它的劃分有多種，一般包括四大門類：繪畫、雕塑、設計、建筑。現代有些學者也把其它的歸納入這個門類，例如書法、攝影等。下面是小編給大家整理的八年級美術教案，希望能給大家帶來幫助。

八年級美術教案1

教學目標：

1.知識與能力：

學生初步了解靜物寫生的基礎知識，掌握色彩的明暗、冷暖的表現方法，提高欣賞和分析再現性美術作品的能力。

2.方法與過程：

(l)通過講授、欣賞使學生了解色彩靜物寫生的步驟和技法。

(2)運用色彩造型的基本知識，嘗試進行靜物色彩寫生。

3.情感、態度與價值觀：

通過活動，培養學生的觀察能力、實踐能力并加深對再現性美術作品的理解。

教學重點：

寫生色彩的一般規律，單件物體的明暗、冷暖色彩的表現方法，靜物畫中的色調。

教學難點：

色彩寫生中環境色、光源色和固有色的認識。

教學過程：

教學環節 教師活動 學生活動 說明

一、組織教學 準備教學用具和檢查學生的學習用具。

二、導入新課 向學生講述本課的目的是為了進行靜物色彩寫生練習。

三、講述色彩知識 1.色彩的三原色和三間色以及它們之間的關系。

2.色彩的三要素:

色相——指色彩的相貌。

明度——指色彩的明暗程度或深淺程度。

純度——指色彩的鮮艷程度，也就是色彩的含灰程度或飽和程度。

3.色彩的對比：明度對比、純度對比、色相對比、補色對比、同類色對比、面積對比等。(見課件中圖)

4.色彩寫生中影響色彩關系的幾個因素：固有色、環境色、光源色。 通過課件圖片展示，學生可以提出問題，在師生討論中加深對色彩知識的理解。 通過提問思考，增強學生的認知能力。

四、教師展示寫生步驟或演示寫生步驟 (見課件圖)分五步進行：

1.用鉛筆畫出大形體，注意構圖和空間關系。

2.用較薄的單色畫出大的明暗關系。

3.從畫面暗部入手，把握整個色調，這一步使畫面色彩冷暖、明暗及前后關系更加明確。

4.進一步用較飽和的顏色把上述關系表現得更準確些，注意邊緣線的虛實變化。

5.最后刻畫亮灰面，點上物體高光，勾出梨的果蒂，調整色彩整體關系。 學生觀看教師演示 通過色彩寫生練習，進一步加深對色彩的理解和運用。同時體會到再現性美術作品不僅需要熟練地掌握繪畫技能，還要有敏銳的觀察力。

五、課堂練習 請同學們觀看課件中的作品并根據老師擺設的靜物,進行寫生練習。寫生要求如下：

1.構圖完整 2.造型準確 3.色調和諧統一 學生各自準備好工具，進行色彩寫生練習。

六、學生優秀作品展示 學生欣賞優秀作品，并分組討論，談談認識和體會。

七、小結 通過本課的學習和實踐，我們能更加深刻地體會到，要再現現實生活中生動、自然的形象，不僅要掌握一定的繪畫技巧，還要善于觀察和把握表現對象的形象特征。

八、課后拓展 請同學們嘗試用寫實的手法進行美術創作，作品要融入自己對生活的感受和審美情趣。(主題自擬)

知識資料：

色相：也是產生色與色之間關系的主要因素，正是有了各種不同的色彩相貌特征，我們的世界才那么五彩繽紛，在諸多色相中，紅、橙、黃、綠、藍、紫是最基本的色相，以它們為基礎依圓周等色相差環列，可得高純度的色相環，在此基礎上增加過渡可得十二色、二十四色等。

明度：色彩的層次感、空間感都是依靠明度來表現的。明度在三要素中具有較強的獨立性，它可以不帶任何色相特征，僅通過黑、白、灰的關系表現出來。任何色彩都可以還原為明度關系來思考。無彩色中，白色明度，黑色明度最低。

色彩明度的表現(見課件中圖)

(1) 黑、白、灰無彩色。

(2) 同一色相加白產生由深到淺的不同明度的差別。如：藍、淺藍、白。

(3) 同一色相加黑產生由淺到深的明度變化。如：綠、深綠、黑。

(4) 不同色相由于反射光線的強弱產生明度的差別。如：黃、橙、紅、紫、藍、綠等依次從高到低變化。

純度：色彩的色相感越明確，其純度也越高。黑、白、灰沒有色相傾向的無彩色的純度為零。不同彩色所能達到的純度是不同的，其中紅色純度，綠色純度最低，其余色相居中。(見課件中純度的表現圖)

(1) 固有色——物體本身的顏色。(展示靜物白色花瓶、紅色玫瑰等)

(2) 環境色——不同環境影響下呈現的色彩。(如白色襯布對靜物固有色彩的影響)

(3) 光源色——不同的光源照射對物體固有色的影響。

課后反思：

八年級美術教案2

教學目標：

1.知識與能力：了解再現性美術作品的造型要素、表現手段及藝術效果上所體現的主要特征，認識再現性美術作品來源于生活而高于生活的特征。

2.方法與過程：(l)通過分析、評述，從不同畫種欣賞再現性美術作品，把握美術作品形象與現實生活形象的區別和聯系。(2)通過師生互相討論研究，認識再現性美術作品與表現性美術作品的區別和聯系。

3.情感、態度與價值觀：通過活動，提高對再現性美術作品的欣賞能力，引發學生對美術的興趣，學會從平淡的生活中發現美和創造美。

教學重點：

了解再現性美術作品的造型要素、表現方法及藝術效果上所體現的主要特征。

教學難點：

再現性美術作品與現實生活的區別和聯系，再現性美術作品與表現性美術作品的區別和聯系。

教學過程：

教學環節 教師活動 學生活動 說明

一、組織教學 穩定學生情緒，集中注意力。

二、導入新課 1.教師向學生講述本課的目的是為了欣賞和了解再現性美術作品。

2.老師通過課件，向學生展示不同畫種的再現性美術作品并出示課題。

3.請學生談談感受。 欣賞再現性美術作品，并發表意見。

三、知識要點講解 1.再現性美術作品來源于生活而高于生活。美術形象并不等同于世界存在的一切自然物象，它是經過藝術家對現實生活的選擇、提煉、概括、改造等藝術加工。

2.優秀的再現性美術作品要形神兼備。再現性美術作品不僅要真實生動地表現外部特征，還要表現對象的精神、性格和氣質。

3.再現性美術作品強調“情”的感受和“美”的體現。任何藝術作品都要以情動人，再現性美術作品也是如此。

4.老師講述并板書：1.來源于生活高于生活2.形神兼備3.“情”的感受“美”的體現 欣賞并談感受，使學生主動了解再現性美術作品的表現方法和特征，并在一開始就通過討論營造出一種氛圍。

四、分析和討論再現性美術作品的表現特征及藝術效果 1.老師引導學生重點分析蔣兆和的《流民圖》和董希文的《開國大典》。《流民圖》是中國畫，是以線條、墨色來再現形體、質感，達到“形神兼備”、“氣韻生動”的效果。該作品創作于1942年到1943年，當時日本侵略者已經踐踏了我國的半壁河山，中國人民正處于水深火熱之中，民族的苦難激發了畫家創作這幅中國畫長卷。《開國大典》是油畫，以豐富的色彩層次，繪聲繪色地表現人物形象。作品是一幅深為群眾歡迎的革命歷史畫。它表現了新中國開國大典的宏偉壯闊的場面，再現了“中國人民從此站起來了”這一劃時代的一刻。

2.通過課件展示中國花鳥畫和油畫靜物，讓學生來談體會。 學生可以就課件上的作品發表自己的觀點，與老師共同探討再現性美術作品的表現方法及藝術效果上所體現的特征。 引導學生觀察、比較、分析，從而獲得新知識。

五、學生討論研究 要求學生把握再現性美術作品和表現性美術作品的區別和聯系及再現性美術作品和現實生活的區別和聯系。 通過重點分析講解使學生加深對再現性美術作品來源于生活而高于生活的理解。

六、小結 通過本課的學習和討論，同學們了解再現性美術作品來源于生活而高于生活，是藝術家通過對生活素材進行藝術的提煉加工并融入藝術家對事物的認識和評價、思想感情和時代的審美理想創造而成。

說一說自己的觀點。

談一談優秀的再現性美術作品應具備哪些要素。 自主探索再現性美術作品與現實生活之間關系，再現性美術作品與表現性美術作品之間的關系。

七、課后拓展 請同學們搜集美術作品圖片，注意區別哪些屬于再現性的美術作品，并與同學交流和評述，在教室里開辟作品專欄進行展示。 學生通過小組合作的形式討論研究再現性美術作品與現實生活的聯系和區別及再現性美術作品與表現性美術作品的區別 這一活動的目的是通過欣賞、理解和討論提高學生對再現性美術作品的審美能力

八年級美術教案3

教學目標：

知識與能力目標：引導學生欣賞表現主觀情感的美術作品，體驗其視覺感受，了解其外在的形式。掌握有關主觀情感表現的知識，使學生對在美術創作中表達主觀情感、創作思維過程、形象塑造方法等有初步體驗，從而加深對表現性美術作品基本特征的理解，提高學生的藝術表現能力。

過程與方法目標：通過師生對作品藝術形象的分析、評述和討論，使學生了解表現性美術作品通過造型、色彩及構圖手段所傳達的內在含義。培養學生的創造性思維;培養學生自主學習的能力。

情感、態度、價值觀目標：培養、激發學生對生活的熱愛及學會觀察生活的能力。培養學生認真學習的態度和探索新知識的興趣;培養學生以審美之心來感受生活，看待社會。

教學重點：

對表現主觀情感的美術作品所包含的造型手段、表現手段及作品所傳達情感的理解。

教學難點：

使學生理解藝術與生活的密切聯系，體會美術作品情感心緒的表現。

教學過程：

教學環節 教師活動 學生活動 說明

一、引導階段 引導學生看背投，播放一組作品圖片，有中外畫家的表現性美術作品和兼有再現、表現兩種方法而偏重于表現的美術作品。 觀看視頻，直觀的了解再現、表現兩種方法。 以直觀的形象導入，加強學生的認識，激發學生的興趣。

二、發展階段 引導學生交流討論，說一說如果美術創作表達自己對某種事物的看法和主觀感受而不采用客觀再現這一事物的方法，還有沒有其他的方法。通過師生對以上問題的交流討論，導出本課課題。 學生討論交流 以學生獨立的分析所引發的問題作為切入點，有效地提高了學生的認識。激發其探知欲。

三、欣賞階段 進入作品欣賞。由具象形象的作品入手，逐步向抽象形象的作品過度，師生共同從作品中尋找、分析、討論作品所包含的造型要素和表現手段、作品所傳達的情感表現意味、表現性美術作品外在和內在的基本特征;回憶前課所學的再現性美術作品及其創作方法，比較兩者的不同，啟發、引導學生能否在本課作品中感受出作者所表現的某種情感。 師生共同分析、欣賞美術作品 播放一組圖片， 有再現的、表現的、抽象的，使學生初步認識到任何美術作品，都在不同程度上體現藝術家主觀思想情感，同時也是他對社會的審美評價與審美理想的表現。

四、作品欣賞 表現：藝術家運用藝術手段直接表達自己的情感體驗和審美理想，著重反映作者的主觀感受。

板塊1:梵高的作品 課件展示：梵高作品《星月夜》

告訴學生欣賞美術作品表現的方法從以下三個方面入手：

1.作品形式

2.作品內容

3.美術作品的背景文化

教師提問：看到這樣一幅《星月夜》，同學們有什么感受? 對作品進行分析：《星月夜》中的世界仿佛在燃燒，樹木如同火焰升騰，星星如同爆炸的火團，天空似在旋轉動蕩，這些描繪，都表達了梵高的主觀情感。

梵高的作品，都充滿了他對生命的熱愛，訴諸了他內心強烈的感情。

通過梵高作品表現強烈的個人感情因素，加強學生對繪畫表現主觀的認識。同時使學生了解很多藝術形式都可以表達作者的主觀情感，拓寬學生的思路。

板塊2：不同表現方法的美術作品 課件展示：《到處是生活 》《我和我的故鄉》《綠洲》

教師提問：你能感受到這些作品所表現的不同情感嗎?

課件展示《到處是生活 》雅洛申柯

課件展示《我和我的故鄉》夏加爾

教師提問：畫面的村莊是我們視覺的真實嗎?

這幅畫看似復雜、奇怪，理解它并不困難。作者給這一作品所起的題名，就是解釋這幅畫的一把鑰匙。

課件展示《綠洲》馬格利特

教師提問：在畫面上你看到綠洲了嗎?樹怎么會長到桌子上?白云為什么掛在樹上?作品為什么叫綠洲? 這件作品用寫實的手法描繪了一個生活的側面，被流放的老人、工人、士兵、工人的妻子和孩子，大家湊到窗口來欣賞窗外一角的情景。 通過《綠洲》的創意，引發學生的思考，領悟主觀情感的表現在這里變得更為夸張。

板塊3：馬蒂斯的作品 下面我們再來看一種美術作品情感表現的風格。

課件展示。

教師提問：這樣的畫面給你烈的感受是什么?

繪畫中，色彩對于情感的表達有著十分強烈的影響。色彩在作品中是怎樣表現情感的，下面我們通過一段視頻來解讀它。

觀看“野獸派的繪畫”視頻。 通過視頻讓學生了解色彩在作品中是怎樣表現情感的。

板塊4：抽象畫 課件展示《即興30》

教師提問：我們再來看這幅作品，它表現了什么情感?

教師提問：這是一幅抽象畫，我們看到具體的形了嗎?

教師總結：這幅畫是在第一次世界大戰前畫的，康定斯基自己說，它是在人們“對戰爭經年不斷的談論”導致的一種強烈的精神壓力，下意識地創作出來的，反映出戰前人們那種躁動不安的情緒。

教師提問：“情緒”有具體的形象嗎?

教師總結：雖然沒有具體形象，也能表達畫家的情感。所以作者采用抽象形式表現更為合適。這種形式也正表現了作者的主觀認識。

知識點：講解熱抽象、冷抽象的特點。

課件展示《紅藍黃色的構圖》蒙德里安、《黃紅藍》康定斯基

冷抽象：作品展現的是冷靜、規則的幾何構成。被稱為古典、幾何的抽象藝術。

熱抽象：是明顯直接表現情感。被稱為浪漫的、有機的抽象藝術。

觀看視頻了解抽象畫中畫家主觀情感的表現。 了解抽象繪畫的情感表達。

通過前面的學習，我們了解到無論是再現藝術、表現藝術還是抽象藝術，都是人類美術長久存在的藝術形式，是人類創造的精神財富。不同的藝術，能夠表現人類不同的精神內容、創造出不同的形式感，給人以不同的審美享受。

板塊5：分組討論賞析作品 根據前面的分析，分組來討論分析以下幾幅作品。

課件展示：《舞蹈》馬蒂斯、《高更的椅子》梵高、《百老匯的爵士音樂》蒙德里安、《克里斯蒂娜的世界》懷斯、《吶喊》蒙克、《內戰的預感》達利

問題：感受美術作品中的不同情感的表現,分組選代表談感受。(從形象、色彩、構圖等方面去談) 學生分成六組，由組長確定本組討論的作品，進行討論研究，選出代表總結發言，教師根據情況及時補充。 探究性學習，通過學生分組的研究討論，使學生在學習過程中，能夠相互交流和互動。

五、課堂小結 通過今天的欣賞、討論，我們了解到美術作品可以表現畫家對社會、對生活、對命運的主觀情感感受。畫家通過不同的造型、色彩、構圖來表現自己的主觀情感，我們也體會了作品所傳達出的情感。下節課讓我們親自嘗試通過繪畫作業表現某種情感或心境，老師期待著同學們的作品。

總結加強認識，同時鼓舞學生做好下次課的準備。

六、課后拓展

在教師指導下搜集各類美術作品圖片，在教室里開辟作品專欄進行展示，引導學生在欣賞中注意分析作品的再現與表現創作方法。

資料：

不管你怎么理解，作者的環保意識已在你思考時悄悄地傳遞。獨特新穎的創意是它的成功之處，它主要運用了時空重組的創意方法，把不同時間和空間的物體或局部重新組合在一起，改變物體的原有的自然狀態，從而形成新的視覺形象。

這就是被稱為爆炸的色彩的野獸派的風格。1905年，馬蒂斯、費拉芒克、馬爾凱等人,在秋季沙龍上一起展出作品，他們都用強烈的原色作畫,只有一件雕塑帶有文藝復興的典雅風格，藝術批評家說：“多納泰羅在一群野獸當中”，“野獸派”由此產生。

課后反思：

八年級美術教案4

教學目標：

1.引導學生欣賞和認識中外不同的美術作品，了解繪畫造型的語言和表現方法，培養初步的審美經驗。

2.學會從造型的角度評述美術作品，獲得初步的鑒賞能力。

教學重點：

對美術作品的造型要素及造型藝術表現方法的了解。

教學難點：

運用藝術語言知識評述自己喜歡的中外繪畫作品。

教學過程：

一、導入：

教師提問：達芬奇創作的作品有哪些?

學生回答：

教師展示《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》等作品。

你如何理解這幅作品?

學生回答。

這節課我們就來學習如何解讀一幅繪畫作品。

二、講新課

出示兩幅作品

教師提問：拋開畫面的內容，找這兩幅繪畫作品的共同之處。

教師總結：繪畫創作都要運用一定的物質材料和造型藝術手段，即線條、形狀、明暗和色彩等造型要素進行表現。這些美術作品的造型要素及運用方式便成為作者進行藝術表現或與他人交流的藝術語言。

1.繪畫的造型要素

(1)線條造型要素：介紹幾幅以線條為主的繪畫作品，同學感受并評價這些作品給自己的感受。教師總結：線條既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以表現主觀的審美感受和思想感情。

(2)色彩造型要素：介紹色彩的四種分類：再現性色彩和表現性色彩的不同。了解印象派、立體派、表現派、抽象派畫家及作品，如何用不同的色彩表達情感的。

(3)明暗造型要素：介紹幾幅以明暗為主的繪畫作品，同學感受并評價這些作品給自己的感受。教師總結：以明暗為主的繪畫既可以具體地描繪審美對象的生動形象，也可以表現主觀的審美感受和思想感情。

2.了解繪畫的三種不同的表現方法

(1)寫實性繪畫 分別介紹畫家及作品

(2)表現性繪畫 分別介紹畫家及作品

(3)抽象性繪畫 分別介紹畫家及作品

3.欣賞優秀作品：

三、教師總結

了解了繪畫的造型因素，我們在分析欣賞繪畫和創造繪畫作品時就要運用這些造型因素。它能幫助我們更好地與人交流，表達自己的情感。

八年級美術教案5

教學目標：

1.通過本單元的學習，讓學生了解什么是形式美以及掌握形式美的基本法則。

2.通過對繪畫作品的賞析，能夠正確地運用形式美的相關知識評析繪畫作品。

3.通過本課的學習，讓學生體驗與感受繪畫作品的形式美的同時，培養學生的審美素養，促進學生審美觀的發展。

教學重點：

繪畫作品中形式美規律的認識與運用。

教學難點：

運用藝術美與形式美的相關知識，對美術作品進行描述與分析。

教學過程：

教學環節 教師活動 學生活動 說明

一、導入 說明辯論的主題以及辯論的方法。 分好辯論組，推舉主辯同學。 在課堂學習過程中可根據需要加入適當的音頻與視頻，幫助學生更好地解決教學中的難、重點，并可更好地達到調動學生積極性的作用。

二、新授 出示作品，提出問題。

針對所出示的作品，引導學生展開辯論。

根據學生辯論的結果得出結論，引出形式美的法則。 學生以組為單位討論。

正反方發言。

三、總結 對課堂辯論中各組的發言及學習的成果進行總結。

課后反思：