昆曲是中國最古老的劇種之一，你有了解昆曲的一些基本知識(shí)嗎？下面小編給大家?guī)砝デ暮?jiǎn)介，歡迎閱讀!

昆曲的簡(jiǎn)介

昆劇原名“昆山腔”、“昆腔”，是中國古老的戲曲聲腔、劇種。清代以來被稱為“昆曲”，現(xiàn)又被稱為“昆劇”。昆曲是中國漢族傳統(tǒng)戲曲中最古老的劇種之一，也是中國漢族傳統(tǒng)文化藝術(shù)。特別是戲曲藝術(shù)中的珍品，被稱為百花園中的一朵“蘭花”。昆曲是明朝中葉至清代中葉戲曲中影響最大的聲腔劇種，很多劇種都 是在昆劇的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，被稱為“百戲之祖，百戲之師”，有 “中國戲曲之母”的雅稱。

明代人稱南戲?yàn)椤秱髌妗?。明以后，雜劇形漸衰落，《傳奇》音樂獨(dú)主劇壇，兼收雜劇音樂，改名昆曲。昆劇，是中國古老的戲曲聲腔、劇種。在歷史的演變過程中，昆劇曾經(jīng)有"昆山腔"(簡(jiǎn)稱"昆腔")、"昆調(diào)"、"昆曲"、"南曲"、"南音"、"雅部"等各種不同的名稱。一般而言，著重表達(dá)戲曲聲腔時(shí)用昆山腔，表達(dá)樂曲、尤其是脫離舞臺(tái)的清唱時(shí)用昆曲，而將指表演藝術(shù)的戲曲劇種，則稱做昆劇。

昆劇的興盛和它稱霸劇壇的時(shí)間約長達(dá)二百三十年之久，即從明代隆慶、萬歷之交開始，到清代嘉慶初年(1570-1800)。這是昆劇藝術(shù)最有光輝和成就最為顯著的階段，出現(xiàn)"家家收拾起、戶戶不提防"的繁榮景象。劇作家的新作品不斷出現(xiàn)，表演藝術(shù)日趨成熟，行當(dāng)分工越來越細(xì)致。從演出形式看，由演出全本傳奇，變?yōu)檠莩稣圩討?。折子戲的演出既刪除了軟散的場(chǎng)子，又選出劇中的一些精彩的段落加以充實(shí)、豐富，使之成為可以獨(dú)立演出的短劇。折子戲以其生動(dòng)的內(nèi)容，細(xì)致的表演，多樣的藝術(shù)風(fēng)格彌補(bǔ)了當(dāng)時(shí)劇本的冗長、拖沓、雷同的缺陷，給昆曲演出帶來生動(dòng)活潑的局面。出現(xiàn)了一批生、旦、凈、丑本行為主的應(yīng)工戲，是觀眾百看不厭的精品。

 

昆曲劇目豐富，劇本文詞典雅華美，文學(xué)性很高。單單看劇本，就是一種美的享受。許多唱詞其實(shí)就是婉約凄美的詩詞。昆曲成為明清兩代擁有最多作家和作品的第一聲腔劇種。 昆曲擁有獨(dú)特的聲腔系統(tǒng)。它的發(fā)音吐字比較講究四聲，嚴(yán)守格律、板眼，唱腔圓潤柔美、悠揚(yáng)徐緩;它的曲調(diào)是中國古典文學(xué)中的曲牌體，我們昆曲都講究曲牌體，每出戲曲都由成套曲牌構(gòu)成。 一套完整的表演體系。昆曲的表演更是舞蹈性很強(qiáng)，并與歌唱緊密結(jié)合，是一門集歌唱、舞蹈、道白、動(dòng)作為一體的綜合性很高的藝術(shù)形式。 中國戲曲的文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)以及演出的身段、程式、伴奏樂隊(duì)的編制等等，都是在昆曲的發(fā)展中得到完善和成熟的。

昆曲的特點(diǎn)

昆劇表演的最大的特點(diǎn)是抒情性強(qiáng)、動(dòng)作細(xì)膩，歌唱與舞蹈的身段結(jié)合得巧妙而諧和。昆劇是一種歌、舞、介、白各種表演手段相互配合的綜合藝術(shù)，長期的演劇歷史中形成了載歌載舞的表演特色，尤其體現(xiàn)在各門角色的表演身段上，其舞蹈身段大體可以分成兩種：一種是說話時(shí)的輔助姿態(tài)和由手勢(shì)發(fā)展起來的著重寫意的舞蹈;一種是配合唱詞的抒情舞蹈，既是精湛的舞蹈動(dòng)作，又是表達(dá)人物性格心靈和曲辭意義的有效手段。

昆劇的戲曲舞蹈多方吸收和繼承了古代民間舞蹈、宮廷舞蹈的傳統(tǒng)，通過長期舞臺(tái)演出實(shí)踐，積累了豐富的說唱與舞蹈緊密結(jié)合的經(jīng)驗(yàn)，適應(yīng)敘事寫景的演出場(chǎng)子的需要，創(chuàng)造出許多偏重于描寫的舞蹈表演，與“戲”配合，成為故事性較強(qiáng)的折子戲。適應(yīng)了抒情性和動(dòng)作性都很強(qiáng)的演出場(chǎng)子的需要，創(chuàng)造出許多抒情舞蹈表演，成為許多單折抒情歌舞劇的主要表演手段。代表性劇目如《西川圖·蘆花蕩》《精忠記·掃秦》《拜月亭·踏傘》《寶劍記·夜奔》《連環(huán)記·問探》《虎囊彈·山亭》等。

昆劇的念白也很有特點(diǎn)，由于昆劇是從吳中發(fā)展起來的，所以它的語音帶有吳儂軟語的特點(diǎn)。其中，丑角還有一種基于吳方言的地方白，如蘇白、揚(yáng)州白等，這種吳中一帶的市井語言，生活氣息濃厚，而且往往用的是快板式的韻白，極有特色。另外，昆劇的演唱對(duì)于字聲、行腔、節(jié)奏等有極其嚴(yán)格的規(guī)范，形成了完整的演唱理論。

昆曲的地域分布

由于昆班的廣泛演出活動(dòng)，萬歷末年，昆曲經(jīng)揚(yáng)州傳入北京、湖南，躍居各腔之首，成為傳奇劇本的標(biāo)準(zhǔn)唱腔：“四方歌曲必宗吳門” 。明末清初，昆曲又流傳到四川、貴州和廣東等地，發(fā)展成為全國性劇種。昆曲的演唱本來是以蘇州的吳語語音為載體的，但在傳入各地之后，便與各地的方言和民間音樂相結(jié)合，衍變出眾多的流派，構(gòu)成了豐富多彩的昆曲腔系，成為了具有全民族代表性的戲曲。至清朝乾隆年間，昆曲的發(fā)展進(jìn)入了全盛時(shí)期，從此昆曲開始獨(dú)霸梨園，綿延至今六、七百年，成為現(xiàn)今中國乃至世界現(xiàn)存最古老的具有悠久傳統(tǒng)的戲曲形態(tài)。

昆山腔開始其流布區(qū)域，開始只限于蘇州一帶，萬歷年間，以蘇州為中心擴(kuò)展到長江以南和錢塘江以北各地，萬歷末年還流入北京，到了清代，由于康熙喜愛昆曲，更使之流行。這樣昆山腔便成為明代中葉至清代中葉影響最大的聲腔劇種。

據(jù)學(xué)者研究稱，“昆曲所代表的美學(xué)趣味雖然明顯是南方的，尤其是江南地區(qū)的，但是其文化身份卻并不屬于一時(shí)一地，它凝聚了中國廣大地區(qū)文人的美學(xué)追求以及藝術(shù)創(chuàng) 造。正是由于它是文人雅趣的典范，才具有極強(qiáng)的覆蓋能力，有得到廣泛傳播的可能，并且在傳播過程中，基本保持著它在美學(xué)上的內(nèi)在的一致性。”

昆曲的聲音行腔

昆劇作為一個(gè)曾經(jīng)在全國范圍內(nèi)有著巨大影響的劇種，在歷盡了艱辛困苦之后，能奇跡般地再次復(fù)活，這和它本身超絕的藝術(shù)魅力有緊密關(guān)系，其藝術(shù)成就首先表現(xiàn)在它的音樂上。

昆劇行腔優(yōu)美，以纏綿婉轉(zhuǎn)、柔漫悠遠(yuǎn)見長。在演唱技巧上注重聲音的控制，節(jié)奏速度的頓挫疾徐和咬字吐音的講究，場(chǎng)面伴奏樂曲齊全。

“水磨腔”。這種新腔奠定了昆劇演唱的特色，充分體現(xiàn)在南曲的慢曲子(即“細(xì)曲”)中，具體表現(xiàn)為放慢拍子，延緩節(jié)奏，以便在旋律進(jìn)行中運(yùn)用較多的裝飾性花腔，除了通常的一板三眼、一板一眼外，又出現(xiàn)了“贈(zèng)板曲”，即將4/4拍的曲調(diào)放慢成8/4，聲調(diào)清柔委婉，并對(duì)字音嚴(yán)格要求，平、上、去、入逐一考究，每唱一個(gè)字，注意咬字的頭、腹、尾，即吐字、過腔和收音，使音樂布局的空間增大，變化增多，其纏綿婉轉(zhuǎn)、柔曼悠遠(yuǎn)的特點(diǎn)也愈加突出。

相對(duì)而言，北曲的聲情偏于跌宕豪爽，跳躍性強(qiáng)。它使用七聲音階和南曲用五聲音階(基本上不用半音)不同，但在昆山腔的長期吸收北曲演唱過程中，原來北曲的特性也漸漸被溶化成為“南曲化”的演唱風(fēng)格，因此在昆劇演出劇目中，北曲既有成套的使用，也有單支曲牌的摘用，還有“南北合套”。

“南北合套”的使用很有特色：一般情況是北曲由一個(gè)角色應(yīng)唱，南曲則由幾個(gè)不同的角色分唱。這幾種南北曲的配合使用辦法，完全從劇情出發(fā)，使音樂盡可能完美地服從戲劇內(nèi)容的需要。

從南北曲本身的變化說，尚有“借宮”、“犯調(diào)”、集曲“等多種手法。原來聯(lián)成一套的曲子，無論南北曲，都有屬于那一宮調(diào)的曲子問題，當(dāng)唱曲要求情緒顯著變化時(shí)，同一宮調(diào)內(nèi)的曲子不能勝任，就可借用其它宮調(diào)的合適曲子。如《牡丹亭·驚夢(mèng)》，先后所用的曲牌是[山坡羊](商調(diào))、[山桃紅](越調(diào))、[鮑老催](黃鐘宮)、[綿搭絮](越調(diào))。

在演唱技巧上，昆劇注重聲音的控制，節(jié)奏速度的快慢以及咬字發(fā)音，并有“豁”、“疊”、“擻”、“嚯”等腔法的區(qū)分以及各類角色的性格唱法。音樂的板式節(jié)拍，除了南曲“贈(zèng)板”將四拍子的慢曲放慢一倍外，無論南北曲，都包括通常使用的三眼板、一眼板、流水板和散板。它們?cè)趯?shí)際演唱時(shí)自有許多變化，一切服從于戲情和角色應(yīng)有的情緒。

昆劇的表演擁有一整套“載歌載舞”的嚴(yán)謹(jǐn)表演形式。

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