和聲是學習音樂的人必須要了解的內容，大家對和聲的了解多嗎?下面是小編給大家帶來和聲的簡介，歡迎閱讀!

和聲的簡介

從17世紀起，由于主調音樂的逐步發展，和聲的作用愈趨重要。它在音樂中所起的作用大致有3個方面：

①聲部的 組合作用。在統一的和聲基礎上，各聲部相互組合成為協調的整體。

②樂曲的結構作用。通過和聲進行、收束式、調性布局等在構成曲式方面起重要作用。

③內容的表現作用。通過和聲的色彩、織體以及配合其他因素，塑造音樂形象、表現音樂內容。和聲的處理是音樂創作的重要寫作技巧，也是對位、配器、曲式等其他作曲技法的基礎。有時，曲調也由和聲衍生。

和聲是多聲部音樂的音高組織形態，是音樂的基本表現手段之一。就作曲理論的一般觀念而論，和聲是與對位(即通常所說的“復調”)相對應的技術范疇。在十九世紀以前一百多年的音樂實踐中，和聲一直被看成是對位的基礎。 和聲有結構功能和色彩功能兩種基本屬性：

結構功能是指和聲對音樂形式構成方面的意義。這主要表現在：

(1)音高縱向結合的組織作用;

(2)確立或瓦解調性、調式的作用;

(3)發展或終止某一結構的作用。

色彩功能即和聲的音響作用。在音樂中，和聲憑借這種功能，或獨立地或同其他因素協同地參與音樂表現。

兩種功能的對立統一，是和聲內部矛盾的集中表現，它決定著和聲風格的歷史演變以至每一和聲現象的面貌特征。

和聲演唱技巧

1：視唱練耳訓練嫻熟，能準確唱出和弦各組成音及臨時升降變化音。

2：建立靈活首調概念，能便于更好理解轉調時的概念，

3：對和弦性質的了解掌握。做到聽準，唱準。

4：不受其它聲部影響有效發揮你的聲部和聲演唱。

5：錄音時，盡量做到讓自己的音色稍稍不同于上一軌over Dub.此舉經驗可構成更寬更廣的群感效果。

和聲的特點

在調性音樂中，和聲同時具有功能性與色彩性的意義。和聲的功能，是指各和弦在調性內所具有的穩定或不穩定的作用、它們的運動與傾向特性、彼此之間的邏輯聯系等。和聲的功能與調性密切相關，離開了調性或取消了調性，和聲也就失去了它的功能意義。和聲的色彩，是指各種和弦結構、和聲位置、織體寫法與和聲進行等所具有的音響效果。和聲的色彩是和聲表現作用的主要因素，無論在調性音樂或非調性音樂中，它都具有重要意義。

和聲的發展

和聲的歷史發展西洋音樂中和聲的形成與發展，至今已有千余年歷史，現分6個階段概述如下：

10～16世紀，歐洲復調音樂從早期的奧加農發展至復調寫作的完善階段當復調音樂的各聲部相互間以協和音程為主作對位結合時，即形成和聲音程、和弦與和聲進行。當時以各類七聲中古調式為基礎，故后人稱15、16世紀復調音樂中的和聲為中古調式和聲或教會調式和聲。

其特點為：①建立在6種不同結音(即主音)的調式基礎上(第7種洛克里亞調式極少應用)。各調式音階的音程關系不同，每一種調式都有其特征音程，相互區別。②以協和音程為基礎，和弦結構只有大、小三和弦原位、第一轉位與減三和弦第一轉位。其他不協和音程均須按規定的方法解決。③各級三和弦都可相互連接。在和弦的連接中，根音之間的各種音程關系(除增四度外)均常用。在音樂進行過程中，并不要求以主和弦為中心，但在樂曲結束處應以主和弦收束。約從14世紀開始應用變音，亦稱“偽音”，規定六度反向級進到八度時須為大六度，三度反向級進到同度時須為小三度，因此需應用變音，形成類似導音進入主音的聲部進行。另外，為了避免減五度與增四度，亦需用變音。這為各類調式逐漸演變集中為大、小調體系創造了條件。

由于在各個樂句結束處不同的停頓音上構成類似Ⅳ—I、Ⅴ—I或Ⅳ—Ⅴ—I的和聲進行，形成了以后轉調的萌芽。

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