走出教室。
教學拓展
我在音樂教學中,通過優化師生雙邊活動,為學生提供了充分的活動條件,留給自由的空間,調動學生主動參與的熱情,使學生通過切身體驗激發情感,學習音樂文化知識,并在自己的體驗中嘗試創造,收到了很好的效果。
一、教法設計
葉圣陶先生曾說過:“教學是為了教會學生的學,教是為了將來的不教,持教之功貴在得法”。我根據新課程標準要求,結合自己的專業知識,運用了情感體驗式教學法。我自己上網搜集了許多關于臉譜的知識,用課件的形式顯現給學生,讓學生去看、去想,產生一種直接感受,這就是體驗,它是個體在接觸實物時對其原貌的親身感受。情感是音樂教學中幫助學生實現審美體驗價值的最佳載體,在欣賞和學唱歌曲中,我用自己的指揮來引導學生賞析、演唱,學生很快就掌握了,比起傳統的教學生認識音符、掌握時值要快的多。
二、學法指導
《學記》中說:“善學者,師逸而功倍,又從而庸之;不善學者,師勤而功半,又從而怨之”。現代教育研究也表明:良好的學習態度、方法,可縮短學習時間,提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受,是為學生素質的全面提高打基礎。因此,我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來,重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力,讓他們認識臉譜,了解京劇,并區分不同臉譜的不同表現力,讓學生自己去研究,能夠獨立完成學習任務。
三、教學評價
教學評價是檢驗學生情況的有效途徑,我在這節課中采取的是綜合評價方式,不是看學生這首歌唱到什么程度,而是關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應,參與態度和程度等,看他們通過這節課的學習,是否對京劇產生了興趣,是否對臉譜產生了興趣,是否拿著自制的臉譜興高采烈地邊演唱歌曲邊手舞足蹈,上完這節課是不是很快樂,余興未盡,是否真正做到也在樂中陶情,情中激趣,趣中學樂,樂中審美,美中提高,我想,這也是每一個音樂教師追求的最高境界,
音樂教案合集怎么寫篇19
設計意圖:
隨著春天的到來,花兒的綻放,蝴蝶飛來了。當幼兒看見蝴蝶在花叢中翩翩起舞時,會慢慢地靠近,會用稚嫩的小手追趕花叢中的蝴蝶。我在設計《蟲兒飛》這一活動時,為了更好地激發孩子參與活動的興趣,針對小班幼兒的年齡特點,創設游戲情景來開展活動,以布袋為教具,利用了“有趣好玩的小布袋”,以毛毛蟲變蝴蝶的生長史為主線,開展健康活動。讓孩子在游戲中自然的練習,引導幼兒對體育活動的興趣,增強身體的靈活性,發展動作的協調性。
活動目標:
1、學習用伸展和卷曲的動作,模仿毛毛蟲爬,發展身體的靈活性和協調性。
2、樂于參加體育活動,體驗游戲的快樂。
活動準備:
1、布袋人手一個,三棵樹背景圖,音樂磁帶,錄音機。
2、場地布置:在場地四周標識出圓形、三角形和長方形的幾塊區。
活動過程:
一、導入活動(熱身運動)
寶寶們,來來來。今天媽媽要帶你們出去玩布袋,走,背上布袋出發吧!
【突然雷聲響,下雨了(快走);雨下大了(快跑);雨變小了(慢跑);雨停了(停止走跑)】。哇,剛才好大的雨,把我們身上都淋濕了,來擰干布袋,把它晾一會。甩甩頭上的雨水(做頭部運動),手上的,腳上的(做四肢運動),還有身上的(做全身運動)。(聽著音樂來做情景性的熱身活動)
二、“毛毛蟲出動”(套布袋變成毛毛蟲)
寶寶們,看看我們的布袋干了沒有?剛才你們和媽媽把布袋變成了小傘,為我們擋雨。現在看媽媽要變成什么呢?聽仔細嘍!
【學習用伸展和卷曲的動作,模仿毛毛蟲爬。】
1、教師用兒歌引導幼兒套上布袋,變成蟲寶寶。
大大布袋真好玩,兩頭空空瞧一瞧。
一頭兩只小耳朵,一頭兩個小疙瘩。
提著耳朵鉆一鉆,小腳小腳鉆進去,
變,變,變,變成毛毛蟲。
2、蟲寶寶自由練習爬行。
幼兒雙腳套入布袋中,俯臥在地,依靠肩和軀干的屈伸在場內自由模仿蟲爬。
三、游戲模仿“蟲兒吃嫩葉”→“蟲兒做蛹”→“蟲兒變蝴蝶”
(技能的習得)
講究正確用伸展和卷曲的動作,模仿毛毛蟲爬時,進行正面示范,講清楚“毛毛蟲全身包括肚子都要貼著地面來爬。”
1、在幼兒已了解蟲的生長過程的基礎上,在幼兒向同一方向爬行的同時,教師引出蟲寶寶肚子餓了要吃嫩葉的情節,活躍氣氛,調動幼兒爬行的積極性。教師作為尋找嫩葉的人,不斷地變動自己的位置,“蟲兒”也隨之改變爬行方向。
師:蟲寶寶們爬了這么久,肚子一定餓了吧?我們看看旁邊都有樹,一起去吃嫩葉嘍,想吃的快點爬過來吃哦!
2、教師隨機引出“蟲兒吐絲”的情節,再次激發幼兒興趣。幼兒可以搖頭吐氣并發出“嘶——”之聲。
師:讓我來摸一摸,蟲寶寶的肚子吃的可真飽啊!咦?我好象聽到有蟲寶寶在吐絲了。
3、幼兒團身藏入袋內,模仿“蟲作繭”。
師:蟲寶寶吐了這么多的絲,把自己也包在里面了。讓它在里面好好休息。
4、“蟲變蝴蝶”。幼兒從袋內鉆出,就近范圍模仿蝴蝶的飛行動作四散跑。
師:蟲寶寶在繭里面睡著了,慢慢地變成了蛹,它在繭里滾來滾去,最后變成蝴蝶咬破繭,飛了出來,一只又一只,一只又一只,都飛出來了。
四、“蝴蝶聞花香”(幼兒練習四散飛舞)
師:美麗的小蝴蝶們,跟緊媽媽扇動我們美麗的翅膀,我們去聞聞花香。看看圓形花壇在哪里呢?
師:小蝴蝶們我們一起到圓形的花壇看看,聞聞花香哦。(讓幼兒根據指令和圖示飛到相應的三角形及長方形花壇。)
師:今天,我們玩得真開心,寶貝們我們一起飛到外面去看看更美的景色吧!(結束活動)
音樂教案合集怎么寫篇20
教學目標:
1、初步了解西洋樂隊的打擊樂器——定音鼓、大鼓、小軍鼓、镲。
2、賞析《雷鳴電閃波爾卡》,培養學生的音樂鑒賞能力。
3、初步了解、體驗波爾卡舞蹈。
教學重點:
1、通過老師的引導、激發,讓學生對這一類型的音樂作品產生興趣。
2、通過老師的講解和分析,能夠讓學生通過音樂各要素掌握一些理解音樂、分析音樂的方法和途徑。提高他們感受音樂、鑒賞音樂的能力,進而提高他們的藝術修養和綜合素質。
教學難點:
1:引導學生從音樂的各要素賞析音樂作品。
2:作品的再現三部式曲式結構以及每一個音樂主題不同的表現手法的講解是教學中難點。
教學過程
一、導入新課:
1、師:同學們上節課我們進入到了繽紛舞曲這個單元的學習,在這個單元我們主要學習和鑒賞一些舞曲體彩的音樂作品,上節課我們學唱了一首好聽的歌曲《難忘今宵》,這節課呢老師會介紹一首非常有意思的外國音樂作品。上課之前呢,我們首先來猜一個謎語。
2、毫光突起,瞬息千里,一鳴驚人,帶來風雨。(打一自然現象)
生:雷電、閃電……
師:同學們真聰明!可以大家已經猜到了,今天我們要學習的這首樂曲呢和雷電有著密切的關系,它就是《雷鳴閃電波爾卡》
二、感受欣賞
1、基礎知識的介紹:
在欣賞這首作品之前,讓我們一起先一些和作品有關的相關知識。
1)介紹波爾卡:
波爾卡原是起源于東歐波希米亞地區的一種快速活潑的舞蹈。舞步多采用半步的組合形式。后來人們把這一類型的背景音樂稱作波爾卡舞曲。
2)介紹作曲家
約翰·施特勞斯(JohannStrauss,1825~1899)
奧地利著名的作曲家、指揮家、小提琴家,被世人譽為“圓舞曲之王”。他一生寫了168首圓舞曲,117首波爾卡,40余首進行曲,16部輕歌中劇。其代表作品有《藍色多瑙河圓舞曲》、《春之聲圓舞曲》、《雷鳴電閃波爾卡》等。
3)介紹創作背景和動機
作品創作于1868年。作者意在表現在一個熱烈歡愉的節日里,人們聚集在一座金碧輝煌的大廳里翩翩起舞,突然,外面狂風大作、雷鳴電閃、暴雨傾盆,而大廳里的人們卻舞興正濃……
作曲家在創作中運用鼓和镲來分別象征雷鳴和閃電,用彈性的節奏和活躍的旋律象征熱烈的舞會場景,給我們刻畫出一個無比生動、形象的震撼畫面
2:完整聆聽音樂,整體感知音樂。
師:通過剛才老師的介紹,大家對作品有了大致的了解,你們想聽這首樂曲嗎?
生:想!
師:讓我們完整地聆聽音樂,請思考幾個問題:
1)從大的范疇看,樂曲屬于哪種音樂形式?
2)樂曲的整體音樂風格是怎樣的?
3)樂曲中出現了哪些打擊樂器?它們起到了什么作用?
播放作品的音樂會視頻影像,學生聆聽,然后逐一解決問題。
師:剛才大家完整欣賞了這首樂曲,它從大的范疇來看屬于哪種音樂形式呢?
(管弦樂、交響樂……)
師:對!這首樂曲是由西洋管弦樂隊演奏地西洋管弦樂,那么這首作品整體音樂風格是怎樣的呢?(熱烈地、歡快地……)
師:在作品當中同學們發現了哪些打擊樂器呢?(大鼓、镲、定音鼓……)
師:我們一一下出現了哪些打擊樂器(展示視頻的截圖,讓學生認識這些樂器。)
師:這些打擊樂器在音樂的進行中起到了怎樣的作用呢?
師:烘托音樂氣氛;刻畫音樂形象。
3:再次聆聽音樂,分部深入探究。
1)師:同學們剛才我們從作品的形式、風格等方面整體感知了這首作品,相信大家對作品已經建立了整體的認識,不過這還很膚淺,下面讓我們再次聆聽音樂,進一步賞析作品的內部結
構組成和能夠突出反映音樂感情刻畫音樂形象的典型音樂主題。請邊聆聽邊思考兩個問題:
(作品大致可分成幾個部分,它們之間
有什么關系?樂曲中有無相同或相似的旋律主題?)
再次播放音樂會視頻,讓學生感受思考。
師:作品大致可以分成幾個部分呢?它們之間有什么關系呢?
師:作品可分成三個部分,它的第三個部分和第一根部分是相似的,也就是我們以前講到的ABA的結構。這種結構在音樂上我們稱為什么?(展示作品的結構圖示)
生:再現三段式
2)、師:在剛才音樂中大家沒有發現有相似的旋律呢?
師:我們會發現有幾段旋律反復出現了好幾次,那么這幾個旋律就是作品的音樂主題,它往往能突出的表現音樂的內在情感刻畫音樂形象。它們是音樂發展的靈魂。下面我們就來一起認識一下這首作品里面的音樂主題。
在作品結構圖的基礎上依次感受視唱賞析四個音樂主題。
A、聆聽感受A-a主題:請學生感受旋律的特點,老師引導學生分析。(旋律跳躍、節奏富有彈性)
B、聆聽感受A-b主題:學生感受,老師引導分析,強烈下行的旋律伴著鼓和镲的撞擊音響,象征雷雨的形象。
C、聆聽感受-a主題:學生感受,老師引導學生分析,相對連貫、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成聽覺反差。
D、聆聽感受B-b主題:裝飾音的運用使音樂顯得詼諧、愜意。好像人們除了興高采烈地舞蹈之外,幾乎忘了周圍的一切。
4:接龍游戲。
師:同學們我們一起來做個游戲,剛才我們賞析了作品當中的四個主題旋律,現在老師把同
學們分成四個小組,每個小組分別代表一個主題,老師會播放音樂片段,當出現各自音樂主題時就集體擊掌,看哪一組表現更好。
5:最后一次完整聆聽全曲。
師:同學們剛才通過對曲式結構的整體把握及四個典型音樂主題的聽辨和賞析,想必已經對這四個主題有了比較深刻的印象,但是還比較孤立、片面。下面我們就再一次完整地聆聽一遍作品,讓大家能把剛才的知識能夠串聯起來,建立整體的、理性的認識。
再次播放樂曲并結合結構圖形依次給學生展示全曲,教師進行必要的講解和說明。
6:探究全曲各音樂要素的特點。
師:通過局部和整體地賞析,相信大家對作品的認識已經到位。下面讓我們一起來探究全曲在旋律、節奏、力度、速度等音樂各要素的特點。
生:四人一組小組討論探究,然后請學生發言。
師:糾正
三、知識拓展;音樂實踐。
1、教授波爾卡舞蹈的基本舞步,讓全體學生充分融入到音樂實踐活動中來。老師教授三個簡單的步伐。跳步、前后點地、剪刀步。
師:剛才我們已經知道波爾卡原本是一種活潑、跳躍的舞蹈,大家想不想學呢?
師:好!下面我們就一起來學習幾個簡單的波爾卡舞蹈步伐。
跳步——雙手叉腰,類似于高抬腿,支撐腳加上小跳步,一起作一個八拍。
點地跳步——雙手叉腰,側前側后分別點地,左右各四拍,支撐腳加上小跳步。
疊加跳步——雙手叉腰,左右各作四拍疊加步。
2、創編表演活動。
讓學生自由組合舞蹈動作,創編簡短的舞蹈片段。
四、
生活中,音樂、舞蹈是最完美的結合體,今天我們不僅欣賞了《藍色的探戈》這首音樂作品,練習了探戈節奏,部分同學也給我們展示了他們才藝,希望同學們都能做懂得欣賞音樂的人,享受音樂帶給我們的快樂!