教師在寫教案時，一定從實際出發，要充分考慮從實際需要出發，要考慮教案的可行性和可操作性。該簡就簡，該繁就繁，要簡繁得當。下面是小編給大家整理的優秀高中音樂教案，僅供參考希望能夠幫助到大家。

優秀高中音樂教案1

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】

在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】

帶感情哼唱作品，認識作品的創作手法，體會作品情感。

二、教學重難點

【重點】

反復聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認識了解聶耳及其音樂創作。

【難點】

理解并掌握螺螄結頂的傳統作曲技法。

三、教學用具

多媒體、鋼琴

四、教學過程

(一)情景導入

1.教師為學生播放2008年奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現的曲子的名字是什么，你在哪里聽過?”

學生自由回答。(《金蛇狂舞》)

2.教師總結并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現場營造了什么樣的效果呢?”由此，順勢導入本課。

(二)初步感知

1.初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒?聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景?(歡騰的情緒;營造了節日氛圍，表現了江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景)

2.請同學們通過以往的歷史常識結合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結。(聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。)

3.樂曲的體裁形式是什么?(民樂合奏曲)

(三)探究學習

1.再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結。(樂曲分為幾個部分?樂曲演奏主要由哪些樂器組成?全曲由三部分反復交替組成循環結構，樂譜上已經標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。)

2.分段聽賞音樂作品。

(1)分析第一段

聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景?(比賽開始時整裝待發，人聲鼎沸的場面。)

帶領學生哼唱旋律。

(2)分析第二段

聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同?作者是如何來表現的?(情緒更加熱烈，節奏更加緊湊、力度加強、速度變快。)

帶領學生哼唱旋律。

(3)分析第三段。

聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么?(金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。)

3.探尋音樂的創作手法。

請同學們仔細聆聽作品，并結合第三段的樂譜，教師彈琴，學生通過分組對唱、接龍的方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發現什么規律呢?這是一種什么創作手法?(樂句之間上下呼應、呈現出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結束全曲。這是我國傳統音樂創作中經常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄(si)結頂”。)

4.思考為什么運用“螺螄結頂”這種創作手法?怎樣演奏才能更準確的表達音樂情感?(“螺螄結頂”可以很形象呈現問答句式;演奏時，一問一答要體現出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準確的表現出來。)

5.通過本節課的學習，你學到了哪些知識，得到了哪些啟發?

(三)拓展延伸

1.教師引導同學們了解施光南的聲樂作品——請同學們欣賞《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并請同學們以小組為單位展開討論：同樣被稱為“人民音樂家”的兩個人，為什么在音樂創作上有著不同的風格呢?

學生討論，并自由發言。

2.師生共同總結。(兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術家的創作與他所處的時代環境有著密不可分的關系。)

(四)小結作業

1.師生用問答的形式，共同總結本課主旨。(結合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化)

2.下節課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學們在課下整理文本及音響資料，下節課分享。

五、板書設計

優秀高中音樂教案2

一、教學目標

【情感態度與價值觀】

聆聽《草原放牧》《第六(悲愴)交響曲》第四樂章，感悟音樂的表現和創造，逐步激發學生對學習音樂鑒賞的興趣和信心，從而形成健康向上的音樂審美觀。

【過程與方法】

對比欣賞，感受音樂要素在兩部作品中發揮的不同藝術作用。

【知識與技能】

學習掌握聆聽音樂的方法。

二、教學重點

通過欣賞，感受音樂要素在作品中所發揮的作用。

三、教學難點

探究音樂要素在不同作品中體現出的不同特點。

四、教學用具

多媒體、音響

五、教學過程

(一)導入

師：各位同學大家好，歡迎來到《學會聆聽》節目，我是這期節目的主持人。在我們開始聆聽音樂之前，我想先問大家兩個問題。大家平時在生活中聽歌嗎?通過歌曲大家都能感受到什么，可以舉例子說明。

(生舉手發言)

師：音樂存在于我們生活中的方方面面，當播放一段音樂時，我們不只是聽，還要會聽，聽它在音樂方面的特點，聽它表達的情感狀態等等。我們可以用音樂來美化自己的人生，也許我們不是作曲家、音樂家，但我們每個人都可以聽，可以看，可以鑒賞。今天這節課我們就來鑒賞兩首作品，那么大家知道從哪些方面進行鑒賞嗎?我們首先來回憶一些基本知識。

(二)新課教授

1.回顧音樂要素

音樂的基本要素：音的高低、長短、強弱和音色。

音樂的形式要素：節奏、旋律、力度、速度、調式、曲式、和聲等等。

一般音樂是通過其形式要素來體現情感和特點的。節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素;力度是音量的強弱程度;速度是音樂進行中的快慢程度。

2.欣賞《草原放牧》

(1)欣賞并回答問題

①哪些音樂要素發揮了主要作用?(節奏、力度、速度等推動音樂的發展變化。)

②獨奏樂器是什么?(琵琶)

③音樂情緒是怎樣的?(生機勃勃、活潑的，能想象到美麗的草原和放牧生活的情景。)

《草原放牧》是琵琶協奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。創作這部作品的目的是：嘗試著使用我國傳統的民族樂器——琵琶為主奏樂器和西洋管弦樂隊結合，來表現社會主義革命的現實題材。

這部作品是根據蒙古族少年龍梅和玉榮在暴風雪中保護公社羊群的真實故事寫成的。樂曲采用無標題協奏曲與標題交響詩相結合的寫作手法，將多樂章的劃分與單樂章的歸納結合起來，將民族傳統曲式中的多段體與交響樂中常用的奏鳴曲式結合起來，將有情節的敘事性與純音樂的抒情性結合起來，進而形成這部既有鮮明民族特色、又有強烈時代精神的優秀音樂作品。

(2)分別欣賞作品的第一、第二主題

學生練習分別打出兩個主題的節奏，再加入旋律線哼唱主題旋律，最后加入速度、力度感受主題情感。通過練習對比分析兩個主題：

①第一主題是根據吳應炬作曲的電影動畫片《草原英雄小姐妹》的主題歌改寫的。著力刻畫“小姐妹”天真、活潑、樂觀、富有朝氣的少年形象以及她們勤勞放牧的生活情景。這一主題經過幾次反復，通過節奏、配器上的一些改變使音樂趨向熱烈、歡快。

②第二主題與第一主題形成鮮明的對比，從另一角度表現了內蒙古人民的現實生活。它好像在對美麗而遼闊的草原進行著如歌似的贊美，又好像在描畫著草原人民的幸福生活，更像內蒙古人民在抒發熱愛家鄉、熱愛祖國的真摯感情。第二主題是一段頗具內蒙古長調色彩的旋律。

3.欣賞《第六(悲愴)交響曲》第四樂章

(1)欣賞并回答問題

①作品表達的情緒是怎樣的?(緩慢的哀歌)

②說出這個樂章調式調性和曲式結構?(b小調，省略展開部的奏鳴曲式)

《第六(悲愴)交響曲》是柴科夫斯基創作的最后一部交響曲，也是他最鐘愛的一部作品。通常，交響曲的第四樂章都是熱烈歡騰的快板，而這部作品的第四樂章卻是一首緩慢的哀歌，其中浸透著“安魂曲”一樣的情緒。

(2)再次播放音樂，并分小組討論其中一些音樂要素的發展變化。之后每小組抽代表，教師分段播放作品，小組代表邊聽邊解說，主要提升學生對音樂的敏感度。

(三)鞏固提高

最后分別完整欣賞《草原放牧》和《第六(悲愴)交響曲》第四樂章，學生比較兩個不同感覺的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。

通過比較發現不同風格情緒的作品通過各自的音樂要素體現出來，可見音樂要素在音樂中占有重要地位和作用。

(四)小結作業

師：通過這節課的學習，相信大家已經了解如何聆聽感受一首音樂作品。同學們課下先自己欣賞一下《長江之歌》，并學唱。下節課，老師找同學先來進行歌曲的解說。這節課就到這里，下課!

六、板書設計

優秀高中音樂教案3

教材分析：

《西出陽關無故人》是人音版新課標高中《音樂欣賞》課本中第十四單元第二十五節的內容，主要介紹兩首中國古代歌曲《陽關三疊》、《揚州慢》。

本課以課本中《陽關三疊》為基礎，結合語文、歷史知識，和流行歌曲、舞蹈等藝術形式，介紹中國古代詩詞與音樂的關系，展示中國古代詩詞音樂魅力。

教學目標：

通過《陽關三疊》等作品的欣賞與學習，了解中國古代詩詞與音樂的關系，引導學生在不同的藝術形式中挖掘和發現中國古代詩詞，體會中國古代詩詞的藝術魅力，激發學生熱愛我國優秀的民族文化，增強民族自豪感。

教學重點和難點：

1、重點：在教學活動中了解中國古代詩詞與音樂關系，和體會中國古代詩詞所表現出的藝術魅力。

2、難點：啟發學生在不同的藝術形式中挖掘和發現中國古代詩詞與音樂在不同層面上的關系。

教具準備：

1、音響資料：《陽關三疊》(獨唱曲)、(伴奏曲);

《但愿人長久》(流行歌曲);

《滾滾長江東逝水》電視劇歌曲;

《虞美人》(獨唱曲);

《相思意》(新世紀音樂);

《相見時難別亦難》(流行歌曲);

2、音像資料《踏歌》(舞蹈)

3、高一語文教材。

教學過程：

一、課前播放《但愿人長久》(流行歌曲)

二、上課，師生問好。

三、提問：

1、你能說出剛才聽到這首歌曲的歌名嗎?

2、你能說出整首歌的歌詞嗎?

3、請一位同學為大家演唱這首歌。

(這是宋朝蘇軾的一首詞，詞牌為《水調歌頭》，其中“但愿人長久，千里共嬋娟”更是千古佳句。這首歌作為一首流行歌曲，為大部分學生所熟悉，能激發學生的興趣。)

四、導入課題。

《西出陽關無故人》

——感受中國古代詩詞的音樂魅力。

五、感受《陽關三疊》的藝術魅力。

1、請一位同學朗誦詩作品《送元二使安西》。

2、請同學介紹詩作品的意境及作者。

3、老師范唱《陽關三疊》，提示學生注意詩詞的節奏與歌曲節奏的關系。

4、小聲跟錄音學唱。

5、討論：詩歌《送元二使安西》與歌曲《陽關三疊》的節奏有沒有內在的聯系，試說明。

(感受《陽關三疊》藝術魅力這一環節，學生能參與并調動起來，通過讀、說、唱、議等活動，初步了解詩詞與音樂的關系。)

六、交流與分享。

1、展示學生在課前收集的有關中國古代詩詞的各種藝術形式的資料。

2、展示老師收集的資料：

《滾滾長江東逝水》，提示學生注意詩詞中的韻律與音樂旋律的關系。

《相思意》李之儀，提示學生注意詩詞中的意境與音樂意境的關系。

《踏歌》(舞蹈);

《相見時難別亦難》李商隱;

《虞美人》李煜。

3、討論：你怎么看詩歌中“詩”和“歌”的關系?

(這一環節主要是要充分挖掘學生的自主學習的能力，主動的發現素材，主動的感受資料，主動的探討問題;

教師資料展示可視現場情況而定，如學生所帶資料不多，教師的資料可多播放一些，反之則少播放一些。)

七、布置課外探索及總結：

l、課外探索：在高一語文教材中，選擇一首你感興趣的詩詞，試著為它譜曲。

2、介紹譜曲的有關知識。(簡單)

3、總結：

(1)學生總結;(略)

(2)老師總結：

a、詩詞中的節奏與音樂節奏的關系。

b、詩詞中的韻律與音樂旋律的關系。

c、詩詞與音樂的關系。我們常說：詩歌詩歌，可見詩和歌是有聯系的，《詩經》里的詩歌都是古代的唱詞，古人譜上動聽的曲子，唱著學，學著唱，也就容易學了。我們學宋詞的時候，注意到了，有詞牌名、曲牌名之分。宋詞的詞牌，其實也就是樂曲。是倚聲而作，就是先有調，再按其所奏樂曲配詞吟唱。元曲和宋詞一樣，都是有曲譜的，一個詞牌或曲牌，框架是不動的，劇作家或依聲填詞，或依字行腔，從而產生了千變萬化的戲曲。但令人遺憾的是只留下了文字劇本而沒有留下音樂。然而盡管如此，我們還是能從一些零散的古籍看出一點音樂的足跡和端倪。通過今天的課程，我們可以獲悉：音樂與各類藝術有著密切的聯系。尤其在歌曲中，詩詞是音樂的核心，而音樂則是詩詞的靈魂。我們在學習中國古代詩詞時，可以借助音樂來感受其韻律和情感;在學習音樂時，則可以通過詩詞和其他文學藝術來感受其意境。因此，學習音樂不能只專一門而忽略其他，藝術是相通的。只有掌握廣博的知識，才能使音樂步入更高的境地。

4、齊唱《但愿人長久》結束課程。

優秀高中音樂教案4

【教學分析】

本課為人教版高一音樂欣賞一單元第五課內容。《c小調第五(命運)交響曲》是貝多芬一生中創作的代表性的作品。它深刻地體現了貝多芬作品中所特有的史詩性和英雄性，是一部具有典型貝多芬風格的古典交響曲，極具欣賞價值。

【年級】：高一

【教學內容】1、欣賞《c小調第五(命運)交響曲》第一樂章

2、了解交響曲、貝多芬生平

【教學目標】

1、情感目標：通過欣賞貝多芬創作的《c小調第五(命運)交響曲》第一樂章，體會貝多芬所陳述的人類與命運搏斗的思想、意志和精神。

2、知識目標：理解貝多芬《c小調第五(命運)交響曲》第一樂章中兩個主題在旋律節奏、力度上的主要區別。

3、能力目標：通過欣賞，感知評價音樂要素的表現作用。學生自主收集、整理有關交響樂、作曲家生平資料等，在課堂上交流、補充，培養學生自己收集處理信息的能力。學會自主，合作學習。

【教學設想】

教學重點：了解交響樂知識的基本常識，能夠主動地體驗音樂所表達地情感，欣賞《命運交響曲》第一樂章，并熟悉其第一、第二主題。能夠對交響音樂感興趣，并能夠積極參與音樂活動。

教學難點:通過欣賞對比，感知評價音樂要素的表現作用。

教法：跟唱法、討論法、比較法、練習法

教學準備：

學生：通過多種渠道(互聯網、書籍、音響等)收集有關交響音樂，貝多芬與《命運交響曲》地資料，以備這節課交流、補充。

老師：準備相關資料，音響、課件等

【教學過程】

游戲導入

請兩名同學表演見面握手的情景：

互相看得見

兩人蒙上布(背景音樂：命運主題)

師：同學們，你們從剛才的表演中品位出什么了嗎?

請這兩位同學說說自己的感受。

是呀，身體的殘缺給人回帶來多大的傷害和心里障礙，就和我們今天要見到的這位音樂家一樣，他的雙耳失聰，但是卻在失去聽力的情況下以驚人的毅力譜寫了一曲曲壯麗的樂章，相信同學們都知道他的名字，我們大聲說出他的名字——貝多芬。

貝多芬簡介

請同學說說你了解的貝多芬

出示貝多芬畫像，通過神情揣摩他的性格

(學生通過課前網絡書籍資料的查找對他已有所了解，可互相補充)

課件展示，看短片，了解貝多芬生平及主要代表作

師：我想，在貝多芬眾多作品中，下面這部作品最能表現他的思想和精神!出示課題：《c小調第五(命運)交響曲》

三、呈示部音樂片段欣賞

1、主部主題欣賞

a.欣賞后，課件展示：你在音樂中感受到了一個怎樣的氣氛?

(陰森恐怖)

師：對于這個主導動機，貝多芬曾對他的朋友說：“命運就師這樣敲門的。”命運交響曲名字也來源于此。

通過這樣的音樂讓我們感受到，這個命運是好運還是厄運呢?

(厄運)

b.看譜例，用跟唱法學唱“命運主題”

1=be2/4

f0333|1-|0222|7?-|

(要求力度強)

2、副部主題欣賞

這是一段充滿著希望，溫馨的抒情旋律，它是作為美好的理想形象而出現的。

1=be2/4

p51|71|26|65|

(跟唱法學唱)

3兩個主題對比

分組討論：這兩個主題給我們印象是否一樣?(表格比較，略)

表演對比：

男同學——命運主題：用強力度演唱，配以敲門動作，模仿厄運敲門的樣子;

女同學——抒情主題：用弱力度演唱，用手畫線條，表現美好溫馨的情感。

點評：

我們用自己的歌聲和動作表現了對不同音樂情緒的理解。同學們表現得很不錯，其實我們剛才的手勢就是簡單的指揮動作，說不定將來我們中間還能出個指揮家呢。

今天我給大家帶來了一位世界最出色指揮家之一的奧地利指揮家——卡拉楊，請大家看看他師如何用肢體語言來表現對命運的理解。

全曲欣賞，分組討論：

在欣賞的同時，請同學們用筆記錄欣賞過程中你想到了什么?與命運斗爭的歷程?可以用線條，圖畫，詞語等等，把自己最真實的感受記錄下來。

分組討論：欣賞完，各組同學交流感受，派代表發言。

教師舉代表性記錄進行點評。

注：(命運與希望，抗爭與勝利，壓抑與悲憤，雄壯有力與熱情沖動。(通過斗爭取得勝利。對命運的反抗和斗爭，對生活的希望和憧憬，對貴族的厭惡和唾棄，感受著法國_的震撼和激蕩，對未來的堅定和激昂，和對幸福的渴望等)

貝多芬與命運抗爭的心理歷程：苦悶——絕望——不甘——抗爭——取得勝利

拓展延伸

通過斗爭取得勝利，強調矛盾的對比，不斷的反復來加強主題這便是貝多芬音樂作品的風格。我們在平時的學習生活中，要樹立堅強的意志，有勇氣有信心戰勝一切困難。

請同學們舉幾個與命運作斗爭的實例，讓我們一起來學習他們這種不畏困難，堅忍不拔的奮斗精神。

學生發言。

我們的革命先驅們，是他們不畏艱險，不怕犧牲，頑強地與敵人斗爭。在這里，讓我們重溫歷史，緬懷革命烈士，請大家全體起立，我們齊唱國歌。

六、教師寄語

同學們，我們的人生猶如巨輪正要拔錨起航，前途或遇險灘暗礁，或遇波濤洶涌，但只要堅定自己信念，勇敢的搏擊風浪，定能創造出一個屬于自己的青春年華!

優秀高中音樂教案5

一、課題

《賞析驚愕交響曲》

二、教材分析

《驚愕交響曲》是人教版高中音樂欣賞的必修教學內容。是海頓的代表作品，其中以第二樂章最為著名。作品采用變奏曲式。第一樂章速度很快，感覺輕巧流暢。第二樂章速度變慢，開始部分是弱起，非常輕，沒有什么變化，剎那間樂隊用的音量演奏，爆發出強烈的聲音，定音鼓猛烈地敲擊，模仿驚雷的聲音。樂曲第三樂章是小步舞曲，輕快活潑，音樂詼諧富有活力。第四樂章速度變得更快，好像是人們在歡快地舞蹈。因此本交響曲對提升學生的欣賞能力極其重要。

三、教學目標

1.知識與技能：

(1)通過全體學生參與演奏，培養學生簡單樂器的演奏水平及合奏的能力。

(2)通過學生親自演奏作品，了解變奏曲式及變奏曲式的創作手法。

2.過程與方法：

(1)通過學生自己分析作品，模仿并實踐演奏，完成教學。

(2)發揮特長生的優勢，讓他們有更多的展示空間。

3.情感、態度與價值觀：

(1)通過參與演奏，在實踐中培養學生器樂演奏的興趣。

(2)通過分析演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，使學生更加關注他的作品，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。

四、教學重難點

1.分段賞析驚愕交響曲

2.通過演奏作品，使學生進一步了解海頓的創作風格，培養學生對古典音樂的鑒賞能力。

五、教學方法及教學設計意圖

1.在課堂教學過程中我引導學生積極主動的視唱、試奏、合奏等音樂活動來調動學生的學習熱情，并熟悉該曲的主題部分，從而促成“隨風潛入曲”的良好效應。

2.“生本課堂243”教學模式的實施。利用導學案媒介，針對學情，靈活處理“前置性補償--新知探究--形成性檢測--后續性補償”四環節，真正發揮學生主體作用，營造生動課堂、生本課題、生成課堂、生長課堂。

六、教學過程

(一)導入：

復習上節課的內容。通過教師的問題回憶上節課的內容(見板書設計)

(二)學生分析作品，用樂器演奏作品片段

現有樂器;豎笛、鋼琴、小提琴、二胡。

1.主題：全體同學用豎笛演奏。(強弱變化如何處理?注意最后一個音。)

2.分析與演奏四個變奏及尾聲：讓學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。

(1)變奏一：再次請學生欣賞片段，聽一聽是由哪些樂器演奏的，我們可以使用哪種樂器來演奏?作品的情緒是什么樣的，海頓為什么用這樣的情緒演奏作品?

(2)變奏二：轉調為同主音的小調。請同學欣賞片段。

(3)變奏三：

①十六分音符用什么樂器演奏?

②欣賞片段，兩個聲部分別用什么樂器演奏的?我們可以使用什么樂器來演奏?用了什么創作手法?

(4)變奏四：

①樂隊強奏，弦樂以快速的六連音襯托。欣賞這部分內容，使用什么樂器演奏?

②欣賞后半部分，使用了什么樂器?我們用什么樂器演奏，作品是如何變奏的?最后的強奏如何處理?

(5)尾聲：

作者如何處理情緒?為什么?我們怎樣演奏?

3.在教師的指揮下完整地演奏作品。注意各段的連接及不同樂器的進入。

(三)小結變奏曲式并欣賞其他變奏曲式的作品片段

通過演奏作品，請學生說說什么是變奏曲式?請學生再欣賞兩首變奏曲式的作品片段，進一步體會變奏曲式。(《小星星變奏曲》、《少女的祈禱》)

(四)總結

通過演奏作品，同學們不僅對作品有了更深刻的認識，同時對變奏曲式也有了進一步的了解。

【學生活動】

l.學生分析作品情緒、演奏樂器及選擇現有的樂器進行演奏。

2.變奏一：完全保持了主題結構，小提琴用快速的十六分音符襯托。主題可以用豎笛演奏，人數可以減半，(反復時換另一半)，可用弦樂奏十六分音符，可選擇小題琴或二胡。學生分析作品的情緒，“驚愕”之后的愉悅。

3.變奏二：彈鋼琴的同學為我們演奏a部分。(b部分略)

4.變奏三：十六分音符可以用豎笛演奏。由雙簧管和小提琴奏出兩個聲部的旋律。可以使用長笛和小提琴演奏。這部分運用了復調的創作手法。所有樂器一起強奏，鋼琴演奏六連音襯托。學生全體演奏。

作品用弦樂演奏，可以用二胡和小提琴。加入了許多變化節奏，豐富作品。部分學生演奏，其他學生聆聽。強奏時所有豎笛加入，一起演奏。

5.尾聲：情緒有些壓抑，暗淡。因為“驚愕”過后一切都不會改變。豎笛演奏人數減半，弱收。全體學生完整演奏作品。(學生總結變奏曲式。)

變奏曲式：先奏出一個自成段落的主題，然后以一系列的主題變形，使主題通過多次不同的變奏而得到多方面的發揮。少則三五次，多則數十次。

【教學評價】

本節課教學目標明確、合理。通過學生分析作品，并通過選擇身邊熟悉的樂器親自演奏作品，進一步了解什么是變奏曲式，使枯燥的理論變得通俗易懂，在實踐中培養學生對西方古典音樂的興趣。