小學生學習樂理的重要性
很多學音樂的人都還不懂樂理，不懂樂理的人是一定學不好音樂的，其實，學習樂理是有很多好處的。下面是小編給大家帶來學習樂理的好處的相關內容，歡迎閱讀!
學習樂理的好處
一：對其他對于其他音樂課程的幫助
樂理知識能不能學好將會直接作用于其他有關于音樂的課程學習。更重要的是樂理知識如果學不好將會直接影響其他相關的專業課程的學習進度以及學習質量、學習效率。學生在進行音樂學習的過程中只能夠注重專業技能的培養和練習，而不會進行理論知識或者基礎知識的學習，如果長時間都是這樣的學習習慣可能會導致學生在其他方面的學習或者以后的學習以及發展受到阻礙。
二：樂理知識的潛伏性
樂理是一門基礎性的學科。也許在在學習過程中，效果不會立刻顯示出來，但是它對于以后相關的音樂方面的學習有著非常重要的推動作用。好比一座質量好、工程量大的樓房，不可能沒有好的根基就能夠建好。這就說明樂理知識是踏入音樂旅程的通行證，有了它，你將更快的與音樂成為好朋友，了解它所有的興趣，讓你通往每一段旅程的路上都充滿驚喜與歡樂。
對于學鋼琴的孩子來說，音樂理論知識具有特殊重要的意義。只要彈琴，就會彈出和聲。有了和聲學知識，那些同時鳴響的聲音就不再是零散的、陌生的、無序的，在懂得和聲知識的大腦中，這些音符排列得很清晰、整齊、有序。懂得了和聲語言的規律，就能把和聲彈奏得更有邏輯性，更有說服力，便于記憶，有利于提高音樂表達能力。
大量的教學經驗證明，當你能夠掌握運用樂理知識去彈奏樂曲時，會發現有很多原本很困難的問題立刻就能迎刃而解。由于鋼琴學生已經具備鍵盤的直接感覺，比起其他學生學習樂理就更為方便快捷了。琴行里許多學習過樂理的小朋友都反映，學習樂理后覺得老師所教的曲子簡單了很多，因為孩子已經開始會分析和總結樂曲的規律性，不再是茫然地重復性練習。這也就是為什么同樣是一個年齡階段的孩子，有些學三年可以達到六級的演奏水平，而有些則只停留在初級階段;為什么有些孩子越練越有興趣，而有些卻經常出現畏難情緒，最終無法理解和堅持，不得不選擇放棄。
其實學習樂理的過程還會掌握到曲式學、音樂欣賞、觸鍵技巧等方面的知識，這就好比小學生學習一篇課文，不僅要認識課文中的字(認識音高)，還要知道文章分成幾段(劃分樂段)，什么是一個句子(劃分樂句)，有哪些好詞好句(關鍵的節奏型和旋律音型)，以及文章是誰寫的，作者生活的時代(音樂史)，文章表達了什么感情(音樂表現)等等，即便是再簡單的小曲也可以進行諸如此類的分析，久而久之，孩子的音樂知識就會積累得日趨深厚，對音樂的欣賞能力與表現能力也會增強，形成真正的音樂興趣。這適用于各種樂器專業的學習，并且這筆財富即便日后孩子不是走專業道路，也會讓他受用一生，為他的生活增添許多樂趣。
最后就是一個現實的講法，學習樂理能夠在不知不覺中節省家長一大筆學琴費用。因為鋼琴的練習中必須運用到樂理，這是無法避免的，比如節奏的穩定性、識譜速度的提升、樂曲的調性分析、音樂術語的意義，以及到高級別時講究的各個音樂家的特點、各個時期的作品風格等等，連最基本的音階彈奏都離不開樂理，但如果孩子在這方面缺乏系統的訓練，那鋼琴老師就不得不占用一部分上課時間來講授，有時可能要講解一節課也不見得能完全掌握，這從經濟角度分析無疑是不合算的。而且孩子也還只是一知半解，換到其他曲子時還是不太會運用，結果就變成周而復始得重復同樣的問題，白白浪費了許多的時間和精力。
學習樂理對兒童的好處
幫助兒童理解音樂如何運作
樂理幫助兒童明白音樂如何運作，例如為什么會用上這個音符，或者為什么這首歌會這樣演繹。樂理令人多了解作曲家的思想歷程，及想作品如何表現。
兒童也可以從樂理中明白，音符如何配合，明白間隔、音階和音調，會幫助理解音符的配合，或者音調中高低抑揚的原因。
若果兒童正在或將會參與合唱團或樂隊，樂理可以令他們更認識自己在當中的角色，也有助他們跟其他樂手合作，令大家一起演出時更和諧。
幫助兒童自己學習音樂
不了解如何創作和閱讀音樂，兒童就只能靠耳朵和記憶去學習，例如需要不停聆聽一段樂曲，直至自己可以彈奏。當然這是很有用的技巧，但若果沒有預先錄下的樂曲，就沒有辦法了。
有了樂理根底，兒童就可以容易從學習中進步，因為他們可以自行練習和學習。樂理也可以令兒童對自己能力更具信心，更愿意繼續進修音樂?？梢宰约簩W習新的音樂，令他們有成功感和為自己的能力感到自豪，當然更熱愛學習音樂。
另外，樂理知識也幫助兒童學習不同的樂器。音樂有如語言一樣，若果有了一種語言的基本知識，學習新語言時，就會顯得較容易上手。樂理正正就有相同作用，有了基礎就可以更容易學習其他樂器。
幫助兒童適應和個人化音樂
雖然作曲家創作時，心裡有基本指引，不過就是樂手演繹時的個人化和風格，才使樂曲更令人難忘。對樂理的認識，會賦予樂手能力，把自己的風格融入音樂中，變成自己的一套。
有興趣學習不同音樂的兒童們，多了解樂理也可以令他們在演繹時更得心應手。而想要自己創作音樂的孩子，學習樂理更不可或缺，令他們可以和演繹歌曲的樂手溝通，希望他們如何演出作品。創作樂曲是進階技巧，而樂理就是必要的基礎知識。
雖然有兒童會覺得樂理很困難，但老師們可以調整一下學習節奏，避免嚇倒學生。而同時學習樂理和樂器，可以令樂理更容易理解。鋼琴就是很好的例子，視像化了間隔和音階，又同時可以聆聽音符。
學習樂理的重要性
一、樂理可以提高音樂素養
音樂素養是指一個學生在音樂學習中所要具備的基本的素質，只有具有較高的素養，才有可能成為一名真正的音樂者。而學習樂理，可以使學生對音樂基礎理論有很好的了解，可以幫助學生聽辨各種音程、和弦，可以使學生分析一些樂曲中所表現出來的內涵，更可以使學生利用音樂基本要素來完整的表達自己的內心情感。
相信很多人都看過一些諸如“青年歌手大獎賽”這樣的節目，來自全國各地的專業歌手在表演的比賽環節中都較為出彩，受到評委的高度贊賞。但是到了綜合素質評比的環節，大多數的選手都令評委和觀眾們失望，在回答問題時，一些基礎的音樂理論知識不是不會，就是表達所有偏差。由此可以看出，深厚的文化底蘊與樂理基礎知識的學習的重要性，真正的音樂人才，應該是具有一定的音樂素質的。而有的比賽中要求選手在規定時間內即興的創作，為畫面配樂，這說明現在人們對音樂素質的要求越來越高。作為一名音樂學習者，如果不能很好的掌握音樂的基礎知識，那么很可能會被社會所淘汰。所以樂理的學習是非常重要的，它就像建筑的地基，越扎實，所達到的層次也就會更高。
二、樂理可以提升專業學習效率
樂理知識的學習可以有效的促進專業的學習，增強其領悟、理解能力，提高專業學習的效率。而與之相反，樂理知識掌握的不好也會產生一定的影響。如器樂表演專業的學生，如果樂理知識根基不牢固，久而久之，就會出現識譜慢的情況，識錯譜的現象也會不斷增加，由于對音樂內涵的不了解，使得練琴的效率低下，壓力增大，興趣慢慢消失，最終出現厭學的情緒。而對于音樂理論學習的學生來說，如若對樂理知識掌握不好，在做和聲、曲式、復調、配器等科目的作業時，更是會出現效率低下的問題。所以對于想要成為音樂家的人來說，只有學好最為初級的樂理，并熟練的掌握它，才能向更高的領域發起沖擊。大家都知道2008年北京奧運會主題歌的演唱者劉歡吧!一般人只知道他是一位歌唱家，殊不知他還是北京對外貿易經濟大學的教授。轟動一時的電視連續劇《后宮甄傳》里所有的音樂都是他作曲、監制的，并且還親自演唱了片頭曲。如果沒有深厚的樂理知識，這些將無從談起。
三、樂理對藝術生的重要性
有的藝術生在學習樂理的過程中，不能說其不努力，但其樂理測試的成績卻較為慘淡，這主要是因為在學習的過程中不得要領。樂理作為一門理論性的科目，想要學好它是需要動腦子的，首先要分清楚哪些題目是需要運算的，哪些題目是需要展開你的空間想像的，而哪些題目則是需要你死記硬背的，然后才是一步步的去解決問題。
正是因為有些人認為樂理知識較為“小兒科”，而又有些人學習的過程中不得要領，從而放棄學習樂理，使得樂理知識的學習在初期的音樂學習中不受藝術生的重視，而這樣的后果就是藝術生很難考入自己的理想大學。
在所有的大學的音樂藝術生招生考試中，幾乎都會考樂理基礎知識，有的學校甚至會在大學階段開樂理課程。這在一方面說明學校對樂理基礎知識的重視，另一方面則說明現在學習音樂的學生音樂基礎能力真的很差。而這樣的學生如果從事有關音樂的行業，那么中國的音樂事業想要復興，可能又要延期了。
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p副標題e學習樂理的方法
找一本比較權威的樂理書，大概了解一下目錄，并且根據相關目錄制定一定的學習計劃。
在學習過程中，要時時刻刻記好筆記，不懂的地方及時詢問老師或者同學。
樂理有一些只是在音樂的運用中不常見，所以有些學了很快就會忘掉，在這里，要提醒大家隨時回顧復習，避免遺忘。
最后要注意，學到的東西學會運用到實際中去，你學樂理就是為了學音樂，那么，你就要學會時時刻刻在音樂中運用你的樂理知識。
樂理的學習技巧
1.”工欲善其事，必先利其器“
首先，買樂器。
任何不借助樂器的學樂理都是耍流氓。音樂是一門聽覺藝術，很多東西都不太好用書面文字表達出來。一個和弦的感覺是什么，書上說的再好，也不如你在樂器上彈一下，親自感受一下它的音響效果。樂器呢，當然是選擇和聲樂器，電子琴，吉他都可以(不打算學吉他的就買鍵盤類樂器，但是我還是推薦吉他，因為網上自學教程多)。業余玩玩又不是土豪的話，買鋼琴不太實際。實在電子琴都不想買，下載鋼琴APP。但是想深入研究樂理，你一種樂器都不會，還是算了吧。
2.”基礎練耳“
說是基礎，是因為你只要能達到聽到旋律，然后不借助樂器就能翻譯成簡譜就好，甚至復雜的節奏你也先不用去管。這一步，有些人好像小學音樂課就完成了。對于那些小學音樂課其他老師強行給 占去的，只能現在重新補了。
有了樂器，去買本李崇光的基礎樂理書，然后看一下簡譜是怎么回事，你之前也學過，有基礎。這些準備工作做好了，就開始補課，怎么補呢?
找來一些你會唱的歌曲的簡譜，網上一搜一大把，簡單點的就可以。
拿出你的樂器，邊彈邊唱，不唱歌詞唱旋律do，re,mi。
這樣呢，每天都唱，不要著急，積累的數量到了自然就成了。至于多久能成，每個人的音感不同，勤奮程度不同，有的一個月，有的一年能學會。
3.”節奏訓練“
節奏其實是非常非常非常重要的，一開始就讓你練節奏你可能會覺得更枯燥，所以先從旋律入手，增加點趣味性。節奏還是要練，怎么練呢，不是買了基礎樂理書了嗎，上面有節奏訓練部分，自己看一下，平時聽歌用腳打節奏。慢慢來，這也是個長期積累過程，時間長了節奏感就會進步。練琴的時候開節拍器，這是必須的。說到練琴，多說一點，想單純學樂理而不學習一門樂器真的是不靠譜的，你最好還是樂器也一起學習了，既然學習樂器，練琴一定開節拍器。
節奏練的差不多，基礎的聽音也沒問題了，那么就練一下”視唱“。找陌生簡譜，自己試著唱出來。
沒事就扒一下流行歌曲的簡譜，現在加大難度，節奏也一起寫出來。
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